琅琊榜之风起长林

1. 轮回与镜像，即使后传也是前传1.1 琅琊榜和风起长林 琅琊榜是由衰到盛，小梅一路开挂，战无不利，终于扶靖王上位，为赤焰军和祈王平反。

风起长林是由盛到衰。

前者是个童话，王子战胜恶魔，得到皇位，接下来应该是国富民安幸福快乐一辈子后者是个历史故事，原来要维持幸福这么难。

最聪明最厉害的角色，拥有两代皇帝的信赖，官高权重，家庭温暖和睦，父慈子孝。

幸福，似乎没任何理由，不继续下去。

然而就真的家破人亡，衰落速度之快之彻底，让人由不得不愤世嫉俗，叹世道不公，叹世事无常。

谁承想这么板上钉钉的衰亡之相也可以在一集（36）之内做了大反转。

观众们一时间醍醐灌顶，霎那间万事清明坦荡。

编剧导演原来从来就没有放弃梅长苏在一里面那个海晏河清的理想，耐心的等了三十六集才告诉我们。

1.2 萧家与林家有人开玩笑说靖王家三代都是祈王家的迷弟。

靖王－>祁王大酒窝皇帝－>长林王元时小皇帝－>平旌昨天等更新等得无聊开始重刷琅琊榜，才发现，其实是四代皇帝都是四代帅府少帅的迷弟大梁老皇帝－>林燮 （从小就是好友，“当年五王之乱时，林燮率300骑兵，力保皇帝登基;金陵大乱，林燮千里勤王，血战三日，平定金陵”）靖王->林殊大酒窝皇帝－>长林王元时小皇帝->平旌而林燮当年也曾“游历江湖化名梅石楠，与琅琊阁主大战三天三夜，曾经搭救了还是医女的静妃。

”平旌几乎很快就要步林燮后尘了。

所以他无论如何不能在勤王之后留在皇帝身边重蹈赤焰军的覆辙了。

1.3 上师和元启，学渣的逆袭如果说林殊和平旌是一个镜像，平旌的种种补全了我们没有看到的梅长苏的前世。

同理，元启其实是上师的镜像。

元启的一步步黑化就补全了我们不曾知道的上师的黑化过程。

前半段上师跟平章就亲情的角力，对应了后半部元启和平旌纠结于家国大义。

上师赌平章最后会为了自己放弃平旌；元启赌平旌会因为被冤屈不会起兵勤王。

元启和平旌比上师和平章走的高远是因为两个人起点都比前辈要高。

元启和上师还有一个相同点就是二者都是资质平庸或者有欠缺。

元启必须要靠卖国来挣得一个假的军功，上师得自己画完夜凌子的纹身。

资质不够，用残忍来补。

看到元启最后烧死戚夫人的变态，我们也可以窥视到上师如何变成我们一开戏就看到的疯子。

他们这两个学渣对应的就是长林王府，荀家人这些学霸了。

学渣最大武器除了超于常人更低的底线和残忍，就是被蔑视被低估这一优势了。

他们最擅长的也是摧毁而不是建造和维护。

1.4 清平愿 －梅花三弄和酒狂，平章和平旌高人同学不肯写。

那我就来当个传声筒。

因为这个细节太好了。

权当抛砖引玉了。

清平愿这首片尾曲，男女两版当时听到就觉得不同。

但是只以为是男女演唱者的演绎风格的不同造成的。

经高人同学指点才发现两首歌的配乐其实不一样。

最容易听出不同的是头一句”长歌起“和末一句”愿天下 从此烽烟忘“之前的弦乐。

大家应该都注意到最后一句出现之前有一段弦乐，这种安排和其他歌曲都不一样。

好象是已经完结的故事，突然意犹未尽又来了一句注解似的。

但是大家可能没注意到，这一段弦乐其实是于开头的弦乐，也就是慢慢唤出”长歌起“这句的弦乐相呼应。

女版（1－25集讲平章）清平愿里的这两段弦乐的主旋律是梅花三弄。

男版（26－50集讲平旌）的是酒狂。

梅花三弄人说是表现士人风骨平清玉洁不畏风雪。

酒狂是模拟仙人醉酒，其实是隐士疏狂。

妙啊！

老王爷，平章，平旌这长林王府三代人代表了三种参政模式。

老王爷”历两代明君，从未被猜忌过。

“基本体现了梅长苏和靖王所勾画出的最理想的君臣相处模式。

只问对错，不谈立场。

种种幸运得以成全老王爷的清平世间享这个理想。

而平章代表的其实是最现实最常见的臣子之风。

大家都觉得他像梅长苏，因为他真的就是梅长苏本来可以成为的样子，一代儒将。

上马可以带兵打仗下马可以游刃于朝廷各种关系之间。

到了平章这一代，朝廷已经不像以前那么理想。

各种污泥都开始泛滥。

可平章几乎是为长林王府接下来的困局量身订造的继承人。

前半部分有很多非常精细的戏：去礼部斥责礼部尚书祭祀没有因为太子正式册封而修改仪式险些陷长林王府与大难之中；去后宫要求皇后彻查状盒之错，不卑不亢，恭恭敬敬之间就迫得皇后就范；再加上后来因为重华公主刺杀惠王一案，要求国书中不让平旌背这个锅。

梅长苏从来没有喜欢过他这么擅长的权谋。

以此为耻。

老王爷”志不在此，非不能也。

“而且幸运的是老王爷可以不必去做他志不在此的事情。

平旌其实很像老王爷，但是没有老王爷的运气好，刚立了天大的军功就被猜忌，既然志不在此当然更没有兴趣去能了。

那么平章呢？

他这个”长林王府唯一的精细人“ 他做这些时的心态是怎么样的？

剧中并没有提。

事了拂衣去心心念念的悲剧大轮回其实在平章这里已经有了一点隐喻。

虽然他最后的死局是个飞来横祸。

但是其实林燮当年遇到的死局又何尝不是飞来横祸？

唯一不同是平章不是被自己忠心保卫的人给卖了。

少了这一层撕心裂腑的背叛之痛。

再回到梅花三弄和酒狂，清平愿得一曲两唱，歌词本身的上下两节。

都是整齐的平章平旌镜像。

平章在剧中提到的”这金陵的风越来越冷“还有”什么样的风雨咱们长林府没见过“都应和了曲中的梅花和词中的“雨骤风狂，何妨”。

平旌在剧中的醉后舞剑则应对了曲中的酒狂和词中的“烈酒当饮，尽觞”。

层层对仗，无一不工整。

这细节功夫真是做到家了呀！

2. 细节 - 书法柿子漂亮的隶书，既符合历史设定（汉代前后）又符合柿子周全细致的性格。

柿子给大酒窝皇帝的信，解释调度羽林军的因果，并托付老王爷给陛

柿子给大酒窝皇帝的信二公子的行书，风流潇洒且锋芒毕露.

二公子给老王爷的家书

二公子给老王爷的家书

二公子给老王爷的家书 老王爷的行书和二公子不同，行云流水，坦荡清明。

老王爷给二公子的家书

老王爷给二公子的家书 东海使团的名单则选了古朴美丽的汉简，心思独到。

3. 演员风起长林之前，我连黄晓明的名字都没听过，所以没有任何心理障碍。

看到现在我觉得他的柿子比胡歌的梅长苏还合我的意。

简直完美。

刘昊然的平旌更是年轻演员里难得的一点都不娘。

一颗小虎牙简直是秒杀利器。

更不要提前后性格变化的演绎到位。

尤其是担起长林重担后那种一夜成长的压抑稳重委屈。

又一个完美。

3.1元启的黑化我对元启的戏超级感兴趣。

这个剧里已经有了完美的正派－长林王府一家。

毫无瑕庇。

简直是圣人。

而且暖心。

这个剧里也有了完美的反派，而且各种规格，观众可以选自己最爱的一款。

有不讲理由的完全的恶，整个人的天性墨墨黑，一个亮点都没有：上师。

有几乎可以算是忠臣但是误入歧途而不自知的宋浮。

有完全自私的荀大人，不知道为什么我看到他老是出戏，觉得他完全是个现代反腐戏里的贪官，绝对不是古代的人。

元启有意思，因为他从一个天真甚至善良的孩子一点点的变坏，所有的挣扎摇摆都细细描来，无法漠视的工笔画。

这个过程简直是又虐又让观众欲罢不能。

4. 武打和战争戏看完琅琊榜时我觉得最大的遗憾是武打和战争戏都不好。

给全剧拖后腿了。

风起长林的武打立刻上了好几个层次，让大家意外的享受到半部很爽的武侠剧。

据说琅琊榜花了一个亿，风起长林两个亿，超过的那一亿几乎都是用在战争场面。

我一直疑惑，直到看了34集结尾的宁关大捷。

那是目前（看到36）最好的一场战争戏，但是还是太短不过瘾。

看来战争戏确实烧钱。

不过我觉得宁关大捷好看的另一个原因是它铺垫的好，事先埋下了很多细节讲述平旌准备怎么打，真打起来观众才看懂了。

之前的战争戏铺排都太弱，我总是看得懵里懵懂的。

觉得很浪费。

祝愿正午早日能拍出魔戒里面那些让人热血沸腾的战争场面来。

一向认为影视作品是导演的艺术，很多情况下因为关注导演而关注一些他们相关的合作者包括参演的年轻演员。

当年我看山影精品剧《闯关东》时，并不知道这部片子是孔笙和张新建联合执导，张新建那时拿奖，孔笙大概是干摄像成名，后来开始干导演，等我看《琅琊榜》、《战长沙》、《欢乐颂》等几部下来时，他已经声名鹊起，并开始带李雪、张开宙等几个联合执导，在继承山影正剧传统的基础上，影视江湖的琅琊榜改写，年轻的正午剧乘风崛起。

琅琊榜是山影和正午联合出品粉丝经济试水相当成功的一部剧，由此互相成就了很多中生代演员和戏骨，导演们也过足了飚戏的瘾站在了风口浪尖上。

然而这宫墙之外的风却从来没有停过。

琅琊榜的书写还在继续，这世界从来就不是一个人的江湖。

对低调的孔笙亦是如此，纵是不屑，也难免被挟裹进江湖面对血雨腥风。

如果第一部琅琊榜是赤血长殷，第二部是风起长林很对了。

风在选角之初就开始了。

不过我从来就不认为黄晓明的演技会是这部剧的一个大问题，也很惊奇他会成为这部剧的焦点。

好的导演是可以调教演员的，比如张艺谋对倪妮，与贝尔对戏一样惊艳，冯小刚对范冰冰，潘金莲拿奖手软。

黄晓明毕竟也是科班，看过他的《风声》、《太平轮》，表演感觉可以打9分、7分，至于他演的那些尬剧，还真的没有去追或者看，不过看看片花就知道摆个pose我很帅尬的狠，实在是没法忍。

至少前六集没看出来他太出戏，比预想的好太多，只要他不认为我很帅的演戏就好，只是那个大哥中箭复苏的戏吓到我，但那主要是海宴的锅，我不知道孔笙为什么会用这样的桥段。

（12.30日补记：周末《联合早报》用…黄晓明扬眉吐气…作为报道题目，看来正午在选角上也可以松口气了） 关于年轻演员，感觉这几年也成为讨论的焦点，江湖风云变幻，琅琊榜一再改写，自古英雄出少年，大浪淘沙留下来的才是真英雄。

前几天去看了《追捕》，我很惊奇日剧的偶像剧演员福山雅治能够永葆青春，其实日剧的粉丝经济相对成熟，演员和明星也有不同，但他们清楚自己的定位，而且福山雅治如果看作是明星他演戏并不尬。

又想起来唐国强，佩服他年轻时的奶油小生后来大叔复活帝王将相演个遍。

因此，际遇、个人努力，天时地利人和都很需要，倘若自己不自知，以为自己腰粗了还一直会帅下去又没有遇到好的作品和导演，可能会一路跑偏下去。

然而中国现在又有几个导演可以不那么功利的调教一张白纸的演员呢。

连一向调教新人的张艺谋也开始用现成的拉流量，其实一味苛责年轻演员和明星是不能从根本上解决问题，如今屈从于过多热钱逐利江湖规则有些变了，只想杀鸡取卵，涸泽而渔，沉下心来调教的导演少了。

好在，张导在《归来》里用过的张慧雯（饰演丹丹），遇到了孔笙，演的小医女林奚姑娘恬静沉稳，我也愿意看下去。

关于长林府明亮的飞扬跳脱的少年二公子萧平旌看前四集，是我很喜欢的角色。

正午一如即往的从中戏选了好苗子刘昊然。

正午选男演员的水平是稳定的，而且他们钟爱中戏的演员，比如自己原来的几个，包括《大江大河》角色官宣的三个。

正午和厚积薄发的中生代小生王凯互相成就，不温不火的中戏女演员刘敏涛在琅琊榜中也是腹有经纶气自华。

中戏的演员感觉慢热但持久的居多。

男演员一朝爆红也未必好，因为他们更像陈酒需要岁月加持的魅力。

其实对刘昊然的二公子，在父亲和大哥的火花碰撞下，面对高手如林和错综复杂的朝局，能否成为长林府那个明亮的少年担负大任，还有很长的路要走，但历经磨难能够看到提高就是好苗子。

前六集只是开始，刘昊然寒潭小神龙的一笑感觉莫名的天然合眼缘，既有游荡着的琅琊阁弟子的不羁跳脱，也有将门小公子的身手，不装不端，可塑可成长，慢慢入戏了，再搭上散游在外的侯爷杀人的鬼魅一笑，兄弟携手也有些看头。

其实，对年轻的正午，如果看不到提高，再出一部同样的琅琊榜，不进则是退，如果没有传统的传承和年轻的血液，也一样会被风云卷出琅琊榜。

好在风起长林与上部比，孔笙水准依在，有所承袭延续但也各自独立，各成一格。

这一部武戏更为突出，甚至让我看到了武侠续集的可能。

前六集调查沉船案的剧情层层递进，逐步打消了我对剧本的担心，改了海宴慢热的毛病；大队人马攻城的战斗场面，骑马奔驰的画面，飞檐走壁的武侠风，很是惊艳，与上部比，暗红色调的更多加入，蕴含铁血丹心，武门忠烈的长林风骨，有古代战争油画般的电影质感。

担心的还是剧本，且看且说。

风起长林中的明亮少年，看来，是能够续写琅琊榜的辉煌。

看完6⃣️集，四星暂定。

12.22第五集的竹林打斗颇有些卧虎藏龙的架势，世子妃和寒潭小神龙的合击美极了。

第六集…哈哈哈哈，看到有人议论女演员的头饰和眼影，忍不住关注了一下，侯爷妈妈的头饰、旬皇后的眼影就像看自己的鼻子，不能多看哈哈哈哈，停下缓一缓…好在其他还好 看到6集，非本剧年轻演员粉丝，仅谈个人对表演和选角的看法，掐架勿约。

1、二公子：现在人们喜欢把不同年龄段和阅历的演员放在一起比较，但我个人拙见，不太喜欢靠所谓的演技硬拗少年感，每个年龄段演员有各自不同的魅力，可能有些可以靠化妆和演技弥补，但要撑一两个场次可以，撑一部戏下来，观众累，演员也累，演老需要阅历和层次，演嫩需要内心和外表，硬拗很难浑然天成。

