孤芳不自赏

1、为毛晋国皇帝那么傻逼，宁可相信敌国的将军，也不相信自己国家的长公主。

2、为毛楚北捷这个将军这么傻逼，既然能潜入皇宫，杀到敌国皇帝面前，为毛不把皇帝直接咔嚓了，还要跟皇帝谈判，简直多此一举。

晋国皇帝死了，国家乱了，他的十万大军不就能轻轻松松拿下晋国了吗？

说什么不忍两军交战百姓受苦，难道结束乱世最好的办法不就是统一吗？

老百姓甚至都不需要受苦，只需要投降就可以了，这么妇人之仁还当什么将军？

3、为毛长公主一家这么傻逼，明明剧情描述的是长公主一家很得民心，很流弊，让皇帝很忌惮，还有兵权？

带几个侍卫就逃跑了？

皇帝随便找点禁军都能把长公主一家给抄了，这么不堪一击，也值得皇帝忌惮，还专门跑去找敌国的将军合作？

4、为毛长公主这么傻逼，你老公还在跟敌国将军PK，你坐在马车里逃跑的时候就自杀是几个意思？

专门为了让你儿子看到你肚子上插把匕首？

5、为毛皇帝的侍卫这么傻逼，去追赶男二的时候，AB穿上男二的披风，就以为AB是男二了？

辣么明显的发髻看不出来？

6、为毛敬安王这么傻逼？

打不过就自杀，其美名曰刺激你儿子为你报仇，难道不是活着才有希望？

你就不怕你儿子受刺激过度，跑去报仇但是技不如人，直接就被咔嚓了吗？

7、为毛楚北捷给敬安王立的杯是简体字？

8、导演是不是有挥刀综合征？

所有的刀啊剑啊都要往人家脖子前面一挥而过，才能显示流弊吧？

AB演技烂，分分钟出戏，男主耍帅太过，看得十分蛋疼。

权谋小儿科，逻辑死。

两星给画面和服装。

P.S.请看官能理解一些评论的重点：我并没有说老版的《西游记》不用心或者特效差，老版西游记有多用心大家都懂，每位观众对当年的那个团队都是心存敬意的。

但是毕竟是1986年的作品了，鉴于但是客观技术水平的限制，做到那个水平已是极限。

但30多年后的《孤芳不自赏》的背景糊成那样，就像30年前的电视剧的特效水准，这就很说不过去了。

第74届美国电视电影金球奖结束不久，《王冠》战胜《权力的游戏》、《西部世界》、《我们这一天》、《怪奇物语》获得最佳剧情类剧集。

《王冠》给我最大的感受是两个字：精致。

即使一向以精致而出名的英剧，在网飞这部剧出现之后也不得不竖起大拇指。

而这部《孤芳不自赏》在所有方面，都是《王冠》的完全反面，看了半集实在是辣眼睛。

不论收视如何，口碑是肯定扑了，而且扑的比16年的《幻城》、《九州天空城》等一众烂剧扑的还要彻底，国产烂剧的粗制滥造之路，不知道什么时候是个头……其实观众都是唯结果论的，你要是扣图扣的不太影响我的观影体验，那你随便扣。

