玉昭令第一季

我基本不看电视剧的，我爸妈天天电视上一会放李时珍一会放抗日神剧的 我都快疯了，今天玩手机眼睛感觉眼压有点高 ，所以看一下远处的电视，觉得女主长得挺不错的，是我喜欢的类型。

其他人我就不评价了，毕竟我基本不看国产剧。

至少比抗日剧强多了。

比李时珍那个电视剧强100倍

“全员BE意难平”、“到底什么时候出第二季”，热播剧《玉昭令》第一季完结之后，沉浸在剧情中的观众纷纷意犹未尽地期盼起了第二季。

《玉昭令》改编自鱼尾的原创小说，第一季主要讲述了来自蓬莱的上仙端木翠（张艺上 饰）与人间小捕快展颜（官鸿 饰）在合作破案过程中暗生情愫的故事。

《玉昭令》的播出，让国产剧中“东方奇幻”这一类型有了全新的突破，平心而论，这部剧一开始播出的时候，并未收获太多关注，而且对于“原著粉”来说，二次创作的剧情展开脱离了他们记忆中熟悉的味道。

但是随着剧情的渐入佳境，《玉昭令》无论是从人设塑造，还是创作角度上都颇有可取之处，给同类题材的IP改编和创作生产提供了新的经验。

热血群像戏，多元展现人物成长课题“大女主终于又支棱起来了。

”被剧中端木翠的人设吸引之后，观众由衷地发出了感叹。

事实上近几年大女主剧早已陷入了“人满为患”的境地，在女性意识已然觉醒的时代，女性早已拥有独当一面的能力，只是随着剧情套路逐渐趋于“套路化”模版，大女主的人物成长线也在低开高走的世界里停滞不前。

不同于以往引发观众“失望”、“无趣”的论调，端木翠的大女主人设走出了独具一格的另类感。

端木翠的成长线并非传统套路中的从懵懂傻白甜进化为腹黑野心家，她从最开始出场的时候就是一个有胆识、有谋略又有能力的女上仙。

立足端木翠大女主的角色设定之余，剧方也用了一些生活化的细节，去凸显端木翠有别于其他人物形象的娇憨可爱之处，这也是端木翠有别于其他上仙的设定。

比如行事作风上自带的江湖匪气，一言一行都是霸气冲天，怪不得会成为他人眼中的传奇代表；与此同时，也以小女生的一面增强了端木翠的反差萌感，对可爱的小饰品爱不释手、对飘香四溢的美食垂涎三尺，使得人物更加饱满圈粉。

当然了，端木翠的成长线也离不开意识唤醒的过程，只是她的人设转变并不来源于角色与角色间的矛盾激化，更多是因为自我和解，在身世之谜揭开的过程中，接纳自己，自我和解，因而慢慢转变。

后期的剧情里，端木翠千年前的记忆被唤醒，人设较于后世也有了巨大的转变，天真不再的端木翠，眼中多了份女将军的威严与刚毅。

当她发现其他军营对自家娘子军出言不逊时，她会正面反击。

在与幽族交战时，她率领万千女将证明巾帼不让须眉的女性力量，更重要的是，既然已经选择扭转乾坤回到千年之前，就要尽全力弥补当年犯下的过错守卫天下人。

在即将展开的第二季剧情中，端木翠会在命运抉择下完成成长课题。

陪伴在端木翠身边的，还有几个重要人物，他们也有着自己的人生课题要书写。

男主角展颜在遇到端木翠之前，他是为了天下人而活，把维护人族和平的使命牢记于心，丝毫不敢懈怠；但在遇到端木翠之后，展颜决定要为自己争取人生，而他人生的方向就是端木翠。

两人之间的羁绊也让观众有了更强的追剧动力，每个感情推动的节点都牢牢牵动着观众的心，情不知所起，却有迹可循。

循序渐进的细节铺垫让这对“人神恋”甜而不腻，韵味悠长。

不过，从第一季结尾部分的剧情来看，展颜似乎也并不是普通人族的身份，上古神器竟认他做了主人，相信在第二季中，展颜的真实身份也会逐渐明朗。

男二温孤也从一开始的公子润如玉，到后期因为爱而不得扭曲了心理，亲手酿造了人族惨案，最终被五道天雷打得几乎魂飞魄散。

但观众始终因为温孤悲惨的身世以及他对端木翠的深情不忍对他过多苛责，只期盼命运更迭后，温孤能在第二季中得到成长。

包括小桃花精红鸾，终其一生为了温孤倾尽所有，默默守候的深情同样令人动容，愿第二季中，红鸾能勇敢追逐爱情，重写人生的序章。

在第一季《玉昭令》的故事里，每个人都有自己的劫要度，也有着各自的成长蜕变与命运抉择，《玉昭令》不只是一个玄幻故事，更塑造了一组热血高燃的群像。

观众能看到众人无惧命运、追求人生的向上面貌，在历练中勇敢追寻自我和情感，每个人背后都有着符合当下青春热血的价值导向。

打开奇幻题材上限，立足现实的情感落点剧中一个个充满悬疑意味的高能案件也是《玉昭令》的一大亮点，它的叙事节奏高能反转又草蛇灰线，平均一两集就能迅速解答一个谜团，在吊足观众味蕾的同时，又立足于现实的情感落脚点，引发观众剧外的共情。