刘昊然的个人专业素质、气质形象、观众缘可能是这个年龄段20岁左右演员的合适人选。

目前相对符合少年跳脱成长性人物的走向，且看再说。

2、林姑娘。

大开大合的人物表演相对容易，而恬静沉稳内敛更多的需要走心的深厚表演功底。

观众很多人也喜欢大开大合的有鲜明性格特点的人物如反派的表演，表情少的会觉得面瘫。

医女林姑娘这个角色年龄虽小，但内心深处活动比较多，颇似刘敏涛演的第一部的静妃娘娘年轻时候。

作为小谋女郎张慧雯的个人形象气质有种清雅安静的感觉，目前看不出戏，也颇给人几分感觉。

当然这两个年轻人的感情戏也有些看头。

本着对年轻人支持的善意，职场来说也不能让还没毕业的或刚毕业的大学生与中层比，但至少那些苗子好又努力有机缘的，加以时日历练超过前人也是自然也是水到渠成的事。

正午剧需要年轻的血液增加剧的活力，《战长沙》用了杨紫很成功，看这部剧二人的表现再说，但个人支持这样选年轻演员的尝试。

12.24有人提到攻城的画面有些《天国王朝》的影子特意去看了，十字军那段历史十分血腥，一直是我回避的，不过大神导演的灿烈的战争画面很有美感，跪拜，男帅女美，非颜值即演技派，除了影片是R级…，好在王朝就在我心里，最后是一个人性至上的完美的结局，提升了影片的意义和我的好感。

血腥、故事前半部分因为我对这段历史不了解略乏味，好在有奥兰多·布鲁姆…。

国产电视剧能拍到这种大神导演电影质感的影子，虽然有差距，但其实也是值得肯定的。

孔笙采访也说战争戏是费钱的。

12.27日看到八集，感觉这部剧的群演还是扎实的，张博的飞盏、郭京飞的上师演的相当不错，看了看张博也是中戏的，正午果然喜欢用中戏的，可惜张的颜值略吃亏，只能飙演技的路子，否则以他的能力，大公子也是hold的住的，郭京飞造型倒是对压抑的气氛有些调剂作用。

七八集的配乐要借鉴《敦克尔克》吗？

过于紧迫压抑了。

感觉张弛有度上，好歹有年轻人还是有个调剂，否则这部2会成了满门忠烈的岳飞传，不太容易吸引我看下去。

海宴的编剧能力还是进步了。

另外，对于小生中生以及小花中花选角和争论，谈谈略有些年纪看了些影视剧的女观众感受，切磋。

演员这个特殊的行当演技是立身之本勿容置疑，这就是我为什么接受不了纯流量演技不及格但很努力的一卦，不在我的观看范围；但演员又是一个看脸的特殊行业，这是略颜控的我欣赏颜艺兼具的演员看剧的原始动力，为上佳；但中生代男演员在演技出众（注意是出众哈哈哈）的基础上，个人魅力可以随着年龄加持列入我欣赏的范围（有人或许喜欢阴郁、个性极致、或者张力十足的那种，我相对喜欢幽默、温暖、平和、明亮、行云流水的那种，比如葛优、黄渤，小生张一山这种更看好，毕竟颜值虽不是上佳，比葛大爷还是好哈哈哈），但这类演员戏路显然受限十分可惜，也是没有办法的事情；演技、颜值不是上佳但平衡的自然也是不错，或者演技、个人魅力兼具到了中年可以焕发独特的时尚气息；但在小生、小花这种需要浑然天成的时候，特别是作为一部戏主角从头抗到尾，演技和个人魅力不太好弥补颜值的缺陷。

这是我主张不要硬拗年轻感的原因，没有明亮的内心青春是演不来的，也不是绝对不可以，比如刘晓庆的武则天，但她本就是内心明亮年轻且演技高超的极个别，也不过撑个几场而不是从头到尾。

这二位年轻演员我看到第八集，属于不是上佳，但颜、艺、魅力综合看比较平衡的90后。

中生中花里这部剧张博、丫丫很是不错，但张博显然属于演技好颜不那么出众的那种也是没有办法的事儿，男演员是陈酒越熬越香吧，况且他还属于越看越耐看的那种，虽不能大爆但或可持久，丫丫在这部剧最有古韵，各方面综合我也是喜欢。

其实这些演员或分属于不同的观影群体，颜艺双佳人见人爱的极品比较罕见，能想起来的顶配和绝配银幕CP是格列高利派克和赫本，其他的比较感觉是仁者见仁，智者见智了，但演员红与不红还是有些道理的，毕竟这个世界是个看脸的时代，或者要么你丑你温柔你丑的个性哈哈哈哈，其他如果只是中等75，即使没有短板没有突出项，倒不如那个70-90偏科的容易脱颖而出。

其实我这个要求也并不低，演技凑合的终究不会长远，特别到了中生、老生，中花老旦，随着颜值的下降演技和个人魅力必须岁月加持的弥补提升。

唉，关于颜值是爹妈给的，这个残忍的事实有些人到中老年或许可以靠魅力和气质加持，有些人或许到了中老年依然抱憾，吃这碗饭的，也只能顺势而为，非不为也，实不能也！

12月28日，第九集-10集，海宴感觉又掉线了。

她毕竟是不爱靖王的，若不是演员王凯给了靖王皇子的贵气和男人的脆弱感注入灵魂让人心疼，可能这个人物就是个没胡子的蒙挚，否则子孙后代不至于颜值掉线，还病的病，找的夫人也蠢死…，若是蛇蝎美人或者傻白甜或许也能立住几分，实在不想再看到太夫人，演员真的不要接这种智商不在线的角色，好吗？

头花依然看不下去…吴昊宸演技虽然在线，但披肩发高领的造型也实在是不适合他，看来化妆师很不爱这对孤儿寡母，看惯了无视了…配乐一如既往的诡异，制造紧张感也不要一直持续好几集啊，电视连续剧不是电影好吧？

两小时可以紧张，没法紧张50集啊…哈哈哈哈，我要歇会儿… 12月29日，十一集，好在海宴在让太夫人完成使命后终于蠢死，越发觉得成泰燊演的东海的琅琊榜第一高手十分好了，戏份不多但存在感很强。

可能有人会掐我，但实话实说，比孙淳的长林老王爷气场足，庭生这个角色感觉中规中矩没有出彩。

12.3 12-15集，其实小侯爷看惯了吴昊辰的演技还是不错的，只是衣服的领子高实在是不适合他穿。

看到目前，感觉刘钧的皇帝有点出戏，特别是脑补下先帝、先后包括老皇帝梁帝…，虽说是独立的两部，但若说选角及其表现，感觉稍微有点失败。

12.11日，断断续续看到24集，萧平旌和重华郡主比武断刀误杀燕惠王看的目瞪口呆，海宴还有这种操作，上师杀亲兄弟以令夜凌子也是匪夷所思…不过其他都还好。

两对男女CP这次正午终于在线了，演员也都不错…黄晓明和佟丽娅的长林府夫妻日常不错，刘昊然二公子和张慧雯的林姑娘也是登对儿养眼，为平旌验伤暗暗逗趣、为平旌受伤涌泪，小姑娘哪里面瘫啦…开始喜欢张博的飞盏，这个演员演技加持还是耐看的。

看到一半，感觉这部有些特色，特别是武打戏和男女CP，可以看看，四星半，没有半星，善意五星吧。

2月9日，看到25-30集，大哥大嫂的诀别感情戏海晏写的极好，佟丽娅二人演的也好，大哥没有为了父亲弟弟放弃妻子，妻子也在丈夫说了选她欣慰的同时觉得丈夫以后无法独活，这个夫妻之间的理解和分寸感处理的极好，看哭了。

二公子终于成长起来，两个年轻人的戏是稳的，没有让我失望，很欣喜有年轻的演员为正午剧注入新鲜的血液，其实前几天《妖猫传》刘昊然的白鹤少年镜头不多，画风和韵味还是颇有些印象，张慧雯在本剧的林姑娘哭戏也是隐忍和美的令人心疼。

正午的剧还是有水平的，特别是孔笙，这样的剧比婆妈剧耐看的多。

2月12日，看到40集，小策儿可爱的更令人唏嘘慨叹长林府的兴衰…热血衷心终难敌诛心暗箭，为长林父子黯然垂泪神伤…远离朝堂何尝不是解脱，然而又怎能彻底放下？

3月3日，41-50集，高潮没有大戏。

不过长林王和元启的终极一战拍的颇有武侠片的韵味。

最喜欢平旌悟到的：生者若不能释然，逝者又如何安息？

当年的少年终于释然做自己，从此浪迹江湖，血雨腥风后好在结局是美好浪漫。

（终）

（已经更完，感谢大家一直在看。

）喜欢《琅琊榜》这个故事，不是因为它所谓的权谋，而是它的底色。

在琅琊风云里，有那么几个基本价值观念。

庙堂之高与江湖之远，是相互尊重的，梅长苏以一介布衣之身进入金陵帝都是受到王公贵族处处优待的，琅琊阁这种跨越国界的信息贩卖组织竟然没有被政治家们联手灭掉反而被尊为圣地。

世家大族互结姻亲的政治交易，呈现的面貌是血脉相连的温柔亲情，皇子和王侯公子们一起读书学骑射，都得有点水准才过关。

历来被美化为“运筹帷幄”的翻云覆雨权谋手段是应该被鄙视的，被历代史书一笔略过的军中铁血阵前豪情才是无上的荣光。

坏人们做的事最起码也是为自己谋求一些好处，而且明明白白地知道自己是错的。

我是《琅琊榜1》的书粉，在剧播出之时，和书相比较，觉得剧的完成度很高，与原著相得益彰。

而《琅琊榜2》，因为是先有剧再慢慢成书，所以作为订制的续集来看，我觉得《风起长林》这一部，无论是从故事上还是拍摄上，相比于1都不逊色，是补全，也是成全。

首先，《琅琊榜1》的故事是经过了长时间的酝酿和铺垫而写成的。

当出现一个一个难题时，大家习惯了多智而近妖的江左梅郎一定有解决之道，甚至很多就是他自己布的局，有着“江左盟”和“琅琊阁”这样的后备助力，十三年的准备，这就是开金手指的设置啊。

海宴在《琅琊榜》的后记里写道，她当时想写这样一部小说时，心里首先浮现的人物是祁王的形象，文韬武略众人景仰的皇长子，围绕着这个形象才慢慢有了后面的故事。

佩服海宴架构故事的能力与笔力，庙堂与江湖相互交织，具有家庭气息和江湖眼光的皇室贵族，是在其他权谋剧中看不到的风景。

而2的故事，则是带着锁链跳舞，如何在琅1的风云背景下再续写传奇，如何顺应电视剧拍摄的进度要求快速成篇。

这次海宴选择了由盛而衰的走向，既是后续，又像是前传，非常赞同知乎高票答案中所说，“镜像版的《琅琊榜》”。

第一部是设局，赤焰军在阴谋的合力中灰飞烟灭，大梁朝堂已经朽坏，从江湖而来的梅长苏看似隐忍，实则飞扬，那种掌握大局的自信，气定神闲的姿态，让读者观众安心地等着复仇故事的光明结尾。

第二部则是破局，长林王府威望与恩信已经朝野皆知，而祥和表面下的恶意与暗流却在慢慢酝酿，长林王府处于一团迷雾之中，萧平章与萧平旌都只是这不仁天地中一颗走向不明的棋子而已。

正反派都没有天眼，萧平旌会被设计在朝堂上误杀北燕惠王，濮阳缨也会在自己设的局中折损掉段桐舟这样的琅琊高手。

甚至长林王府的朝堂对立面内阁也只是想要制衡兵权并非拔除帅府，濮阳缨也不是针对长林王府而是想要灭掉整个大梁（而他所心心念念的灭国之仇，谁又能说大梁无过呢），这些谋算都施加在了长林一府之上，就更不同于琅1之前林府的纯是小人心计而导致的覆灭。

第一部是人心莫测，第二部是天道无常。

天道轮转的无常，更增添长林的无奈与悲凉，与琅1相互折射、映照，将琅琊故事写得更深，更远。

由此而来，刻画的人物性格也更加含蓄内敛，需要观众用心体会其中的矛盾与挣扎，更深层地了解故事的悲凉意味。

一出场的蔺晨。

虽然从众人口中得知还是那般不正经的油腔滑调，可已然是鹤发鸡皮的老人。

君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头。

那个人，还有多少人记得呢。

再是萧庭生。

这大概是琅2里我最心疼的人物了。

第一部里是最弱小的幼苗，众人费尽心力才得以保存，第二部甫一出场，就是支撑大梁王朝的中流砥柱。

先帝义子，掖幽庭出身，还背负着不可说明的皇家血脉，重重压力之下，要经历多少战场厮杀朝堂舌剑，才成长为现在的泰山之姿。

第一个联想到的就是金庸小说里的张三丰，在《神雕侠侣》结束时还是个十二岁的少年，《倚天屠龙记》一开始，就已经是一代武林宗师。

只是张三丰可以在金庸的武侠世界中屹立不倒，萧庭生在海宴的琅琊风云里却不能逃脱阴风诡雨。

看到片花里老王爷在朝堂上支撑不住倒在平旌怀里，简直有种想给编剧寄刀片的冲动。

对儿子的好也是细腻，不在意他看到的真相是什么，只关心平章心里真正的想法，也是很拎得清了。

原本想要去看《琅琊榜2》，就是冲着孙淳老师去的，这样一个饱经风霜的老王爷，孙老师演绎得极其到位。

风起长林的时间选择很精准，上一辈人物所剩寥寥，新一辈后生正要经历自己的风雨。

萧庭生自带的苍茫感，更给了故事以纵深性，每当提起一个琅1的人物，都带给观众苍凉的想象。

18集里，萧庭生在去北境前收到南境穆王爷，啊也就是上一部里蹦蹦跳跳的护姐狂魔穆青小王爷，的丧报，人到暮年故友一一离去，原本就沉重的回忆可以共同分担的人也逐渐减少，那种无奈，孙老师的表演静水深流，太让人心痛。

同样拎得清的还有梁帝，宽仁为怀，自幼年袭承的情义自始至终都未曾改变，与长林王胜过血脉的亲情，暖人肺腑，看久了心计深沉的君主，这样的梁帝真是让人感动。

虽然也为长林王府的将来埋下了隐患。

当然智商也是在线的，听到大同府沉船一事，从涉事官员到大同府奏报，一步步盘问。

萧平章。

怀着身世之谜的长林世子，是专心军务的父王与自在逍遥的弟弟背后真正的依靠。

因为知道了自己的身世，大概在甘州一役遭遇危机时，除了长林风骨支撑着他不后退之外，大概也想着就此埋骨也好。

也因为这样，并不急着要孩子，在知道妆盒真相时首先想到的是为此自责了多年的妻子。

对平旌的疼爱与保护，是将平旌放在自己的生命之前。

被苦难切割过的心，才装盛得下更大的美好，耐得过更深的黑暗。

萧平旌，金陵城里又一个飞扬少年，引着大家想起那位未曾谋面的赤焰少帅。

长林故事直接将这样一个少年呈现在眼前，观众有幸。

从前猜想从林殊变成梅长苏的痛苦过程，遗憾故事里没有写明，这次终于可以残忍地亲眼得见。

重生的梅长苏自江湖一步步走向庙堂，走回纷争不断的金陵；看透世事的萧平旌却携爱侣遁入江湖烟云，不得不成为年少无忧无虑时想要做的江湖人。

风起风停，云来云去，江左盟与长林府，难说谁前谁后呢。

故事精彩，制作也不弱。

服化道精致走心（虽然好多是从第一部直接拿来用的吧），构图考究，空镜拍得比琅1更有意境，武打动作拍得也很精彩。

看到官微上po出的几个制作花絮，为正午阳光团队疯狂打call，太喜欢这种严谨的工作氛围，大殿上揭示淑妃死因真相那场戏里，连小太监给皇后搬凳子，皇后因为担心事情败露而一时没听到这种细节都包括在副导演的讲解里，重新勾起了我的影视梦啊。