如果剧集看着还行，那演员是不是敬业轧戏我也不追究。

《东邪西毒》和《东成西就》就是同一帮演员同时拍的，还成就了一段佳话呢。

观众看作品就像老师在阅评分，你这十几分的卷面分，还说自己努力复习了。

这就是当观众是傻子了。

即使观众没看过《王冠》，很多也是看过《琅琊榜》的。

对了，你们当初宣传时不是自誉为“女版琅琊榜”吗？

真好意思……扣图绿幕扒的人太多了，不多说。

多还不是大问题，问题是抠出来的效果差不多和老版西游记一个水平，这不能用“后期时间紧”就解释过去吧？

还有那永远灰蒙蒙的模糊背景，绿幕也罢，虚化处理也罢，反正观看后的结果是：太糟心了。

此剧也有国产烂剧同有的特点：天雷滚滚。

建议在片头加上这样一行字幕：本剧发生在平行宇宙，地球上所有的定理常识在这里都是不适用的，如有雷同，纯属巧合！

男女主全是配音，并且是很让人出戏的配音。

最终压垮我看剧欲望的是第一集的那段打斗，刷新三观。

那慢镜头给的，看这段时，我心中同步的是星爷慢镜头吐血动作。

拍不出《夜魔侠》的效果，最起码你向《红色》学习一下嘛，打戏假的直破天际，动作指导的工资拖欠了多少啊？

有可能这么做目的是让粉丝在打斗中也能舔颜吧，抱歉我看的直接尴尬癌晚期。

一个观剧经验：神剧可能要多看几集才会发现是神剧，但烂剧只用看半集就可以定性为烂剧了。

不是恶意评价，但必须忠于自己的观看感受。

有人说看了此剧要给《幻城》道歉，不知道以后我们会不会为了此剧道歉，希望不会吧……

这剧开播前我看到了剧照 讲真 那几张剧照拍的真挺对我胃口的，所以剧开播后就去瞅了瞅…说句难听的 任何一部国产剧在看之前我对它都没有太大期待，因为垃圾实在太多了…但是这部剧真的又一次刷新了我对烂剧的认知…没咋看过杨颖的作品 唯一能想起来的就是寻龙诀里的表演，她确实很适合当花瓶，尤其是电影一开始她躺在棺材里的样子 真的挺好看的…所以我对她并没有太大抵触，结果一看这剧…她的瞪眼真的好可怕→_→真的没！

啥！

演！

技！

我记得有场她和孙艺洲的戏，就孙说她是王府的叛徒那块…感觉她就是硬在那难过悲伤…真的很硬…我：内心毫无波澜甚至还有点想笑…再一个钟汉良，我是真觉得他的脸有点奇怪 感觉就像是磨皮磨过了…演技真的也就那样，并没有觉得有多好但也没扯后腿，我不懂他为啥会接这种剧，看过他一些作品真的比这剧要强很多…可能这种剧来钱快还不用有啥演技吧…还有这剧的很多画面让人觉得好假=_=目测是因为抠图的原因吧…总结一下就是这剧真的挺垃圾的 看这剧你还不如看看海绵宝宝…

我就觉得奇怪了，为什么那么多人觉得烂，国产剧就这么不值一提，韩剧分分中八九分，我也是醉了，国产剧有几部是六分的，那个什么灰姑娘的四骑士，任意依恋如此老套的剧情，女主的颜值演技也不提了。