最后表白海宴。

虽然看小说、电视剧不多，但海宴的故事，我总觉得不能被定位成历史剧或者权谋剧，前者架空朝代太站不住脚，后者其实涉及招数不多且重点不对。

权谋重在搬弄人心，斗争重在成王败寇，而琅琊榜里，哪有谁是真正的胜者和输家呢？

琅1里最终获胜的是世间正道，而琅2，大概最好的注脚就是片花中蔺晨的那段话：红尘碌碌，风起不息啊。

这代代相传的，除了世间情义，还有皇权，野心，阴风诡雨。

最后真心期待《琅琊榜之风起长林》小说的出版。

海宴写岁月软埋的笔力，真是让人心惊。

谢谢大家的赞同，再更几个看大家讨论中想要说明的点：关于先帝的功绩。

这既牵涉到梅长苏飞蛾扑火般的牺牲是否值得，也是风起长林故事的开局。

看到其他的回答说到大渝仍在、东海和北燕仍然放肆等等，还有荀氏外戚坐大等等，半开玩笑半认真地质疑靖王也就是先帝武靖帝的政绩，并没有如梅长苏所愿，开创一个海晏河清的盛世大梁。

对此我想说，仔细分析一下，其实武靖帝的功绩是卓著的，可以说是把前朝的腐朽重新清扫了一遍。

对外关系上，起码是一片祥和。

大渝在北，应该或者是个正经国家，或者是个彪悍的游牧民族，对应我国的北部应该是以匈奴为原型的吧。

穷兵黩武如汉武帝，最终也只是把人家赶远了一些，就付出了怎样的代价，要灭谈何容易，何况如靖王这样从战场上走来的君主，更应该明白治国治军在保境安民而不在开疆拓土，所以他将战力最强的长林军放在北境，也的确护卫了多年的平安。

再一个北边的北燕，内斗自顾不暇无需顾虑，单看这一部北燕惠王作为嫡皇子也能出使大梁，说明两国是保有和平邦交的。

东边的东海，想想他们的两位和亲的郡主，一个嫁给了先帝的太子（现在的梁帝），一个嫁给了当时的莱阳王，都是先帝的嫡亲子啊，再回想上一部中南楚来和亲，老梁帝考虑的都是不重要的皇子，两国关系的和平亲密可见一斑了。

至于南楚，你们熟悉的穆小王爷，在那里镇守至去世，穆王府也没有被更换，想来也是平稳的。

在内政方面，也没有明显的弊端（虽然内阁和中书令这种穿越混搭实在无解）， 看到第20集内阁和朝廷在皇帝不在的时候也非常果敢有决断，处理疫病时没有出什么混乱，太医署的负责官员还能十分恭谨地对待济风堂这样的民间医家，朝堂清明也是显而易见的。

至于大家所说的“外戚坐大”，剧中的大梁应该是以南北朝的南梁为原型的，那时世家大族互通姻亲相互辅助是一个重要的政治特点，当年的靖王为了巩固自己的势力也要娶中书令的孙女，言皇后也是言太师的女儿言侯的妹妹，所以荀皇后的哥哥是首辅也很正常，若说外戚容易坐大，那也只能说是这种家族经营制的固有弊端，但一般文臣只会结个党什么的不足为虑，掌握军权的外戚才历来是大患，隋文帝就是这么起来的。

不过这种姻亲互通、血脉相连的交易关系在《琅琊榜》的故事里却被处理得温情脉脉。

皇室贵族们真的就像一家人在相处，林殊萧景睿等贵族子弟也可以和皇子们一起上学一起成长，梁帝催平旌去看太子时还说你再不去他估计都要忘记你这个堂兄了，权力中心尚有如此温柔亲情着实让人唏嘘。

另外还get到一个萌点，第16集荀大统领去请梁帝起驾赴宴，想求梁帝却欲言又止，梁帝一句萌萌哒“有事儿说呀在朕这儿还憋着”，猛然想起他们还是姑父和侄子的关系，大酒窝梁帝看来是当惯了晚辈们的垃圾桶啊真是萌哭

你看靖王教育孩子成果也很显著所以综合而言，武靖帝已经是将从老梁帝手中接过来的烂摊子尽力收拾得很妥当了。

然而风起不息，世道轮转，至于所谓的海晏河清四海升平，所谓的清明坦荡的朝局，如果真的写出来了，那才是自欺欺人，格局大大地小了。

关于平旌的人设萧平旌这个人物身上有多重的属性，自在洒脱的飞扬性格，机敏聪慧的调查能力，外加自恋呆萌和话痨。

大家纷纷说他像林殊又像飞流，包括萧平章也是像梅长苏又像祁王，其实相对而言这两个角色的独创性都很强，萧平旌就是萧平旌，是长林王府自在的二公子，萧平章也就是萧平章，是肩扛重担步步谨慎的长林世子。

其实这些属性都不冲突。

平旌聪慧明敏，所以在大同府一案中能够像唐人街探案一般查明真相。

至于在皇宫里不守规矩，被观众质疑“情商低”，我倒觉得恰恰是因为他太聪慧，在琅琊上学得一双清澈的眼睛，明白这些礼仪规矩后面防备的是人心，而这一点恰恰是他所不屑去顾忌的，天才少年的心性，加上琅琊阁的教诲（你懂的），怎么会去关心皇后如何想朝臣们如何想。

而他也确实不需要步步谨慎，因为长林王府的所有姿态要求全都落在萧平章的身上，长林世子的谦恭有礼，才维护着萧平旌的逍遥任性。

身为养子的萧平章，因为拥有了世子之位，对平旌的爱护中更添加了愧疚与自责，想来萧庭生这样从掖幽庭中出来的孩子，对小心谨慎步步为营的童年也是怕了的，父兄两个是宁愿萧平旌这样无忧无虑地长大，是真正的“团宠”，他不需要在亲人们面前有所顾忌，才显得自恋呆萌，有什么说什么。

本来他不像林殊那样将来需要继承父亲的王位与军职，却也不像飞流那样没有身世无牵无挂。

看看后面的故事走向，我还是宁愿他做个一面洒脱一面呆萌的二公子啊。

关于“蝉”的意象很多人注意到了片头水墨画里“蝉”的意象。

片头出现的“实澹泊而寡欲兮，独怡乐而长吟。

声皦皦而弥厉兮，似贞士之介心”，以及萧平旌舞剑时咏出的“皎皎贞素，侔夷节兮。

帝臣是戴，尚其洁兮”，都出自曹植《蝉赋》，这一篇是咏蝉一类作品中最早的篇章，也奠定了后世咏蝉的基调：天资秀美，品性高洁，却难逃造化之手。

而更为人们所熟知的咏蝉之作应是著名的“咏蝉三绝”了。

清人施补华《岘佣说诗》云：同一咏蝉，虞世南“居高声自远，端不藉秋风”，是清华人语；骆宾王“露重飞难进，风多响易沉”，是患难人语；李商隐“本以高难饱，徒劳恨费声”，是牢骚人语。

比兴不同如此。

借物比兴，古来如是。

长林王府的境遇就如蝉一般，清华自知，可最终罹难，个中甘苦说不出也说不得，说出来就成了牢骚。

第一部是破茧成蝶，第二部则是蝉落秋风。

《琅琊榜》原著小说里，梅长苏与周玄清老先生长亭话别时，拿出玉蝉时说的就是骆宾王那句，后来电视剧里改成了曹植的《蝉赋》，应该是为了朝代质感问题吧，想做成中古前期的样子所以没有出现任何唐诗宋词，但千古咏蝉，其义如一。

关于道具担当桔子虽然我很想说屈原的《橘颂》证明了橘子这种水果在我国是早至战国就出现了所以只要你不拍尧舜禹汤的事儿一般用起来当道具是没毛病的，但是我突然想到早在周朝的《诗经》不也写了“园有桃，其实之肴”的诗句来证明桃子也是很早出现可以随便用的么，所以我猜，大概就是在冬天拍戏砂糖橘到处都有得卖吧。

（谢谢大家的赞同与支持啊不常写真是受宠若惊～这篇影评被《琅琊榜之风起长林》的出版机构看到经我授权转载到他们的公众号上了，还承诺实体书上市的时候送我一套海宴姐姐签章版，因为海宴几乎不对外签名咳咳，等书到手了再来写书评哈～）附一个我写的梁帝&飞盏的同人：http://canwujian.lofter.com/post/1f391c7c_120fb3af（不要乱想！！！

我就是让这两个心里苦的人聊了聊天·····）—————最近没有一直跟着看，但看到预告里老王爷已经要领盒饭了，实在心痛了，还是忍不住要写一些感想出来，不成章法，就做个分享吧。

濮阳缨：用生命向世界试探看到平旌中毒那段我有点疑惑。

若说潜伏在济风堂的云娘是精心准备的一招手段，黎老堂主与长林王的关系不是秘密，那么这手伏笔说是为直接杀掉萧平章，是说得通的，所以云娘后面伤害平旌是在暴露前夕的退而求其次，而对这种做法濮阳缨也准备了补救措施，就是引萧平章来求解药。

但给我的感觉却像是，握住萧平旌的性命，用来试探萧平章，观赏一出兄弟之争才是濮阳缨本来的目的。

当然这应该不是剧情本意，但这个设计实在太能反映出濮阳缨的内心矛盾与可悲之处了。

曾经被迫将救命的药（也就是生命了）让给弟弟的他，曾经为了自己的虚荣和贪欲毫不留情地杀掉弟弟的他，看着萧平章为救并非血缘之亲的弟弟，义无反顾地伸手去拿解药，他的复杂心情，那一瞬间甚至不知道自己是否真的希望萧平章这样做。

大约他也曾经和弟弟是那么要好，可以将心爱的玩具随意让出，而涉及到性命，他却没有了选择权。

濮阳缨这一刻的矛盾，郭京飞表现得太棒而看到萧平章的坚定，我想他内心是撕裂一般的，可也只能意味深长地说上一句，“有意思”。

濮阳缨不是在为夜秦复仇。

他是在为自己复仇。

像一头曾经被猎人伤害，又被家人无情抛弃的小兽，内心里从此填满了对整个世界的仇恨与 不甘，疯狂地吼叫、撕咬，想要给这个世界留下一抹不可愈合的伤痕。

一种无助的反抗。

而对他最好的打击，不是毁灭他，而是向他证明，他原本坚决不相信的美好与善良，原来是真真实实存在的。

长林王：来自最黑暗处，却成为照亮众生的光源前面就说过，萧庭生是这部剧里我最心疼的人物。

但看到现在，不得不说，海宴还是给了我新的震撼。

本来幻想着，长林王府倒下，长林军制裁撤，会像榜1的林府覆灭一样，是多么沉痛的一件事；毕生忠心热血得不到回报，无法再为大梁子民守卫北境平安，对长林王来说是怎样的憾恨（陆游不就是如此么）。

但萧庭生这个人物，他自始至终，都没有被困在局内。

大梁朝堂上，荀首辅和皇后在费心谋划如何遏制长林军权，萧元启在默默酝酿着崭露头角的阴谋，甚至萧平旌在遵守内心违抗圣旨的同时也在担心该如何收场，局外之人的林奚甚至都跑到琅琊阁去求蔺晨援手。

可是处在漩涡中心的萧庭生，他根本不执著于王位、军权，他甚至不执著于忠君护国，他比身在红尘外却始终关心着局内人的蔺晨还要潇洒无碍，他想走，随时可以坦坦荡荡地抽身。

若说他有执着，的确有，他执着的是澄明的本心，只要守住了此心，别说身外之物，便是挫骨扬灰，亦无所伤。

也正是因为老王爷的超脱，平旌才放下了最大的负担。

不由得联想到《史记·屈原列传》中太史公评价屈原的一段话： 余读《离骚》、《天问》、《招魂》、《哀郢》，悲其志。

适长沙，过屈原所自沉渊，未尝不垂涕，想见其为人。

及见贾生吊之，又怪屈原以彼其材游诸侯，何国不容，而自令若是！

读《鵩鸟赋》，同死生，轻去就，又爽然自失矣。

在列国纷争中，多的是张仪那种以利口覆邦家的倾危之士，司马迁见屈原如此忠贞为楚，遭遇昏君也是这样，就觉得可惜，为什么不离了楚国再谋他国高位呢？

汉时的人还未被儒家礼教完全束缚手脚，可以有这样自由的想法，真是好事。

而想想萧庭生，比之屈原，更多了份淡定从容，是真正被道家所调剂了的儒家士大夫。

看到37集预告，更多添了一份感慨。

萧庭生此身，并不汲汲营营在当世，而是从始至终追慕着梅长苏、靖王那些人的英灵。

他从掖幽庭走出来，见过人世间最冷的面孔，却被通透的光芒照彻，成为最坚定的信徒。

就像之前评价平章，“被苦难切割过的心，才耐得过更深沉的黑暗，也盛得下更盛大的美好”，庭生更是如此，在那些人之后，他自己变成了光源，照亮偏狭与阴暗。

有一个细节，萧元启本身已经走向了歧途，但在听了萧庭生的话之后，却产生了很大的震动，长林王在朝堂倒下，本身已经非常冷漠的元启却表现出了比一般朝臣更多的关切，甚至偷偷跑到长林王府门口去想要探听病情。

在元启心中，长林王填补了许久以来缺失了的父亲的角色，他心里曾经那样羡慕过萧平旌有父兄护持，如果从小有这样一个父亲教导，他该是另一副模样。

老王爷对葬礼的要求，想必都印在诸位心中了吧。

自始至终，他的心魂都不在金陵啊。

权谋：不是正途在lofter上看到有人质疑萧庭生的人设，有一定的道理——老王爷既然是明了权谋手段之人，那么就不应该在朝堂上教育君主，不为主君留存颜面是大忌；更不应该瞒着皇帝擅自准备与大渝的交战，他应当明白不请令而行对皇权的危害有多大。

但是在我看来，这些并不矛盾。

你认为的君威，是臣下服从听令，是需要臣子们唯唯诺诺地作出维护 ，而萧庭生认为的君威是来自为君者自己的能量与心智，是出自实实在在的政绩与民生，国安君自威。

这才是长林王府与荀白水皇后之流的区别。

老王爷能在朝堂上说出自己的政治见解，幼主也能在众臣面前坦露为君之苦，这一点其实个人觉得更能衬托出当下大梁朝堂的包容与开明。

当然就算是为了剧情需要刻意制造高潮好了，看到荀白水和皇后的小人长戚戚的德行，在正主稍微一吭气之后就被吓得魂飞魄散，真是太爽了！

当然我也不认为荀白水的顾虑是没有道理的，执掌强大军权的超品亲王，还处在幼主的辅政大位上，的确有削弱君权甚至独揽大权的可能，但是费尽心力将长林军扳倒之后，换上了萧元启，难道是更好的解决方法么？

文臣的“忠君爱国”，自以为读了几本高头讲章就把全天下的道理都收入腹中，有时候实在太过天真。

想起很多年前看《大秦帝国之裂变》，感觉耳目一新，因为讲的是治国正途，秦国正在忧虑如何变法图强，转而看魏国，就觉得一派衰亡之相，卫鞅护送公叔痤回到魏国，卫鞅对魏王的一句评判是“魏王醉心权谋，喜好均衡朝堂”，便恍然大悟。

权谋的确聪明刺激，但终究不是正道。

——————————2018.02.07大结局当天就抢着看完了，不像想象中的会有很多话想说，剧中人物更像是活在心里的另一个世界的朋友了，看着他们如何走到一个我早已知道的结局，中间几多波澜，心结是否得解，开心与遗憾都是自己的，不必强加给角色们。

但还是聊添几笔，以慰寂寥，以酬知音。

爱情除了男儿情义，《琅琊榜》里的爱情也是让人心心念念。

正因为不是在情情爱爱的小纠葛中为虐而虐，是独立人格在无奈命运下的相知相惜，才让人觉得难得又难过，理想化又残酷得真实。

先说平章和小雪，嗯还有飞盏（捂脸）。

最初看到这一段时就脑补了三个人的童年和成长历程，心中暗暗感动。

金陵帝都，温柔知礼、能够打点上下妥当得体的名门贵女如云（比如荀安如），无论为家族前程计还是为个人生活考虑，稳稳当当地娶一个高门闺秀是最好的选择，而平章和飞盏这两个金陵城中拔尖的公子，却都真情真意地爱上了心地善良却粗心大意的武门之女，个人觉得可能因为海宴是女性视角吧，这一点还是妥妥地很有玛丽苏感的，我吃得很开心。

（我是张博的粉丝，看到微博上有人剪了一段飞盏&小雪的视频，用了嬴稷的原声，那段“出其东门”，配合飞盏多年的隐忍爱恋，真是太好哭了）之后自不必说，平章要舍弃自己的性命去救父王和平旌，小雪作出支持他的决定，随后自己默默承担平章的责任。

因为彼此完全懂得，所以选择支持，所承受的痛苦也因为有那样一份爱，也便不算真正的痛苦。

再说平旌和林奚。

从剧集一开始，看着弹幕上的老母亲们对萧爱国和林济世的催婚催糖，觉得超级可爱， 但其实大家心里都明白的，要是真的像其他剧一样每天谈恋爱估计大家都不会有这种期待了。

《琅琊榜》写爱情很含蓄也很耐看，想想古人也没有直接说喜欢啊爱啊这一类的字眼吧，所以看上去旌奚一直没有突破性进展，但两人心中的细水深注，该是很明了的，平章在疗毒之前也在说着两个人“真真切切的缘分”，若非如此平旌为什么会因为林奚的做法那么生气，质问“我以为你懂我的”。

这一段本不必说，只是没追剧时看到被热切讨论的平旌骗元启谎称成亲的情节，很多人觉得这窗户纸捅得太不尊重女孩子了，说什么人设圆不回来了。

我觉得有点好笑，想问一个问题：如果是林奚有必要时这样做了，平旌会跳出来反对并且耿耿于怀么？

哪里是角色的问题，明明都是看客们自己的不甘罢了。

《琅琊榜》中的女性角色都不单薄，有自己的主见和担当，再不济也有行事的充分原因而不至于成为符号。

但这也只是一部好作品的标配而已，没什么特别值得推崇的地方。

倒是林奚面对平旌回金陵勤王的决定时所做的选择，让我思索了一阵。

两个人经历过那么多磨难最终明了心意，这样一个人一份情太难得，难道就因为对方要去做自己本心必须要做的事，就要聚散听凭天意了么，不能等一等么？

后来摇头一笑，觉出自己的狭隘来。

她也是要去做她本心必须要做的事情啊，这件事和情爱没有先后之分啊。

况且她知道，无论金陵事何时了，只要平旌还活着，他第一件事，就是去找她。

天涯海角，心线不断，就是从未分离，否则咫尺天涯，有何意趣。

嗯，而且口嫌体正直的林奚小姐姐不是就在金陵城门口等到了心上人么。

亲情长林王府的亲情自然不必再说了，这里想为小元时鸣一声不平，因为所有人都为着亲情而把他当小孩子看待，而非一国之君，长林王是如此，荀白水更是如此。

我不认为长林王隐瞒小梁帝自己决定与大渝皇属军开战是一个明智的决定，不仅因为这样会给自己招致祸端，更在于这样擅自做主而不让皇帝自己明白边境形式的做法是非常不利于元时统治大梁江山的，他对大梁的了解就始终会缺一块，而长林军以后能保证一直如现在这般能够稳住北境么？

与其说他不禀报是想要独自承担违背国丧之礼的罪名，我觉得更不如说是怕萧元时太小拿不准主意而被荀白水等人左右，本质上是替小梁帝下了决定。

元时面临的为君之难，不只在于阅历不足，也在于这许许多多的“呵护”。

荀白水相较长林王，对待萧元时更像个大家长。

所谓的为元时排除隐患削减长林兵权，作为内阁首辅难道看不出此时此刻长林军镇守北境给大梁带来的安稳么，但他非要制衡长林乃至于长林军制被废，另外为了调动之权不惜成本地重建羽林军，与其说是政治智慧，我倒觉得更像是家长的关心则乱。

尤其是岳银川初次觐见反驳梁帝的话，明明句句在理，作为内阁首辅本应提醒陛下虚心纳谏了解本质的，却不假思索地训斥岳银川无礼，满满都是家长姿态·····说智慧，大概也只是经验老道了一些吧。

结果呢，萧元启起兵谋反，打出了幼主被外戚把控的理由，天道轮回，不胜扰扰。

哦还要说，荀皇后，不要再说她蠢了，蠢不是掩盖恶的借口，她就是坏。

世间有许多不够聪明的人，但都能谨慎本分地生活，满怀善意地对待他人，而荀皇后对长林府一家却丝毫没有情义可言，可以想象一下在先帝尚未登基之前，长林王府是他做太子多么稳固的支柱，对荀皇后而言长林王既是兄长也是恩人，而荀皇后对长林府，哪一次不是想要做到绝处才甘心。

其实何止长林府呢，失火后对东宫侍奉宫女的处置，以一镇之人性命换萧元时性命的决定，哪一点不是恶毒。

她唯一的一点善意，大概也就作为亲情留给了元时和荀家人了吧。

本心平旌起兵勤王，必然。

如同蔺晨所说，他与林奚此刻背负的，无关其他，只有本心。

他与父王萧庭生不同。

萧庭生可算是赤条条来天地间，最后魂归梅岭，将生前名身后事都留在了帝都金陵。

而平旌出生在父王的盛年之时，自小便受将门家风教导，忠君护国已是刻在骨子里的了，而抛开这一点不说，重情重义的他，怎么可能看着自己的元时弟弟陷入困境而袖手旁观呢。

这一点本心，飞盏与平旌相同，只是人物刻画的空间有限，不如平旌立体。

也是这一点本心，是平旌与元启最大的区别。

看到很多评论说到平旌与元启两人的成长史相比较，觉得元启的更为立体丰满，而平旌的角色显得有些单薄。

嗯，该是如此，因为平旌本身就没变。

一个通透明亮的人，承受了如山重负，始终没有被压垮没有变浑浊，这不就是平旌的可贵之处，也是《琅琊榜》这个故事最可贵的地方么。

最后的朝堂对峙，萧元启的争辩有理有据，是聪明与权谋，是理智的分析与判断，我也觉得很有说服力，历朝历代不都是从史书中的累累白骨和前车之鉴中找方法找借口么？

但萧平旌的理由很简单，你反思一下自己所想和所作，便该知自己不配为君。

说到底，做君王是以能为首，还是以仁为先？

看看武靖帝和先帝，该知道大梁主君的标准。

觉得平旌的理由不够的人，可能本身想法就更接近萧元启更接近世俗标准一些吧。

不过朝堂对决这一段表演，不得不说吴昊宸的表现力是十足的，表演的节奏和台词功力都稍稍胜过刘昊然，当然也得益于角色本身的能量，而刘昊然的角色完成是胜在本色，难得的少年清朗之气，想起前段时间看的《妖猫传》中的白龙少年，若没有他，只怕杨贵妃的光彩也要暗上三分。

风起长林最后说说这个名字吧。

大家都知道这个名字来自《琅琊榜》1，靖王登基后亲手写下的“长林军”，老太监高湛的那句“这宫城里的风，从来就没停过”。

真是好呼应。

但我看到这个名字之后，想起两年前去南京先锋书店，正好遇到南京大学一位教授做小型分享会，讲的就是小说《琅琊榜》中的文化内涵，想到自家学校里研究古代文学的老师写论文觉得金庸《笑傲江湖》都不够分量，就实在觉得这位教授真是赤诚可爱，坐下听了一听。

他讲到“林殊”之名，说联想到了一句成语：木秀于林，风必摧之。

这句话用在《风起长林》，更贴合吧。

寒假在家翻看老书，又看到那篇高中时最喜欢的《与山巨源绝交书》，又发现这样一句： 长而见羁，则狂顾顿缨，赴蹈汤火；虽饰以金镳，飨以嘉肴，愈思长林而志在丰草也 。

“长林”意象，本身就代表着山野江湖，想到这部剧中萧平旌的矛盾，又是一层贴合。

汉字真是奇妙，一个偶然相同的词可以牵连出这样绵长的思绪。

正午团队的工匠精神几乎没有像这样追过一部剧，整个过程中除了看正常的剧集之外，还通过制作团队放出的专门的幕后专题纪录片和花絮，深入了解了一部电视剧的制作过程，更像是一种学习。

我很喜欢这样的宣传方式，不炒作不买热点，对自己精心完成的作品怀有信心，围绕作品来发布信息，与观众和市场形成良性互动。

我是从小看国剧长大的人。

在我的印象中，小时候爸爸妈妈还没回到家的黄昏时分，写完作业之后，是家里那台小小的电视化解了我的孤独和落寞，而那时候的剧也都很好看，故事精彩演员用心，看一部剧就像读一本书一样，教我理解世界的眼光与角度，让我体会自己生活之外的情感。

看到现在国内电视剧的一片乱象，由衷觉得心痛，所以觉得正午阳光团队真是踏踏实实的工匠，出品的剧集从选本选角到各个角度的完成，大部分都可以说是精品。

曾经也认真想过去做编剧这个行当，目前还是没有成行。

但没关系，带着这种工匠精神，把自己的行业做到尽善尽美，这才是我们该从山影团队的工作中得到的鼓励，而不是去为娱乐圈操心。

后记这篇剧评在此结尾，感谢大家一直在看一直有同好在交流并表达肯定，对于我这种懒得动笔也十分害羞于和别人交流感想的人来说这样的反馈真是让我感到前所未有的幸福。

日后当更勤于笔耕，以求长进。

给二榜子的生日贺礼，既然提前写完了，就提前发出来吧。

不是亲儿子，比亲儿子还心疼。

榜子兄弟，为了你俩，老夫吃奶的力气都使上了啊讨论区链接： https://movie.douban.com/subject/26665065/discussion/615903800/——————从《琅琊榜》到《风起长林》，是一段上升的弧线，一段下降的弧线，最终合成一个圆。

说得玄乎一点，第一部悲中有喜，第二部喜中有悲，正像是阴阳图形，一半负阴抱阳，另一半负阳抱阴，追逐往复，圆融无碍。

这种对称，如两面明镜相对，所映所照，自然深远。

两部放到一起，作者所要传达的东西，也能看得更明白。

我总是认为，说《琅琊榜》写的是中国传统理想中的君臣父子，礼乐教化，即使不是误读，也是未能穷尽其深意。

背景既设在古代，自然要采用古典的语汇，但作者显然按照现代的标准，进行了一番涵泳淘汰。

所有正面人物，都不信天命，不重血缘，只此两条，便已大大偏离传统宗法社会的根本观念。

作为正面价值的忠孝礼义，也都进行了一番改造，与儒家历来所讲的，似是而实非，貌合而神离。

我也早就说过，这绝不是《琅琊榜》系列的缺点，而是它最大的优点。

梅长苏绝非传统意义上的“忠臣”，《琅琊榜》的故事，也不是演义中的昭雪沉冤。

这里有“奸臣”，但却没有“欺蒙圣听”的套路，最大的恶，正来自皇帝本人。

借着郡主、言侯、景睿等人之口，作者毫不客气地指摘皇帝，他们对那个掌握最高权力的人，都没有丝毫幻想和认同。

在危急关头，他们甚至是想要“反给他看”的。

但有意思的是，在最后的胜利到来之前，梅长苏却两次救了皇帝的性命。

第一次，他阻止言侯在祭坛埋炸药，认为这种做法只是“杀了一个人”；第二次，九安山上的勤王护驾，更是赌上了自己的安危成败。

在这里，似乎连他最看重的“复仇”，也让位于另一个目标。

有了这条线索，再来看《风起长林》，便也能明白，庭生父子，也不是“忠臣”。

在第二部里，先有“抗旨”，再有“勤王”，顺序反了过来，又是一种镜像。

庭生在金殿之上，公然说废立亦无不可，与梅长苏当年的“忤逆”相比，还真不好说是不是青出于蓝；只不过他的长辈身份，令这个情节少了一点冲击力。

而最后令平旌下定勤王决心的，不是武靖帝嫡传的名分，甚至也不是他和元时的兄弟情谊，而是元启的叛国通敌，与当年的“不能让誉王得逞”，可谓如出一辙。

第一部里的梅长苏和靖王，第二部里的庭生父子，按照“主辱臣死”的标准，是为不忠；按照“三年无改于父之道”的标准，是为不孝。

但他们当然也都有所坚守，只不过忠诚的对象，不是一姓一人，也不是皇权。

海宴通过她的正面主角，非常清晰地传达了出一种理念，在权力与正统之上，还有一种更高的合法性。

忠于这种价值的人，可以做“逆子”，也可以做“忠臣”，可以挑战既有的秩序，也可以维护既有的秩序。

而不论所为何事，他们都富贵不能淫，威武不能屈，重义轻利，舍生忘死。

如果要用一个字来统摄《琅琊榜》的核心理念，我觉得是“义”。

作者花了大力气来写的，一方面，是人与人之间的“情义”，另一方面，则是让善恶是非恢复其本相的“正义”。

《琅琊榜》的动人处，正在于“情义”和“正义”在主要人物身上的重合。

梅郎从地狱归来，是为父亲、兄长和同袍洗刷污名，也是为了争取一个真正能够“保境安民”的清明朝局。

靖王的坚持与忍耐，既出于他对故人的赤诚，也出于他的道德操守。

站在他们对面的梁帝、誉王、谢玉、夏江，则是“凉薄”、“多疑”、为攫取权势不择手段，也忍于辜负那些亲近、信任他们的人。

于是“大义凛然”者，也最有人情味，不曾卖友背盟者，也能最能造福天下。

残忍的人一定撒谎，看重情义的人，也看重真相，在相信故人与秉公无私之间，没有任何冲突。

这种向外界提出要求、有所争取的“义”，倘若是那些居于优势地位的人提出的口号，不免有些冠冕堂皇，但《琅琊榜》的好处，就在于它写的是逆风的抗争，是对一种压迫性的既成事实的冲撞。