竟然会有六分，一个国产剧剧情也没有那么差，除了背景以外，真的是，张口闭口什么国产剧烂，我也是无语了

当日定南，今日北捷，精谋略，英雄胆，一骑绝尘望披靡，双剑离魂神威出，三军闻风丧胆逃，四海臣民心所望，骁勇善战彰神武，威镇八方美名扬。

楚北捷美颜盛世，文韬武略，心怀百姓，常怀感恩。

对心爱之人，满眼柔波，蜜意缠绵，愿自负天下，亦相守爱人。

这份情意，比粒粒橙、四少、卷卷、何律师如何？

此剧气势恢宏，爱豆演技大赏。

惊喜又见少爷策马啸西风，扬鞭驰骋安天下，脑中快速闪回卷卷的骑马动图，叹少爷与鞠导强强联手又出精品。

1、镇北王府书房看书篇：先说说道具，首先入目的是褐色小火炉、茶壶以及杯子，茶筒、茶扫、茶匙一应俱全，看来将军时不时也会烹茶自饮。

都说南北朝时期是茶文化的发展初期，并以烹茶为主，连将军书房中也备有茶具，看来所言不虚。

寂静的书房传来翻书声，镜头缓缓移过楚北捷的战甲、长刀，随之入目的是楚北捷端坐于书桌前，手握书卷，神情专注。

此时身姿挺拔，优雅端庄，一副文人风范，气势上没有文人的酸腐，多了武将的威严。

看看手握书卷的姿势、距离，同事说给现代人树立了一个良好的看书习惯。

哈哈！

好了，顺便鉴赏一下场景，楚北捷背后屏风上的字有看到吗，写得挺漂亮，这布景与楚北捷看书的场景是相得益彰，有意境！

屏风下面是剑架，上面放的就是传说中的离魂剑和神威剑了，剑架旁边还有两个瓷器，看似彩釉，可惜没有全景。

还有上面的那块牌匾，没有全景，看了半天才知道写的是：慧承书阁。

书桌上放的是文房四宝及烛台。

书桌左侧是接待客人的地方，有一排桌椅，往前一点是一个置物架，放着古玩字画。

书桌左侧是煮茶的地方，放置的是茶具等物品，整体来说，楚北捷的书房简洁、大气，将武将的刚和文人的雅彻底融合在一起。

这样的书房，我也想拥有。

2、半山寺与谢太尉对弈：先赞一下这景，真的很漂亮！

文士与武将之间的气度对比其实很明显，在坐姿上，谢太尉有着文士的拘束，言行恭谨。

楚北捷则坐姿更为洒脱，标准武将大开大合之姿，却没有武将的粗犷。

一身青色广袖常服，高雅中隐隐透露出武将的威仪。

执棋落子之间，谢太尉落子轻柔，显得无心棋盘，楚北捷落子坚定，不受外务干扰，成竹在胸。

两人的背景是一个窗台，窗台的剑架上放着一把剑，可见楚北捷平时外出习惯带一把佩剑。

但他肯定惯使双剑，因为平常公干的时候常见马上或身上带着双剑。

这里说说他循着琴声找白姑娘那一段走路的仪态，步伐不急不缓，专注倾听，脸上还带着一点小疑惑，充分表现出一个听着琴声寻觅知音的翩翩君子形象，只为琴音而来。

没有不合时宜的急不可待，没有风流公子揣测臆想的猥琐神情。

获得我同事的一再称赞，与后面的楚北捷一身白衣走回镇北王府时的仪态并称为最具魏晋名士之风的风骨和意境。

3、纳聘彩礼之日穿素衣：白娉婷为他穿衣那一幕戏，王爷脱衣时，同事说了一句：沈郎腰瘦！

我蒙了半天，后来她解释说：古代美男子之一的沈约，腰瘦为美，有沈郎清瘦不胜衣的说法。

现在多形容男子腰肌精瘦，身形修长。

我......其实不想写这段，但同事说楚北捷身材好，身形挺拔，仪态端正，以及他将袖子卷起让女主为他穿衣的那一瞬间很有气场、很有范，连沈郎腰瘦的典故都出来了。

所以这女人冷静面具下都是什么？

不是说学医女子少花痴吗？

其实我更想写的是这一幕戏两人表面平静却暗潮汹涌的气场对决，台词不多，全靠演技。

可惜女主没有演出来，我其实挺惋惜的。

男主演得相当精彩，他的每个眼神变化都如此扣人心弦，让人深究其中含义。

若不是他看向女主抚琴的手时眼神突然变得疑惑，我不会留意到白娉婷抚琴的手已经变紫，这已是中毒的症状。

如果两人演技相当，那么将是多么精彩的一幕戏啊！

顺便说一下男主甩琴的姿势，太帅了！

漠然接得也很精准，默契感爆棚！

4、喝梅花粥：其实发现很多戏都在避免吃饭这些生活场景，即使有演也或是秀气，没有男子气概；或是太过粗犷，没有太多美感。

很难有男子将其演得如此随性却又自成风景。

不得不感叹，这位魏晋时期的美男子真真是容如画般美丽，形如松般神俊，气如仙般清雅。

还有这里的眼神戏也是非常精彩。

还有一处王爷在别院处隐居，接旨后吃饭的场景，同事已经忘记了人家心事重重、食之无味的烦忧，不停地说楚北捷吃饭的样子真有味道，看看他的咬肌和颊肌，怎么活动起来就这么好看，好想解剖一下看看他的肌肉线条。

这恐怖的女人，吓得我已经忘记了楚北捷的忧伤了！

本来我真没打算写这么多篇的文，没时间啊！

但奈何与同事追剧时，我关注的是武打戏，她关注的是文戏。

两个人就此讨论来讨论去，顺便就记录下来了。

整理了一下，于是才有了这个楚北捷生活鉴赏篇。

里面好多都是她的观点，我只是照搬。

反正现在我们俩已成为追剧好搭档，结局的时候，她跟我说：有什么好剧到时候分享一下！

我说：最近有部新的射雕英雄传，要看吗？

结果她嫌弃地说：就郭靖那二傻子都翻拍多少回了，看来你们武侠剧没有多少进步空间了！

一言戳心，友谊的小船说翻就翻。

我想打人！！！！！！！

之前看AB演戏只看过寻龙诀那时候觉得也就一般般，说不是特别差但绝对称不上好，都听别人讲《孤芳不自赏》AB演技太垃圾了我还想了想那时候看寻龙诀的回忆，以为是不是大家夸张了，昨晚换台时候正好是《孤芳不自赏》，看了一会儿，对不起，我对不起各位网友，我误会你们了，AB这演技能叫差？