理想主义的年轻一代被父辈出卖、辜负，他们中的幸存者，九死一生归来，取回原本属于他们的东西，重新建造当年被打断的一切。

故事停止在最有希望的那一刻，也保留住了那种“仰攻”的姿态。

而《风起长林》的那个字，我则觉得是“仁”。

此“仁”同样也也有“爱人”和“克己”的两重含义。

大而言之，这是要求其践行者关心他人的命运，必要时甚至为之牺牲；小而言之，便是所谓换位思考的同理心，推己及人，反求诸己。

孔子说“仁”，大多是讲给上位者听的，希望那些有条件有能力凌驾于他人之上者，反过来同情他人，约束自己，行忠恕之道，戒慎戒惧。

某种程度上可以说，这是强者的美德。

但同时，“仁”大概也是儒家学说里宗法色彩最少的核心观念，在平等的人之间，也可以作为一种伦理根基。

长林父子舍弃生命，承担罪责，都是为了“保境安民”，替“金殿之上看不到”的人们而争取。

而当他们富贵煊赫，也占据着“护卫国境”的道德高点时，平章却能想到，“无论内心如何坦荡，也不能要求别人天然就明白你，相信你”。

这种高贵的克制，在通俗文化中真可谓惊鸿一瞥，甚至能超越虚实古今，令观众霍然心惊。

萧平旌的成长，也是他从向往“江湖悠远，逍遥自在”，到明白自己的幸运“不能认为是理所当然”的过程。

与《琅琊榜》一样，反面人物都是鲜明的镜像，无论是濮阳缨、荀太后还是萧元启，都没有什么“爱人”之心，也鲜少能做到“责己”。

到了最后，已是家破人亡的萧平旌，面对昔日好友背叛的可能，一方面不肯贸然怀疑，一方面犹不忘反省“这件事，是我没有做好”。

所谓“仁人”，自当如此。

而《风起长林》之“仁”，也是《琅琊榜》之“义”的结果。

在相当于交代后事的一席对话中，梅长苏对萧景琰提出了“克制权力欲望”的告诫；庭生“守住了对先生的承诺”，并且把这样的信念传给了他的儿子。

正在此处，我们再次看到了梅长苏的智慧。

愚者暗成事，智者睹未形，靖王提出要收养庭生，他不置可否，甚至隐隐有反对之意。

当年的林殊，未必能见及此，但从地狱回来的梅长苏，却不得不想得更多。

而在生命的最后时刻，他教给庭生的是什么？

他一定料到了庭生在景琰的时代，会享受何等的信任，长林王要面临的诱惑与考验，与靖王当初所经历的大不相同。

他是否也预见到了，“历两代明君，从未受猜忌”的极大恩信，必然会导致它自身的瓦解？

而梅长苏希望庭生“平安度过一生”的愿望，终于也回响在庭生给平旌的临终遗言里。

讲“义”的故事昂扬坚忍，讲“仁”的故事沉郁高洁。

《琅琊榜》奇崛快意，而到了《风起长林》，笔触和镜头都变得朴实沉稳。

第一部里对昏庸无能之辈、趋炎附势之徒，其形象塑造经常是漫画式的，而这样的形象，在第二部里近乎绝迹，纯粹的轻松桥段，也大为减少。

没有“算无遗策”，从一开始，观众隐隐觉得将要发生的事，无人可以逆转。

在悲凉的底色之上去描绘至坚至纯的理想人物，写盛极而衰，盈不可久，其结果恐怕不是所有人都“喜闻乐见”。

但也正因为如此，两部《琅琊》，单独拆开来看都是“传奇”，合在一起，一切仿佛回到原点，却有了真正的历史感。

对于中国人来说，历史如同宗教，人们喜爱历史，其实也畏惧历史。

中国传统的理想社会，所谓“三代之治”，是被安放在历史中的，但它也被历史所摧毁。

所有的“治世”，也都有结束的一天。

因而中国也有自己的“历史的恐怖”（the terror of history）,也试图用文化来加以“克服”。

某种程度上可以说，从《三国演义》以下，对所谓权谋的热衷，正是用人力智巧驯服无常的尝试，是对历史的拒绝。

而另一种“克服历史”的方式，则是接受“自古及今，未有不亡之国，亦无不掘之墓”，从盛衰循环中拯救出某种比好运、幸福乃至清明政治还更坚固的东西。

《琅琊榜》最令人动容处，其实也是它最令人担忧处。

梅长苏对蒙大统领和郡主解释为何靖王会是理想君主的那一番话似乎暗示着，“清明朝局”的实现，要靠当权者的德行，而一旦能令有德者上位，便能荡涤污浊，焕然改观。

某种程度上说，《风起长林》对《琅琊榜》中隐含的“圣王”观念，有所修正。

梅长苏厌弃一切朝堂制衡之术，甚至不愿靖王与之有半点关联；萧平章却煞费苦心地维系着权力的平衡，一生不曾在这方面用过心思的庭生，也会说一句“制衡没有错”。

“人心深沉，有时信不过自己，有时信不过他人”，所有人都情操高尚、慧眼清明、相互信任，是一种脆弱的状态，难以强求，也难以持久。

《琅琊榜》中有鲜明的恶，《风起长林》中却有无法抗拒的悲剧。

如果只有《琅琊榜》，那么这个愿望都得以实现，秩序都得以恢复的故事，便正是对历史的拒绝；加上《风起长林》，才有了对历史的接受，以及在此基础上对历史的超越。

从情节上说，《琅琊榜》更让人“放心”，梅长苏十年蛰伏，准备周全，就算偶尔措手不及，最后也有惊无险。

在这个故事中，正面人物牢牢掌控着局势的走向。

观众或许会担心梅郎能否享受自己的胜利，却从不会怀疑他会成功。

金殿之上异口同声的“臣附议”或许是《琅琊榜》最让人感到满足的时刻，但就在这个高潮之后，萧选抛出一个阴郁的预言：权力会令情义变质，也能令德性衰败，无人可以例外，“那个天下，他也给不了”。

对此，梅长苏的反应是拂袖而去，不屑一顾。

但梅长苏对靖王的信任，毕竟未曾受到世事的检验，我们仍担心他的希望落空。

更重要的是，如果我们不能忘记时间终将摧毁一切“黄金时代”，那作为“理想政治”前提的风骨与情义，是否也随之烟消云散？

《风起长林》是对这个问题的回答。

“风从来没有停过”，这一次，风换了方向。

从意蕴上说，《风起长林》更令人欣慰，因为它释放了前作结尾处留下的令人窒息的张力，交出了一份答卷。

这是讲“主明臣贤”、“恩信不疑”的时代如何画上句号的故事。

长林府走了一段下坡路，直走到人去楼空。

但时穷节乃见，疾风知劲草，庭生父子三人越是走着下坡路，身姿却越见挺拔。

管见所及，近来还真很少有通俗作品，以绝大篇幅去描绘英雄失意，却又令无可避免的衰落来得如此坦荡。

“历史”显示出了它毁灭性的力量，但也并不能席卷一切。

当然，这样的“历史”，仍然比真正的历史要理想化很多。

南齐的宗室权臣始安王萧遥光，发动叛乱想要废掉末代皇帝东昏侯萧宝卷，事败身死。

《南史》中遥光传记的最后，却有这样的一段：遙光幼時甚貞正，明帝傾意待之。

東昏為兒童時，明帝使與遙光共齋居止，呼遙光為安兄，恩情甚至。

及遙光誅後，東昏登舊宮土山望東府，愴然呼曰：「安兄！

」乃嗚咽，左右不忍視。

《南齐书》还记载，东昏侯“诏敛葬遥光尸，原其诸子”。

这位先帝“倾意待之”的“贞正”少年，与历史上有名的“昏君”之间，实在也有一场到最后都未泯灭的兄弟情谊。

即使如此，“不自安”、“虑见杀”，便足以成为兵戎相见的理由。

真实世界中皇权的逻辑，就是如此简单而残忍。

未有《风起长林》时，大概有很多人觉得，萧庭生和萧歆之间，就会像真实历史中的萧遥光和萧宝卷。

现在我们知道，并不是这样。

距《琅琊榜》最初连载，已有十多年，很多事情上，作者想得更深。

在《风起长林》中，人力有时而穷。

“世上好物不坚牢，彩云易散琉璃脆”，最完美的萧平章在长林府最需要他的时刻死去，而正是他的完美，令他舍生取义，殒身不恤。

但让《琅琊榜》成为《琅琊榜》的那个坚硬而光明的内核，并没有改变。

作者和读者都珍爱的那些东西，就像黑夜中的焰火，熊熊燃烧，灿烂夺目，所有的善因都没有落空，所有的坚持也都没有白费。

《风起长林》沉郁悲壮，它的结局却异常温柔。

虽然是“良弓藏”，但毕竟没有“走狗烹”。

对于萧庭生而言，长林的威权荣耀，“自我得之，自我失之，亦复何恨”，回首一生，他认为自己是幸运的；对于萧平旌而言，尽过责任之后，又得到了向往的自由，不负家国，也不屈其意，算得上真正的两全。

细究起来，安排长林后人从容退场，是坦荡承认了并没有什么万世太平，但却也是固执认定风骨情义的力量，能战胜猜忌、恶意、世事无常。

挺身而出，力挽狂澜，过后又不恋栈权位，是平旌自幼庭训使然，追根溯源，则是“先生”当年的遗教；面对立下不赏之功的兄长，元时能说出“先帝能做到，朕也能做到”，也说明从武靖帝到萧歆的手足赤诚，还是在后人心中扎下了根。

有《琅琊榜》的开端，才有《风起长林》的结局，而这个从容退场的结局，也正是对开端最完美的交代。

从这个意义上说，梅长苏是两部故事中最长寿的人。

即使已经没有人记得他，他也仍然活着。

在海宴的世界里，有情有义的人会面对厄运和痛苦，却不会面对道德困境，他们可能牺牲生命，却从不会被迫否定自己曾相信的一切。

“赤诚与信义”能要人命，但也可以救命，它比任何“算计”都要“管用”。

这样的世界观当然简单天真，但却也令人安心，如绿妖在给《琅琊榜》的影评中所写，“因其简单，所以坚固，让人有安全感”，“仿如重逢一个多年不见的亲人”。

入戏的观众，就算从理智上看清了它的局限，从感情上也还是忍不住要心向往之。

至少我自己，非常感谢海宴和剧组的所有人，一起创造出了这样的平行世界，让孤独的人、失望的人、不能相信而又想要相信的人，终于能有所归止。

乱曰： 不忠不孝，大勇大智。

因其义尽，所以仁至。

疾风劲草，知人鉴世。

写尽盈亏，方成全璧。

—————————— 《琅琊榜》首播时，我三次元的生活正兵荒马乱，为了怕自己掉坑，特意忍住没有看，还撸了半本古书来“解馋”。

等到《风起长林》出世，忘记防备，结果一头跌进坑里，一年了都爬不出来。

我之于榜子兄弟，也真可谓是躲得过初一，躲不过十五。

《琅琊榜》系列以古朴典雅的美术风格为特色，工整大气的构图，沉稳唯美的调色，让这部剧在风格上延续了第一部的水墨画般的质感。

对剧中画面构图做一个简单的归纳。

非专业人士，有不足或者错误欢迎指出，截图常有疏漏，所以更欢迎补充。

ฅฅ*一、框架构图框架＋人物：对称的画框里，让衣着清雅的人物点缀其中，画龙点睛，相得益彰

正中间的门框，自远及近，层层嵌套，美人颔首，也是一幅画

首辅大人连道两声“多谢世子”，连行两次礼，家国大义面前，没有政敌。

莱阳侯府的亭子＋小侯爷身穿白衣的背影，也是十分清雅了

昏暗的场景＋黑衣服的小侯爷则相对沉郁一些

同时，还可以利用门框重叠掩映的效果，制造出画面纵深感

林姑娘的视线，从门廊外透过窗口看到里面的平旌，完美地发挥了画框的作用

正中间远处的蓝色身影，是正在醉酒舞剑的萧平旌

镜头缓缓从右至左，姑娘的身影从朦胧变清晰，古典与疏离之感

从屋内往屋外拍摄，从小屏风（？

）到门框，再到廊沿上的人

适当地利用左前方的布帘作为前景加强纵深感

门框布幔层层掩映，制造宫闱深深的压迫感

一边是墙或栏杆，由近及远体现纵深感，另一边是画面主体的人，整个画面有种纵深感还可以用引导线来制造纵深感

烛光形成两道引导线

四条引导线由画面前方四周，逐渐汇聚至中间远处一点

引导线汇聚至画面左下方远处一点或者，利用人物主体在空间里的不对称排列，使画面既均衡，又有戏剧张力。

比如个人非常喜欢的：

沉静看书的世子和内心不安扔着橘子的少年形成对比，框架中做对角线构图，远近有致，画面的张力和纵深感都有了以及这一张：

同样的远近虚实动静结合，少年回眸的视线是一个戏剧点还有类似的兄弟同框：

和林姑娘一起也有：

这个情节非常喜欢，再补充一张大全景，更能看出精巧之处

在右边安排了一个药仆，粉色衣裳是点缀，平衡画面；同时塑造药铺环境，更有代入感ps：平旌的坐姿总能凸显他飞扬洒脱的个性，细节好评

外面由远及近的走廊出镜率非常高，置景太棒了

世子处在从左至右三分之一的位置，二人形成对角线构图还有这张，虽然没有框架元素，但是类似，拿出来一起说了

教科书般的构图，正反打

一远一近，一明一暗，似乎显示着二人不同的心绪（并不知道世子身后那个叫什么？

）如果一个画面容纳了许多人和物，我们称之为“群戏”，那么就需要适当的场面调度，这是考验导演功力的重点之一。

好的场面调度既能讲述情节，又能以细节刻画环境。

比如世子临行前，屋子里忙碌的场景

前：世子，中：世子妃，远：门外的仆人王府门口的送别，既有阵势，又井井有条

府门外：等待出征的士兵，廊沿上：家眷送别，门内：府内的家仆

群演不同的服饰区别不同的身份，是细节；但整体都以蓝白色为主色调，是和谐框架＋人物的对称构图如果在对称的画框里再将人物对称排列，就是正午经典的对称构图

上图，完全对称中又有前、中、远景的纵深感，工整精妙

食君之禄，自当忠君之事。

泪目的一幕。

对坐谈话是《琅琊榜》中最常见的画面，但是框架＋人物的对称美感百看不厌。

最喜欢的是林奚为平旌沏茶这一幕

还有这些

挺直的王爷和慵懒的梁帝，对称中也有对比

镜头也可以适当拉远一点二、空镜精致的特写：

恢弘的全景

对称的宫墙府邸

华丽的宫殿内景

也有莱阳侯府这种亭台轩榭

建筑＋植物，全景＋特写：意趣十足

平旌中毒时，金陵城几天几夜的雨

清丽的自然山水：

即使是荒郊野外，镜头也不乏美感

左边是人和马，右边是枯树，古画般均衡的美感枯黄的草地和蓝天也能相映成趣

开阔的实景拍摄，像纪录片中的画面

特效场景也十分大气

三、人物＋景（全景）人物服装色调与环境的协调

长亭相迎，水墨画的质感

人物的远近虚实，亭子与栏杆的点线结合

山水画

莱阳侯府的亭台轩榭很是清幽雅致

小侯爷这一身很应景，白衣服上的刺绣太精致了

正红色是宫殿的主色调

对角线构图

长林父子去路原坟茔那场戏，枯草地的外景，每一帧都吐露着萧瑟和悲凉先是枯草特写

随之人物以虚焦入画

焦点在近处的草上，人物作为主体虚焦入画，疏离感最后是大全景

好的摄影懂得取舍，追求简约。

正午的镜头里看不到冗杂多余的东西

草地，枯树，坟茔和人。

但就是这简单的色彩和构图，让人悲从中来

世子的背影

背影在三分之一处，地平线和近处的墙分别在三分之一和三分之二处

背影与太阳对角线构图

骑马的少年

地平线三分之一

四、道具和细节（手控党福利）林姑娘的手

二公子的手

元启的手

一些小道具也十分精致上师的化学实验室：

培养皿

各色器具

漏斗

各种试剂药瓶

百宝箱

溜溜球，镂空的花纹十分精致济风堂的小竹篓装的红彤彤的天竹果子

每场戏都要按一道道工序细细煮茶水，生炉子，放茶叶，撒盐，再加上这些形态各异的茶具，最终呈现出了这热气腾腾又不失古典雅趣的镜头～

宫廷里太监提着灯笼

太子寝宫华丽的烛台

宫里的糕点茶盏，锦衣玉食

三角形稳定构图莱阳侯府落魄之后，小侯爷的饭菜

虽然很清淡的样子，但是配色好评。

（其实本人超爱这个菜ฅฅ*）丧礼上的蜡烛冷饭

对角线构图五、以“武侠剧”的方式打开处女座剧组坦白说，当我听说十几分钟的打戏拍了十几天时，我是不相信的直到我看到了这段打戏。

行云流水的身手就不必说了，妥妥的武侠剧质感，具体可以看15集视频。

我要说的还是：《论处女座剧组如何在刀光剑影间将构图固执到底》

俯拍大全景，树的晃动体现打斗激烈

“段桐舟领盒饭三连”？

（脑补处女座剧组在效率和强迫症间挣扎，心疼……）六、其他

俯拍镜头，对角线构图

上师的红衣永远是沉稳色调中的一抹“亮色”，工整的对角线和三分之一构图

这张图看了好久，说不出哪里好，但是非常喜欢：

前面桌子上杂乱的书籍，人物三分之一的位置，身后书架作背景，恰到好处的光线以及有质感的调色

（以下内容仍然属于非专业人士的个人感受，欢迎指正和补充）这些美轮美奂的画面得益于摄影师深厚的素养和审美能力，包括前期道具组在场景，道具，服饰上的用心，拍摄时对光线和角度巧妙的安排，以及后期恰当的调色，是这些共同衬托出画面中人物的立体感，和场景的协调。

所以随手一截就是官方剧照的既视感关于打光：我们常见的古装偶像剧中，不说那些或夸张或廉价的服装道具，拍摄时过度的打光和后期拼命的磨皮柔化提亮，就使得人物仿佛美图秀秀中走出来一样，缺乏了立体感，整个画面也会失调，失去我们所说的“质感”。

只针对镜头不针对演员但是我们看正午的镜头。

拿现在美颜时代的审美来看，很多时候甚至脸上的曝光是有一点点欠的，

但是高光到阴影的自然过渡，则是正午的摄影师们对光线精心利用之后才有的效果。

就像我们进行人像摄影时，最好看的照片不是模特五官多么完美皮肤多么无暇，而是人物的立体感。

也正是这一点让画面变得“高级”，有质感。

不然的话为什么平旌哥哥擦了黑粉镜头里五官还这么立体好看呢〃∀〃

（其实本人很白）

图片来自logo关于场景道具：不妨先放几张图感受一下置景：

天然的木质材料，天然的色泽，没有光亮的油漆，也没有浮夸的装饰，跟整部剧的风格浑然一体。

一张图感受一下幕后置景的木工～

（我更不动了……( ๑ŏ ﹏ ŏ๑ )）追剧小记：1梅长苏，一个第一部结局就死了的人，到第二部更是已经与世长辞几十年了，却以另一种方式活在人们心中，决定着几十年后的大梁命运。

一个赤焰手环，一座荒废的苏宅，两次救下了萧平旌的命，也救下了岌岌可危的大梁江山，又一次还万民一个安稳的江山。

2不同于其他的古装剧把爱情做主线，琅琊榜系列虽是架空的故事，但始终将“家国情怀 赤子之心”作为主线和核心，爱情始终只是一条副线，着墨不多，却克制动人。

萧平旌与林奚门当户对又有旧约在先，但一个始终以家国大任为先，一个自小有神农之志和济世之心，都有自己独立的思想志趣，不因儿女私情而沉沦；且两人虽脾性相反，生活环境也完全不同，但都心怀侠义之心，向往江湖悠远，内心深处有淡泊的本性，彼此是有共同精神追求的知音。

没有狗血的玛丽苏，没有甜腻的霸道总裁，这份爱情更像是一壶热气腾腾的清茶，婉约又清新，其间自有一片天地，自有一份赤诚。

比起大篇幅的战场和权谋，虽然只有寥寥几笔，但简约而不失厚重，依然令人回味无穷。

3其实第一部与第二部都一样，主人公都怀有一颗江湖侠义之心，渴望自在逍遥，淡泊名利，但又放不下家国大义，放不下天下苍生，因而一次次身不由己卷入朝局，与诡谲阴狠的人心相互博弈。

也许邪不胜正，最终能力挽狂澜，还世间一片清平，但这一切都将以主人公的伤痛苦楚为代价。

他们怀有一腔热血，却要面对深不见底的权力，欲望与算计，总免不了身心俱疲，也寒了心。

但“真正的英雄主义，就是看清生活的本质后依然热爱生活。

”也是看到最后才明白，萧平旌不是在兄长死后一夜之间长大的，尽管那时候他已经幡然醒悟：自在逍遥是因为有兄长护持，并非理所应当，但那只是靠着一腔愤懑在逼迫自己长大，他在逃避。

直到父王死去，他才慢慢放过了自己。

他的不听不问不看，并非逃避，而是学会了遇事随缘，不再强求。

否则，萧平旌不会像梅长苏一样，放下世外桃源般的生活，毅然下山起兵勤王；也不会在众人百般挽留下，坚定地离开这繁华帝都，荣华富贵。

越是心怀万民，越是冷静从容。

无论身处江湖还是朝堂，只要心中以“道义”为先，就永远无须畏惧。

他仍旧会是那个身处江湖，却常常心系社稷的长林王，但更是从此放下执念，看透红尘，释怀了过去种种苦痛与忧愤，真正成长了的萧平旌。

（从此世间再无长林军。

这篇剧评到这里也要结束了。

谢谢给我点赞的盆友。

有人一起追剧的日子很幸福。

❤后会有期啦。

）

—— 来自一只啥也不懂话还特别多的追剧狗(〃ω〃)

《风起长林》作为琅琊榜的第二部，与上部衔接的非常完美。

首先，承接第一部大结局中武靖爷为新军的赐名，以及高公公最后对朝堂的精辟总结——“在这宫墙内，这风从来就没停过”。

其次，把矛盾设定在第三代身上的做法很聪明，隔开一代更容易不受限制地展开剧情，也更容易被观众接受。

最后，也是最关键的一点，琅琊榜所宣扬的那种价值观没有变，从梅长苏到萧庭生父子，从“赤焰”到“长林风骨”，他们的底色是一样的。

一、萧庭生那“长林风骨”究竟是一种怎样的精神呢？

主要可以概括为五点：任人唯贤、赤子无悔、洁身自好、胸怀万民、心无妄念。

这五点在本剧中皆有迹可循，在萧庭生对五位晚辈的五次悉心教导中，有清晰明确的表达。

1、任人唯贤

萧庭生教导萧平章（第19集）萧平章：“他曾经做过这样的错事，父王为何还要坚持立我为长林府的世子？

”萧庭生：“你在我身边长大，我知道你是个什么样的孩子。

曾经有一个人说过，长林风骨的承袭和延续，并不仅仅是在血脉之间。

平章，你从来都没有让我失望过。

”2、赤子无悔

萧庭生教导萧元启（第32集）萧庭生：“元启啊，凡我皇室子弟，从最初的启蒙开始，到后来自行建牙开府，其间念的书、学的道理，其实都差不太多。

可最终的结果，却总是龙生九子，品行各异。

所以先帝和我，从来都不看重所谓的父子一定相袭。

你父母的所作所为，肯定会影响你的境遇，但是你相信什么、看重什么、想做什么样的人，唯有你自己才能把握。

明白么，孩子。

”萧元启：“大伯父，境遇冷暖，自然会影响人的性情，性情若是变了，本心会变吗？

”萧庭生：“孩子，你想想你皇祖父，在未封东宫之前，他的境遇如何呢？

如果你觉得这世态炎凉，那是因为，你还没有经历过真正的地狱。

一个人本性若善，纵然是烈狱归来，其赤子之心亦可永生不死。

”3、洁身自好

萧庭生教导荀飞盏（第35集）荀飞盏：“老王爷，可眼下这样的局面，并不是老王爷所为，替平旌争取他人的支持，又不是真的想要做什么呀。

”萧庭生：“来，飞盏，坐。

这两个阵营一旦对峙，怎么可能不裹挟他人？

不管你身陷其中的初衷是什么，两方对立走到最后，这立场必会大于是非。

在这个世上，有多少人能够做到心无杂念，始终不随波逐流呢？

”4、胸怀万民

萧庭生教导萧元时（第36集）萧庭生：“这把龙椅坐起来可不是那么容易，自古以来，并没有什么千秋万代、一成不变。

所以为君者要想到将来，就要时时心怀忧惧。

老臣希望陛下明白，越是心怀忧惧，越要胸怀万民。

这朝堂制衡固然重要，但是归根结底，无论拥有多少手段、多少智谋，最关键的还是为君者自己。

”5、心无妄念

萧庭生嘱咐萧平旌（第37集）萧庭生：“你本爱逍遥，无奈你生在将门。

为父走了以后，这长林二字，便不该再束缚住你了。

你该做的都已经做了，从今往后，护持长嫂幼侄，不必执念。

”以上五点中，最核心的便是赤子无悔。

赤是赤焰的赤，这种精神也可以在第一部大结局中梅长苏的选择里找到。

梅长苏劝说蔺晨（第一部54集）蔺晨：“长苏，旧案已经昭雪，你加给自己的这些重担应该卸下了。

这个时候考虑一下自己不过分吧？

这个世上有很多事情，一桩桩一件件，岂是你一人之力所能尽担的？

为什么你总是在最不应该放弃的时候偏要放弃？

”梅长苏：“这不是放弃，而是选择。

我已经当了整整十三年的梅长苏了，如果到最后我可以回到林殊的结局，回到北境，回到战场，那对我来说是一件幸事。

梅长苏的使命已经完成了，可是林殊还有他的职责。

如今北境烽火正炽，朝中无将，作为林氏后人，我岂能坐视不理！

我毕竟是林殊，虽然十三年过去了，可我还是赤焰军的少帅林殊！

我要回去，回到赤焰军当年的战场，我要回去，那才是属于我的地方！

”“衣冠葬王陵，遗骨归梅岭。

”长林老王爷临终之际，神情泰然。

回顾这一生，无愧于先师与先帝，无愧于长林的名号。

萧庭生自白（第37集）萧庭生：“为父我生在掖幽庭，吃过常人没有吃过的苦，见过人世间最冷的面孔。

但此生有三件事可谓至幸：其一，得遇先师指导，去除了我心中的怨愤；其二，蒙先皇恩养，历两代明君，从来未曾被人猜忌过；这其三，家中和睦，膝下有平章和你这样的好孩子。

”二、萧平章在两个儿子中，最能承袭“长林风骨”的是萧平章。

所以尽管他并非亲生，却更受老王爷的偏爱和器重，并被立为长林世子。

萧平章教导萧平旌（第7集）萧平章：“平旌，你有没有想过，我长林府一心为国护卫边境，为何在朝中，要面对如此多的敌意？

陛下越是爱重，我长林府越不可辜负。

无论你内心如何坦荡，都不能要求他人，天然就明白你，就相信你。

我命你谨慎守礼，并非刻意，更不是虚伪，而是不愿让其他的人误以为，我长林府自认功高，就对陛下和太子少了敬意。

你这么聪明，难道连这都想不明白么。

”三、萧平旌在大哥去世之后，萧平旌勇于担责，扛起了长林的大旗，完成了成长与蜕变。

在江山危难之际，挺身而出，再现“长林风骨”。

萧平旌准备起兵勤王（第47集）萧平旌：“荀大哥，我想问你一个问题。

假如你我许久未见，假如你仍然手握重兵，有一天我突然找到你，告诉你陛下有难、江山有危，但我没有任何凭据，也没有军权，你会跟我走吗？

”荀飞盏：“我会。

”萧平旌：“为什么？

”荀飞盏：“因为我相信你的能力，还有你对陛下效忠的决心。

”萧平旌：“令叔父一直在防备的，简单来说就是这个。

我长林府护卫北境，可谓一腔碧血，两代忠骨。

在天下人心中，这份赤诚和信义，自然有它的重量。

我要单凭长林之名，起兵勤王。

”四、萧元启萧元启也是一个可怜之人，大伯父萧庭生对他的教导还未及去除他心中的怨愤，而濮阳缨在他心中埋下的仇恨的种子已经生根发芽。

濮阳缨诱导萧元启（第13集）濮阳缨：“小侯爷从小锦衣玉食，并没有令堂那么多仇恨，这我可以理解。

可是我相信，你此刻心中，一定有很多的愤怒，因为这乃是人之常情。

他们是那么地高高在上，似乎拥有一切正义的理由。

他们可以想宽恩就宽恩，想严厉就严厉。

而你，却从来都没有选择和力量，除了等待他们的决定以外，你什么也做不了。

小侯爷难道不想成为，陛下和长林王这样的人吗？

有权力，有地位，可以主宰一切，可以决定他人的命运。

就算是小侯爷心中无恨，但我相信你也绝不愿意，这样一生碌碌无为，因为你有先帝的血脉，你是萧氏的儿郎。

为什么他萧平旌都可以这般肆意张扬，而你却不得不站在宫城的边缘默默地仰望呢？

小侯爷，恐惧是人心里最大的敌人，杀了它，方能成为人上之人。

”最终，萧元启败了。

“长林风骨”再一次力挽狂澜，拯救大梁于危急存亡之秋。

本剧为架空题材，对皇位合法性的解释多围绕于是否胸怀万民，而并不强调真实历史上的嫡长子继承制。

故萧元启为了晋升之路而不顾东境百姓安危的做法，才是他争夺皇位时真正的“老寒腿”。

萧平旌驳斥萧元启（第50集）萧元启：“此刻你拼力保他，并非坚信他能成为一代英主，而是因为他承袭皇位，占着大义名分而已。

萧平旌，我告诉你，自古江山有能者居之，如果我有执掌天下的机会，谁敢断言，我就一定不如那个黄口小儿！

”萧平旌：“如果这就是你的想法，那萧元启，你今天根本就不明白自己为什么输了。

没错，陛下的将来尚是个未知之数，但是你萧元启是个什么样子，已经清清楚楚了。

东境十州沃土城池被你变成一片战火焦土，数十万的军民百姓，在你眼中，不过就是进阶之梯。

你居然还敢问，自己为什么没有执掌天下的资格。

你不爱自己的国土，那这天下于你而言，又是个什么东西？

”五、林奚“我的心会永远等着你，可是我的脚步不能因为等你而停留。

”再来看一个奇女子，林奚。

遵从本心，将事业置于爱情之上，不贪图虚名富贵，只追求自我实现，思想极为超前和解放。

林奚告别蒙浅雪（第29集）林奚：“不瞒姐姐说，林奚从小便有神农之志，想要遍走各国，尝尽百草，汇编一部详尽实用的药典。

我知道这是一件即便花费一生也不可能完成的事情，既然做不到安守内宅、以夫为天，那又何必去负累他人呢？

”六、琅琊阁最后说一说琅琊阁。

琅琊阁的鸽房系统就是古代的互联网通讯，远比朝廷官方的驿站系统要高效。

琅琊山上一群人云淡风轻地处理着大数据，收费解决有钱人的信息不对称问题，心中远离红尘，囊中名利双收，可谓是大隐隐于市的典范。

琅琊阁作为大数据中心，还要定期发布各类权威排名，如天下十大高手、天下十大富豪、天下十大美人等，在无意中指引着活在欲望里的人们不断向食物链顶端攀爬。

但如果你为了冲上榜单而弄得伤痕累累，甚至家破人亡，就不能怪琅琊阁了，那是你自己看不破。

蔺晨对话蔺九（第30集）蔺晨：“红尘碌碌，风起不息啊。

这孩子就是看不破眼前呐。

”蔺九：“老阁主看破了吗？

”蔺晨：“我要是能看破呀，早几十年呐，就得道飞升喽。

”蔺九：“咱们琅琊阁虽然是旁观之人，但能看着世间情义代代不断，倒也算是红尘意趣啊。

”蔺晨：“这代代不断的，除了世间情义，还有皇权、野心、阴风诡雨。

”