全程瞪眼不拐弯，我都以为女主是个瞎子了，正好看到女主在牢里扭脸看皇上那一段，我和朋友一致觉得这个演技真的是太侮辱观众了，行行行，你眼最大，你眼最美。

说实话，要想走演艺道路，能不能找个好老师好好学学演技？

原著不难看，但电视剧难看是不争的事实！

不要怪我们挑剔不给高分，豆瓣的评分制度是星数制度，五颗星星代表满分100，也就是说一颗星代表20分，及格线在60分也就是三颗星。

如果说大明王朝1566基本上满五星属于优秀，甄嬛传介于四五星之间属于较好，花千骨介于三四星之间属于及格，芈月传介于二三星之间属于较差，那这种奇葩一般存在的电视剧（孤芳不自赏）就差到连竞争对手都没有了。

严格意义上来讲，这部电视剧要比属于较差阵营的芈月传各方面都差很多，演员，演技，剧本，后期，美服化等等，最起码他们中间的距离应该是两颗星，所以此剧应该在零到一星之间，属于独孤求败级别。

故此，我们大多数真实有效瓣友给出一星绝对在情理之中，不是恶意中伤。

此评论均适用于前段时间的国产三部曲，张艺谋的长城，成龙的铁道飞虎，王家卫的摆渡人（三人为各自影片招牌，并非狭义编导主监）。

最后多说一句，一部作品好看与否，看戏的傻子们心知肚明，拍戏的疯子们也心知肚明，为了利益牺牲艺术也许是这个社会的无奈之选。

但异议是爱国的最高体现，同样，异议也是推动文学影视作品进步的最好表现！

差评不是给你们的打击，也不是对你们的侮辱，漠视才是对你们最大的伤害。

但我不是粉丝。

孤芳不自赏第一集看完，感想如下：①调色师是盲人按摩店请来的师傅，每一帧都在痛诉自己是瞎子的事实。

每一帧的对比度和饱和度都在叫嚣着要刺穿观众的眼睛，要和观众同归于尽。

（经人提醒，我看的是芒果版本，乐视的未删减版颜色没那么瞎，是事实）②灯光是道具师打的，道具是灯光师做的，反正大家都那么差，大概也是不分彼此了。

③雨下的好大，却从不会打湿主角的头发盔甲武器和衣襟。

假雨和真雨看得我应接不暇，和零碎的武打镜头一样让人迷惘困惑。

④合成师的报复，绘景师的绝笔，他们用他们的行动告诉观众，等结完这个月两千块的工资，我们就辞职。

⑤希望Angelababy老师戴个圈大的美瞳，眼白那么大好吓人哦。

不过要求盲人师傅有演技可能太过强人所难。

⑥钟汉良老师的配音员太贴心了，连港台腔都要模仿，这口音，仿佛潮州牛肉店里正在搓牛丸的师傅让人感到非常亲切。

原来这个王爷会搓牛肉丸。

⑦随随便便飞起来，摔个筋斗慢动作，一会儿特写一会儿远景，生怕观众认不出谁是替身。

⑧导演鞠觉亮在告诉观众一个信息：逆水寒不是他拍的，或者孤芳不自赏不是他拍的。

⑨希望制片人别再说自己多有艺术追求了，真的要脸的话就说这剧组的人都是xjb找的，导演xjb拍的，没拍好都是因为大家都是xjb玩的。

⑩如果说没有审美是绝症，那么孤芳不自赏的负责人应该进火葬场。

为风弄老师默哀一秒。

《孤芳不自赏》这部小说几年前看过的，作者风弄是常写BL的大手，孤芳是她难得的BG之作。

读来还是颇为顺畅，首先值得称道的，便是通过主角的情感纠葛、成长经历，投射出四国交战的大格局。

有交战时的智勇之斗，有朝堂上的权谋之争，有合纵连横的利益交易，有政治婚姻的深沉心机。

这就让整个故事不再仅止于朝暮之间的简单情爱，有了更大的着力支撑。

而另一方面，则是两对情侣之间的爱情故事都至情至性，酣畅淋漓。

楚北捷与白娉婷的爱情，从相遇、倾心，到背离、敌对，到冷战、和好，再到再度分离、终于重遇，几番起落，立场时时揪心、爱恋却始终无法割舍，而是越来越浓烈、越来越深刻。

何侠对耀天，从最初的利用，到动了真情而不自知，爱情最终成为个人欲望膨胀中的牺牲品，则是另一番让人唏嘘的故事。

于是小说有了一个稳当的基底，而在电视剧的改编中，从各方面的信息看来，对于原著好的方面，基本上遵循着保留的原则，而剩下的工作，主要是“落位”和“补强”两个方面。

落位，是对于架空时代的一个历史落位，落在了各国纷争的西晋时代，晋和燕成了男女主各自的国家，有了南北风俗的初步概念。

补强，则是对小说中女作家YY出来的整个天下都为之兴衰的女主增加了更多让人信服的笔墨。

女主养在小敬安府，便已是上晓天文、下知地理的女诸葛、幕后军师，流落辗转成了丫鬟，还能迅速从洗衣婢升级到小姐贴身侍女，一曲琴音就可以征服威风赫赫的镇北王，更是让人深陷于她，无法自拔，去到第三个国家，还能挺身而出，帮昔日闺蜜之夫挽狂澜于即倒。