《琅琊榜之风起长林》的主题曲《清平愿》，编剧海宴亲自操刀歌词，光看文字就让人热血沸腾。

再加上歌手黄绮珊和多亮的实力演绎，壮志豪情中带着几许悲凉，如泣如诉。

有网友说：听一遍哭一遍。

说实话，看到“清平愿”这三个字，脑海里首先浮现的是《琅琊榜》主题曲《风起时》歌词中的那句——“烈火，清平愿”。

也许这里面暗含了编剧的苦心吧。

一首经典的影视剧主题曲，是可以从始至终贯穿全剧，反映人物境遇，暗示剧情发展的。

调子一响起来，就能让人想起剧中的人物、画面。

现在就来说说《清平愿》里极具代入感的几段歌词吧。

“长歌起，风转回廊 ，巍巍锦绣明堂 。

”这一开头，就让人代入第一部结尾的画面，高公公看着一起玩闹的萧庭生和皇子说，“这宫墙之内，风就从来没停过……”“铁甲罗裙银枪，盼白首如霜。

灼灼棠棣，根骨自在华章。

雨骤风狂何妨。

”代入蒙浅雪和萧平章的故事：“铁甲罗裙”是下得厨房、上得战场的蒙浅雪；而“棠棣”是比喻兄弟，“灼灼棠棣”、“自在华章”，说的就是爱家人、护天下的萧平章了。

只是他们俩，到底没能“白首如霜”。

“林间月明，看层峦叠嶂。

寒角旌鼓长缨，千骑卷平冈。

愿许天涯，携手再无思量。

”代入林奚和萧平旌的故事：“林间月明”是悬壶济世、光风霁月的医女林奚；“旌鼓长缨”、“千骑卷平冈”，是承袭了长林风骨的怀化将军萧平旌。

携手天涯，才是他们最好的结局吧，但愿如此。

“唤男儿归来战北方，寸心寸血挽长缰。

论豪气何曾怨悲凉 。

”长林军驻守北境，浴血沙场，只是刀林箭雨都不怕的热血男儿，却躲不过朝堂上的阴风诡雨。

多少保境安民的豪情壮志，因为朝臣的猜疑忌惮，沦为“贪功”。

“良弓藏，亦无伤，叹天道何时不幽茫。

”天道幽茫人心诡谲，军功无数转眼成了“功高盖主”。

一代长林，满门忠烈，威名赫赫，不过须臾之间就被人夺去。

忠将如此，良臣何在，可悲可叹。

“清平世间享。

”“愿天下，从此烽烟忘。

”长林风骨，热血长殷，赤子之心不死，为的不过是一个清平世间，一个安宁天下。

最后，膜拜海宴的文字功底。

“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

”《琅琊榜之风起长林》中，萧庭生和两儿子过年为先人进香，于一块无字牌位前祭拜。

萧庭生对两个儿子说：“这块无字牌位乃是先帝钦制，赐我长林王府供奉的，虽说年年祭拜，但这其中深意，我只在平章册立世子的时候说过，你们兄弟俩可曾记得？

”萧平章回答 ：“世间英灵无数，并非人人后世留名，此牌位虽无字，情义却在心，但凡心中想祭之人，或是师长、或是先辈、或是故友，或是大梁战旗下的每一个亡魂，皆可祭拜于此位之前，以安忧思，以念长情。

”“君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头。

”想起当年梅长苏和萧景琰期待的清平天下，如今，他们若泉下有知，可还欣慰？

看《琅琊榜之风起长林》的时候，总是忍不住会联想到第一部，那是因为两者之间，本来就有血脉相连，有风骨乘袭。

每次从众人口中听到“先帝”这个词儿，就会不由自主地想：你们念念不忘的先帝，不就是那个“有情有义却没脑子”的傻孩子萧景琰吗？

老王爷萧庭生要去北境调整兵力部署，梁帝不同意这段，真是像极了当年梅长苏请命出征，被萧景琰驳回的情形。

萧平章受伤的时候，老王爷萧庭生在他床前念叨：“平旌飞扬跳脱，天不怕地不怕的，先帝和陛下都更喜欢他。

但是你知道，为父心里更偏爱你。

”想来先帝偏爱的，是金陵城里最明亮的那个少年林殊，而萧庭生忘不了的那位“先生”，是沉稳淡然的梅长苏。

原本，就是截然不同的两个性情啊。

“谁都知道军中贪腐是先帝的大忌，更何况是在长林军内呢。

”萧景琰当年赐名“长林军”，不只是为了梅长苏和林殊而已，这支风清气正的军队，就是他即使身在帝位也不会改的初心，军中贪腐自然不能容忍，哪怕是亲儿子也不能姑息。

“先帝也说过，咱们萧氏儿郎，那是要能文能武的。

”那是因为萧景琰当初就是征战沙场，以无数军功立下赫赫威名的靖王，他的好兄弟，是十六岁就拥有自己赤羽营的少帅林殊，是往来无败的少年将军！

当年萧景琰的父皇对梅长苏说，“只要坐在这把龙椅上，人自然是会变的，你记着，无论景琰现在什么样，等他坐上了这个位子，他也会变的。

”如今在《琅琊榜之风起长林》中，从众人口中便可知道，做了皇帝的萧景琰从未失了本心，公正严明，后人敬仰，而他的儿子，后来的皇帝萧歆，也是英明宽厚，只是不知他的孙子，未来的皇帝萧元时，又会如何呢？

2017年过去了，留下了一堆未完待续（我说的不是感情，当然，希望我新的一年有……）。

比如摆明了就是要有续集，因此把结局拍得莫名其妙的《河神》《白夜追凶》。

还有《我的前半生》居然也要拍第二部了……话说，亦舒知道吗？

（亦舒不知道，溥仪知道吗？

）其实，2017年也看了几部续集，比如《玛嘉烈与大卫：绿豆》的第二部《玛嘉烈与大卫：前度》，再比如《琅琊榜之风起长林》。

这部剧我起先是拒绝的，我总对续集抱有一定的审慎态度，事实也证明：第一部好看的，往往续集都难以为继，大多是在吃老本、卖老梗、消费老粉，比如《王牌特工2：黄金圈》，就算把科林叔给救活了，也没能救活票房。