剧本的改编，让镇北王与白娉婷的爱恋有了童年的前情，也大大强化了两人虽站在彼此国家的立场不得不拔刀相向，却屡屡挺身而出努力承担的因素。

女主本身有与何侠青梅竹马的情谊，有与男主恩怨爱恨纠缠的强烈情感，而男主方面则加入了几个新角色，其中张贵妃戏份显得尤重，爱而不得反生恨意，她成为朝堂上屡屡为难镇南王的反派主导；而后期添加的燕十三娘一角则倍显婀娜，妾有意郎无心，流水落花，亦是一番慨叹。

于是男女主角各自的线索都显得丰满完整，构成了一个扎实有力的剧本。

鞠觉亮是一个真正的好导演。

所谓的好，不仅是在于他够资深、经验够丰富，履历表拉开来看，众多的金庸武侠、古装大戏，都出自他的手笔。

更在于他在艺术创作上不断追求、不打折扣的精神。

事实上，对于流水线作业的电视剧而言，是否真的如实还原剧本，是扎扎实实克服一切困难做出大场面、大效果，让观众看得过瘾，还是因陋就简、偷工减料，里面的猫腻学问实在太多。

曾经听一个编剧组成员私下吐槽，在分头创作由IP改编成剧本的过程中，每当碰到需要铺排的大场面，领头的就会提出，这个场景不行，拍不出来；那个画面不可能，太烧钱了。

庆幸的是，鞠导不是这样的人。

《孤芳不自赏》中大量的战争场面，气势恢宏，波澜壮阔。

兵临城下时，将士们用车运、以梯架、以石投、以弹攻；阵前单挑时，楚北捷与小敬安王长矛大刀、跨马而上；大兵压境时，满山满谷的金戈铁马、一望无涯。

剧本在导演的手上，得到了最好的场景实现，正是因为导演的孜孜不倦、精益求精，剧组上下齐心协力、精诚合作，才能贡献出如此视觉的盛飨。

而钟汉良，则是一个真正的大演员。

他的确是一个自带苏感的男子，若不是了解他的年纪，很难想象这个英气勃发、少年朗朗的威武将军年资已这么深。

他眉目清秀，却气场强大，这使得他能完美地展现出战神威震八方的气魄果敢威严，又能在感情戏中细腻入骨，柔情百转。

常年规律的生活、健康的饮食、良好的心态、积极的健身让他时至今日仍然拥有同龄人中鲜见的清澈眼眸、挺拔身形、紧致皮肤和健硕身材，于是才能呈现出如此赏心悦目的人物形象。

而在表演之路上不断地钻研，“隆重地对待每一个角色”，拍戏间隙从不玩手机，永远在悉心钻研剧本和角色，不断练习武打动作，终于让他修炼出如此收放自如的演技、光彩灼人的气场。

于是，当真正的好导演碰上真正的大演员，彼此成就了这部精彩无比的剧集。

他们之前曾有过多次合作，而最脍炙人口的，自然是惊才绝艳的青衫小顾。

曾经在天涯霸屏、掀起中国最早同人文大潮的顾惜朝已是经典。

而此次《孤芳不自赏》中的镇国大将军楚北捷，也算是圆了壮志未酬、连娃娃都不懂得怎么生的小顾的梦。

鞠导擅长拍马戏动作戏，而骑马武打正是钟汉良的拿手好戏。

跃马纵横的钟汉良，挟裹着滚滚黄沙拍马而至，时速五六十公里，采访时他说自己事后想想亦有点惊心后怕，万一被石子、坑洼绊倒，这伤变不会是小事。

然而钟汉良总归有男人的英雄梦，觉得自己能驾驭的就要亲身上阵，相信自信的人总会被好运庇佑，相信付出一定会有应得的收获。

于是在五十度的酷暑中，在毛皮重甲重重折磨中，在威亚动作戏一遍遍的重复中，奉上了最炫目的画面，最动情的瞬间。

鞠觉亮为钟汉良营造出最好的环境，而钟汉良则努力奉献出了最棒的演出。