但没想到，我几度观望、退出、最终还是入了《风起长林》的坑。

只能说，作为续集，这部剧完全不按牌理出牌呀！

说好是《琅琊榜》，梅长苏呢？

靖王呢？

《琅琊榜之风起长林》一开场就打了我一个措手不及，琅琊阁主蔺晨从胖靳东变成了瘦庆祥，已经是白发白眉的老人。

真是人间一年，电视中就一个甲子啊！

这跟我想的完全不一样！

续集难道不应该是接着第一部拍靖王登基后，梅长苏辅佐的故事吗？

结果《风起长林》靖王不在了，梅长苏也不在了。

靖王的儿子都当了皇上，且成天咳嗽让人总担心他也会随时驾崩。

而这次的主角是他的下一辈、靖王养子萧庭生的儿子萧平章、萧平旌。

这等于是重新开了一个故事啊！

萧庭生都已经老了但仔细想想，主创这样的思路其实是对的（我就说孔笙他们不至于蠢到真去拍梅长苏辅佐靖王的故事。

），梅长苏他们的故事在《琅琊榜》已经讲得很好了，何必再狗尾续貂。

《风起长林》干脆另起炉灶，两部作品既有关联，又没有关联。

就像长林军和赤焰军，风骨相同，气质相同，但人马不同，故事不同。

说起成功的续集，我脑海中想到的第一个就是金庸先生给《射雕英雄传》写的续集《神雕侠侣》，后来又给《神雕侠侣》写了续集《倚天屠龙记》，合成“射雕三部曲”。

但是三部曲的主角其实都是不一样的，作为续集，《神雕侠侣》并没有再将主要笔墨放在郭靖、黄蓉身上，而是开始写他们的下一代杨过、小龙女……也是另一个故事了。

但就算这样，还有人说黄蓉到了《神雕》里面失去了《射雕》中的古灵精怪，讨人喜欢，变成个平庸妇人。

你看，有时候续集搞不好就是对前作的伤害。

所以后来到了《倚天屠龙记》，杨过、小龙女干脆没有出现，只出现了他们的后人黄衫女子。

他们就成为传说，留在了《神雕》里，千万不要自己破坏了自己创造的传说。

《射雕英雄传》中的郭靖、黄蓉

《神雕侠侣》的郭靖、黄蓉《琅琊榜之风起长林》也是这样，很多《琅琊榜》中的角色都只是以故人的方式在台词中出现而已，新的剧要开始讲新故事了！

就连梅长苏目前也只在孙淳演的萧庭生回忆童年时切进了一个镜头，几秒钟吧。

以慰粉丝。

但，你又觉得这个剧是亲切的，熟悉的，有感情的。

因为很多演员你还是熟的，只不过到了这一部“换了名字了”。

比如林奚师父黎老堂主是《琅琊榜》中夏江大人王永泉演的。

然后牢房一个大人一抬头，咦！

这不是黎刚吗？

扮演者王宏现实中正是王永泉的儿子。

仔细听还能听出荀大人的配音就是《琅琊榜》里的老梁王，“舌尖上”的李立宏老师。

而第一部中给誉王配音的宝木中阳，这次给大统领荀飞盏配音。

除了因为《琅琊榜》系列都是一个公司拍的，总要用些公司的演员，以及导演继续要为剧组省钱跑龙套之外，也不失为一种对忠粉的福利。

《玛嘉烈与大卫：前度》讲的是玛嘉烈和大卫还没有相遇前的故事，演员全换成年轻一批。

但被大卫暗恋的、同公司的熟女维珍，还是在《绿豆》中和大卫有暧昧的Diamond的饰演者廖碧儿演的。

《绿豆》中的大卫和廖碧儿

《前度》中的大卫和廖碧儿如此慢的节奏，我居然也不想用1.5倍速看古有赵子龙长坂坡七进七出，今有我看《琅琊榜之风起长林》三开三关。

因为此剧的节奏慢到让人想撞iPad，我开始实在没有坚持下去。

这完全不符合现在观众的审美习惯啊！

要在韩国，播出一集应该就被砍了。

后来，是好多朋友一再对我认真安利，（基于对他们品味的信任）我才又鼓足勇气继续看了。

结果适应了节奏之后，也就慢慢看出好处来。

甚至觉得孔笙他们在电视剧现在快到飞起的时代，还能坚持这样按照自己的节奏有条不紊地细腻拍剧也是值得夸赞的事情。

甚至，希望他们就一直一直拍长林王府的日常，就这样慢慢拍，我也能坚持看一百多集。

因为实在太有爱，太好看了。

这根本就是一部古代版《我爱我家》呀！

每个人都个性明显：老王爷萧庭生性格傲娇，对两个儿子的偏心也是太明显了些。

见到大儿子萧平章就拉手手，看到小儿子萧平旌就瞪眼睛。

大哥萧平章呢，性格沉稳，宠妻宠弟。

经常要在老爹面前“救”弟弟。

平时看上去一张扑克脸，看到妻子蒙浅雪就化了。

就算受伤卧床，为了鼓励弟弟，也要伸手拍脸脸，弟弟当然也十分配合地把脸就伸过去了。

大嫂蒙浅雪是蒙大将军后人，武功高强，性情单纯，武能上马，文能下厨，堪称最佳贤内助。

小弟萧平旌聪明活泼，学艺琅琊阁，自称“（没有尾巴）寒潭小神龙”，人送外号“铁血蠢直男”。

平时闯祸是他，破案抓坏人也靠他。

还有一个早晚要嫁入王府（不过按照编剧海宴和孔笙的“狠心”还真难说……）的医师林奚。

最喜欢看她和萧平旌互动了，一个外冷内热，一个明蠢暗撩，两人碰到一起就掐，但又默默关心对方发糖甜死人。

《琅琊榜》当初好看，原因之一就是人物互动有趣，细节丰富，梅长苏和府上的飞流、黎刚的日常都很有爱，这个好传统看来被保留下来了。

这样的打开方式，还是黄·霸道·杰克苏·晓明吗？

前段时间有人曝光导演高群书采访时曾说，当年他拍电影版《一场风花雪月的事》，Angelababy演技差，黄晓明就指导她。

大家便笑了：这不就等于半斤和八两比重量吗（那黄晓明的演技确实还是比他妻子多三两的）？

结果《风起常林》居然让我们看到了不一样的黄晓明，说好的霸道总裁呢？

说好的邪魅狂狷呢？

说好的浮夸油腻呢？

《上古情歌》中黄晓明和女演员的互动

《风起长林》中黄晓明和女演员的互动这个黄晓明的打开方式有点太正常了！

他演的萧平章稳重智慧，表演完全不挤眉弄眼，都是努力收着。

而且每个表情动作都十分到位，说好一滴眼泪就一滴眼泪，说好红眼眶就是红眼眶，说好怒目而视就只怒目而视……绝不洒狗血，但也绝不面瘫。

就算是他被带去亲生父母坟前忍不住下跪扑坟痛哭之后也迅速收身敛容，真的有皇家世子的风范。

当他不再表现霸道总裁，观众反而看出了他的霸道总裁范儿，不怒自威。

真是有趣！

以前他在偶像剧里那么努力耍帅，结果大家只觉得辣眼睛，没人愿意认可他的帅。

而这次他一点都不耍帅了，弹幕里却都在夸他好帅！

每个动作每个眼神都帅！

杨洋、张翰、马可、冯绍峰……你们真的不准备反思一下么？

当然了，一个演员的演技，演员自然要负主要责任，但编剧和导演也是要负很大一部分责任的。

偶像剧真的毁了不少好演员啊。

就算章子怡，我也不觉得她在一些电影中演技就好，比如她自己的“非常（难看）系列”，但到了李安、王家卫那里就演得特别出彩。

感受一下章子怡的瞪眼睛演技最近我们都对陈凯歌的《妖猫传》展开了热烈讨论，有人说要是早几年，陈红就能演杨玉环了。

陈红倒一直不是骨瘦如柴之美，只不过演技也一直被人诟病的。

她早年和林志颖演过一部电视剧《风尘舞蝶》，两个演戏都很浮夸的人，到了一起简直是一场天灾。

但陈凯歌还是会调教演员的，推荐大家去看《和你在一起》，这部电影在陈凯歌作品中不算出名，但里面陈红居然是有演技的！

陈红《风尘舞蝶》的表情，有没有让你想到《极光之恋》中关晓彤听说妈妈要做开颅手术的表现？

《和你在一起》好歹眼睛里面有内容，不空了。

有一种陈红每次将要演得飘的时候，陈凯歌就会立刻止损的及时。

是的，我还是要在大家都夸黄晓明这波演技好的时候，更要夸一下编剧海宴台词写的是人话，夸一下导演孔笙、李雪会调教，稳得住。

什么？

黄晓明马上领盒饭？

刘昊然才是男主！

我一个朋友生平最讨厌三件事：狗、高领毛衣、剧透。

然后我们就迫不及待告诉她《风起长林》黄晓明的萧平章很快就要领盒饭下线了……是的，这部剧的男主角居然不是他，而是刘昊然演的弟弟萧平旌。

《琅琊榜》主角是梅长苏，他辅佐靖王一步步从梁王最不看中的王子，最终登上帝王宝座。

《风起长林》主角变成了和当年靖王一样平地而起的萧平旌，他要一步步从全家宠着的、同时也被认为最调皮难当大事的二公子，最终担起家国重任。

饰演萧平旌的刘昊然也算是我们看着他长大的了。

很喜欢这一组刘昊然和春夏拍的大片第一次出演电影《北京爱情故事》就在发布会见过他，但那时候他真的还只是个中学生。

那场发布会主要看大家集体吹捧第一次做电影导演的陈思诚，以及陈思诚自吹如何圆梦般请到了偶像刘嘉玲来出演自己的电影。

刘昊然后来就签给了陈思诚。

陈思诚第二部导演的电影作品《唐人街探案》主演是刘昊然和王宝强。

这部电影也是绝了，陈思诚找来一堆长得比自己更丑的男演员：王宝强、赵英俊、肖央、小沈阳、发福的陈赫，更加发福的潘粤明（那里面的潘粤明真的被拍得中年油腻，当然不怪潘粤明，一定是陈思诚故意的！

）……刘昊然简直就是里面洗眼睛的存在。

放开那个少年……前几天在湖南卫视跨年晚会后台撞见刘昊然，《唐人街探案2》依旧是他和王宝强主演，他们一起来跨年晚会宣传。

显然是第一部票房赛高，才会拍续集啊。

不得不说刘昊然这一路走来很会选片，选角色。

《建军大业》和《妖猫传》中他都不是主角，但角色的人设都特别好，特别圈粉。

想想，《建军大业》的粟裕杀敌英勇，又有头脑，杀红了眼也能冷静思考，分辨出面前混入起义军的敌军。

而且表现又不像李易峰那么木，也不像欧豪那样过。

《妖猫传》里他是最纯粹最深情的那一个，陈凯歌简直把世间的美好忠贞都放在了他演的白龙这个角色身上。

可怜欧豪演丹龙又和他合作，结果关键时刻反水了，是映衬刘昊然白龙白玉无瑕的反面存在。

戏外也懂事，陈凯歌见刘昊然第一面说了一句“有点胖”，他就努力去减肥了。

《妖猫传》开发布会，刘昊然在衣服上别了岛田知子的黑白两只猫咪的陶瓷胸针，又好看又有心。

刘昊然此前演的呢都是少年，都是配角，《最好的时光》是主角，但那是校园偶像剧。

但要做个好演员，没法一直演少年，总要走出校园，开始长大。

如何转型也是一个问题，很多演员都没走好，一走偏成千古恨。

结果刘昊然选择了《风起长林》：讲一个聪慧少年如何经历世事慢慢成长为有担当的男人，也符合他自己现实的形象，和理想可能。

这样的转型也更容易让粉丝和观众接受。

而且终于第一次担纲演男主，就演这样的男主，真的眼光很好了。

你们怎么可以设定“濮长苏”是一个反派！

雷佳音演了好多年的话剧，一个“前夫哥”终于让很多人记住他。

王泷正演了好多年的话剧，一个周队终于让大家记住他……接下来，大家可能会记住郭京飞的濮阳上师。

这个神神叨叨穿红衣画鬓角的神棍，是目前《风起长林》第一大反派。

剧中也是没做过一件好事，杀兄弟，杀徒弟，除了杀人还诛心，挑唆得皇后团团转，弄得金陵城瘟疫肆虐……也是坏事做尽了。

观众也觉得他很坏，但同时又不得不承认郭京飞确实演得好。

首先从形象上设计了一个妖孽的造型，满脸坑洞却涂了很厚的粉，人送外号：“卡粉男孩”。

接着从语言动作上都塑造出了一个故作神秘的正宗妖孽。

笑里藏刀，眼神阴毒。

郭京飞的好演技也是多年在剧场中磨练出来的。

当年他还来南京演过话剧《鹿鼎记》《武林外传》，演《武林外传》时，台下有观众带着婴儿一直在吵闹，他演不下去，气到退场。

观众也知道他是为了戏而生气，都给他鼓掌。

他整理好自己，再出场继续演出。

那次“演出事故”给我留下很深的印象，可见这个人多在意表演这件事。

话剧舞台上的郭京飞这次在《风起长林》中演濮阳缨，这个角色在京城掀起了很大的风浪。

有没有一些熟悉？

对啊！

这根本就是上一部中梅长苏的人设啊！

也是带着仇恨前来复仇，也曾在生死关前走过一遭，也都身染毒素，也特别懂人心，会谋略，不择手段。

然而不同的是，一个辅佐明君，一个只为一己私利。

一个为国为家殚精竭虑，一个装神弄鬼祸国殃民。

看海宴如何写一个反派的梅长苏。

而且，看了《风起长林》的濮阳缨，你可能会更加怀念《琅琊榜》的梅长苏，这也许是一个续集更为有趣的使命。

一个反派活得像荀大人一样苦，也是作孽孔笙的剧，经常会塑造出一些很难真正定义其正派、反派的人物。

他们做了一些恶事，但又有人性的一面，有让人放不下的善良，甚至可怜的一面。

只能说他们是非常真实而鲜活的人，孔笙塑造的从来不是脸谱化的恶人。

比如《战长沙》中任程伟饰演的姐夫薛君山。

他贪财霸道，为祸乡里，发国难财，甚至当初是强娶了左小青演的姐姐湘君。

但他娶了湘君之后又真的一心对湘君好，对湘君的一家人都很照顾。

他爱湘君，但也正因为爱所以会嫉妒会误会，并因此酿成子死妻疯的悲剧……剧中霍建华演的顾清明是挑不出错的完美人设，薛君山不完美，但却是全剧最丰满的一个普通人。

薛君山和顾清明还有《琅琊榜》的誉王。

到了《风起长林》，最近几集荀大人这个人物也越来越丰满了，看似他总站在长林王府对立面，但这并不代表他就一定站在了人民的对立面。

金陵城瘟疫的时候，他是真的奔波操劳。

有个细节是去和萧平章商议对策，求得长林王府支持，走前一揖向萧平章致谢，回身，又再转回来，再一揖。

虽然他在金陵城瘟疫中的行为有自己的私心在，有他想要保住的人，但不得不说他为着稳定民心，寻求解决之道奔波操劳，做了自己的该做的事。

其实仔细想来，荀大人苦啊！

妹妹不争气，被个神棍耍得团团转，要他收拾残局。

自己也被神棍利用了。

又有把柄被长林王府抓着。

侄子荀飞盏还总怀疑他，跟他作对……也是活得憋屈。

饰演荀大人的毕彦君是个老戏骨了，他适合演这类憋屈的人物，比如《大宅门》中白景琦他爹。

其实《风起长林》好看也好看在这里，你不能简单用好人、坏人来区分角色，可能上一秒你在怀疑他，下一秒就后悔了。

你说不清楚荀大人算清官还是昏官？

你不知道萧元启到底反水了没有？

你上一秒还看到重华郡主仿佛永远在偷偷打量萧平旌，以为她看上他，结果下一秒她就陷害了他……看似不合逻辑，想想才觉得这才是生活真正的合逻辑，哪有那么多理所当然？

反转永远在，意外永远在，这样故事才精彩。

十恶不赦很难，白玉无瑕也很难，这才是人性，这样人物才真实。

也只有这样，那些坚持医者仁心，坚持保家卫国，坚持站在鸡蛋一边的人也才真正会让你感动吧。

（我们的小小花园，你要不要来转转？

）

看庭生的一生，我总是感觉自己格局太小了。

第一次产生这种感觉是在猜测平章身世的时候，当时有很多人猜他是路原的孩子，但我对此抱怀疑态度，因为我觉得身为世子，他至少应该有皇室血脉。

路原、林深都与庭生一起打仗一起立功，他们怎么没成王爷呢，庭生为什么能成长林王，那还不是因为他是祁王的儿子！

所以，当时我推断平章的身世应该不一般，甚至去推断誉王孙子的年龄，看是否能和平章吻合。

结果，庭生说：长林风骨的承袭和延续，并不仅仅是在血脉之间。

（题外话：至于这话是谁跟他说的，我觉得如果是先生和先帝，他可以直接说出来，但他只说一个人，那这个人有可能是平章不那么熟悉的人……蔺晨？

）于是我发现我狭隘了。

然后就是后面庭生处理朝堂的事，平旌的战报，很多人觉得庭生应该私下和小皇帝去讲，让小皇帝学着去承担他应该承担的东西，当时我说庭生政治上不成熟，不太会处理朝堂的事情。

之后平旌回来了。

我也很好奇庭生会如何应对此事，结果，又让我震惊了。

35集21：40蔺晨：萧庭生并非寻常之人，生于忧患，师从高手，自幼聪慧，喜好读书。

在朝堂上该如何收揽权柄，如何把控朝臣，你以为你他的能力是学不会，还是做不到啊？

志不在此，非不能也。

当蔺晨说这句话的时候，我是不太认同的。

我觉得身在朝堂，身为辅政大臣，你就应该用手腕，就应该忍辱负重，就应该用智慧与恶势力周旋啊！

你那么清高有什么用？

当看到下一幕，我又被震撼了——35集22：30荀飞盏：老王爷养病的这些日子，京城已经人心大乱，太后频频召见外臣，内阁更是推波助澜，那些固执迂腐的人就不用提了，即便是真心想要为平旌辩解一二的，面对这抗旨逆君的罪名，没有老王爷出头，他们也不敢说些什么。

老王爷，现在这火已经烧起来了，总应该有所行动吧？

萧庭生：飞盏啊，你想让我如何做呢？

荀飞盏：恕飞盏冒昧，飞盏觉得，至少应该……萧庭生：太后在朝堂上召集了一批朝臣，本王再召集一批，从此形成两个阵营，相互争斗吗？

一旦我这么做了，等于是把一部分朝臣卷到了长林旗下，你知道，在朝为官政见不同，想法不同，都不可怕，可怕的是你眼前有两个不同的阵营，你不不从中选一个。

武靖爷在世的时候，最恨的就是党争，一旦被卷入其中，无论你是贪图富贵，还是胸怀理想，最终都会被两个字束缚住，那就是立场。

我已经没有多少日子就要去见先辈和我父皇了，难道要在我临死之前还要为自己的儿子一手拉起一个长林党吗？

荀飞盏：老王爷，可眼下这样的局面，并不是老王爷所为，替平旌争取他人的支持，又不是真的想要做什么呀！

萧庭生：这两个阵营一旦对峙，怎么可能不裹挟他人？

不管你身陷其中的初衷是什么，两方对立走到最后，这立场必会大于是非！

在这个世上，有多少人能够做到心无杂念，始终不随波逐流呢？

原来庭生有更高的政治理想——他师从高手，那也是他的老师的政治理想！

庭生在我心中的形象顿时更加高大了！

虽然庭生可能称不上政治家，但他比政治家更伟大，他是胸怀更有大格局的人。

我以为一个能为官一任造福一方的人便可以称得上政治家，朝堂中的那些官员，如果能在自己的任期内通过自己的各种努力，让国家稳定，让多数老百姓得到真正的实惠，就可以称得上伟大的政治家了。

是的，无需保障更长远，只要能保证自己任期内，就是相当了不得的功业了。

有人觉得景琰才不过离世几十年，大梁的朝堂就成了这个样子，说明景琰太没能力了啊……我觉得这实在太冤枉景琰了，景琰能保证自己在世时政治清明就厥功至伟了！

那是日日夜夜一桩桩一件件数不胜数的点点滴滴汇聚而成的功业，不是一挥而就、一劳永逸的。

而庭生，他的政治理想，超越了那些日常琐碎，简直可以用传说中的立德、立功、立言这“三不朽”中的“立德”来形容。

可能会有人觉得我把庭生拔的太高了：庭生实际上是放弃了，虽然显得很高贵高尚，但他的所思所想所做所为，对当时的朝局、朝堂并没有什么真正益处，他什么也没有改变，反而放任了反派的嚣张，把权力拱手让人。

也有人觉得庭生应该像苏哥哥一样绝地反击，掌握主动，把反派打倒。

可我觉得那就不是庭生了。

不是作者笔下那个庭生了。

人是要有理想的。

要为了这个理想，有所为，有所不为。

长苏的虐点在于，他逼自己用自己看不起的手段来对付反派，他因而看不起自己。

最终他否定了梅长苏，非要回到林殊的悲剧结局。

庭生的虐点在于，他坚持不用自己看不起的手段有对付反派，坚持缥缈的政治理想，最终走向悲剧的结局。

但我能看到悲剧背后他们灵魂的高贵。

我有时候想，孔子在政治上挺失败的，一生都在推介自己的政治理想，却什么都没有实现。

马克思也挺失败的，他创了那么伟大的思想学说，他自己也什么都没搞成。

但我还想说，很多政治理想都是超前的，是超越当时客观现实的。

你看孔子离世后两百多年，汉朝不就在用孔子的学说治理国家吗？

两千多年后的我们不仍在学习孔子的伟大学说吗？

马克思离世三十多年后，他的学说不就应用于实践了吗？

庭生把他想法与飞盏说了，但我想，也还会有其他的朝臣来找老王爷，庭生也会对他们说的。

朝中总会有像沈追、蔡荃那样的清流，默默做事，坚持不同流合污，不与荀大人一起苟且。

庭生的做法虽然短期内看似退让，但是长远来看，他会赢得那些正直的大臣们的支持，最终也会赢得小皇帝的心。

庭生自己已经没有更多时间了。

庭生也算是为了他自己的理想奋斗一生了。

我相信，庭生之高贵品德、之政治理想终会在朝堂之中以星星之火呈燎原之势。

如果不能，那大梁真的就完了。

长苏与庭生，将星陨落。

但黯淡是暂时的，光彩都留给历史。

就算大梁完了，庭生从长苏身上继承来的长林之风骨也将被历史所铭记，在历史长河中永存，并成为很多仁人志士前行的精神力量！