比如最开始的刘家村命案，多人无故冤死，乍一看毫无头绪，但在端木翠和展颜的抽丝剥茧下揪出了始作俑者，竟是百花楼中的魑妖。

查明魑妖作案动机之后，二人不免陷入了叹息。

魑妖的恶皆因情字所起，吸取人类精元其实不是为了增强妖术，而是为了永葆青春和所爱之人长厢厮守，可惜最终发觉所托非人，万念俱灰下魑妖选择和爱人一起灭亡。

包括制造梦境吸取人类精气的镜妖也是一样，为了和相爱的人类女子在一起，罔顾无辜百姓的生命，最终也是自食恶果。

这些幽族的一念之差也给予了观众一定的启示，爱情应该是一件神圣而美好的事情，它不该以牺牲他人的前提去成全个人的幸福，否则幸福也会被欲望反噬。

在这里，奇幻只是《玉昭令》讲故事的形式，每个案件背后的意义映射的是现实生活真实的议题，奇幻元素的设定完成的是现实生活中可能讲不好、讲不透的人性故事。

奇幻设定没有脱离现实意义，多元素的混搭类型也打开了奇幻题材的上限。

在剧中我们可以看到，主线剧情不乏爱情、探案、仙侠以及喜剧等众多元素相融，除了探案谈情之外，人族、神族、幽族三界对立的兵戎交战也传递着家国大义的使命感，在小人物与大命运的碰撞中做到落实人情、人性的关照，这也体现了《玉昭令》整体格局的拔高。

不同元素的注入打破了题材类型的边界，让剧集有了更多的现实感和吸引力。

古典美学融合东方奇幻，传达行业创作的价值诉求第一季《玉昭令》不仅有渗入现实寓意的“情商”，于此同时，也兼顾了东方奇幻的“美商”，好的奇幻剧需要有好的故事和人物呈现，也需要有精益求精的视觉效果托底。

为了更好地还原剧集的东方奇幻意味，《玉昭令》的每一处视效都设计新奇别具美感。

比如端木翠的仙术、幽族的阵法等法术战斗的场景都有着各种天马行空的特效画面。

而服装乃至花纹，人物行装配饰都根据人物特性而定，服化道精良又别具匠心。

还有对精怪形象的细节塑造，细致地还原了作品中的视觉想象，让奇幻世界观更加真实可信：

在整体构图方面，《玉昭令》在仪式、置景、画面质感和镜头调度上尽量从艺术创作的角度出发考虑，整体色调也贴合着剧情的发展。

好钢用在刀刃上，《玉昭令》的“美商”得益于主创阵容和制作团队的保驾护航。

《玉昭令》的制作团队专业且经验老道，其中包括《陈情令》导演郑伟文、金牌制作人阮杰、总编剧瞬间倾城、《香蜜沉沉烬如霜》美术指导李显昌、《两世欢》造型指导何茜等。

据悉，该创作团队在贵州拍摄时期，重新打造并搭建起了一套独具奇幻风格的场景，注重对每一个细节的打磨。

落地现实的寓意、东方化的艺术风格以及奇幻世界观的参数设定，让《玉昭令》在“奇幻+”类型中拥有广阔的创作空间，在一定程度上为东方奇幻题材的创作打开了全新的角度，也重塑了观众对这类剧的认知。

目前，《玉昭令》第一季已经完美收官，不妨一起期待第二季的精彩呈现吧。

《司藤》大结局了，这部原著作者尾鱼又一部作品搬上荧屏，这部新作的总制片人阮杰曾指导过《招摇》和《钟馗捉妖记》，导演的代表作《陈情令》，人、幽族、神仙组合的古装剧还是尾鱼一贯的悬疑调性。

原著名为《开封志怪》，新剧名叫《玉昭令》。

这部剧讲述上仙端木翠（张艺上 饰）在人间游走，除掉幽族后患，守护天下苍生的责任，在细化流住下。

启封城内有个捕快头展颜（官鸿 饰）发现最近城内的案子蹊跷， 绝非人类而为。

借着查询真相，两人合作，由最初的欢喜冤家，到一人一仙，暗生情愫……同样随着剧情的发展，女主角尘封的记忆一点点被唤醒，展颜手中的剑与端木翠似乎有着联系，仙凡组合智斗魔怪的故事开启，纠缠在主人公的前世今生，悬疑丛生，可谓是追剧无限动力。

小说人物换名 仙凡组合看点多看了《司藤》之后，被景甜饰演的司藤所着迷，司藤杀伐果断，一时风头无两，女主的霸气与勇敢，真的太抢眼了。

没想到《玉昭令》也是一部大女主戏，而且女主是仙人。

仙人与凡人的恋爱又能擦出什么样的火花？

虽然这部剧与小说似乎没有还原度那么高，人物名字和地名也改动了，本来是大宋包拯与仙人构架组合，没想到却几乎改了名字。

展昭改为展颜，包拯大人变成了江大人，杨戬是杨鉴，公孙策成了上官策，不过女主角端木翠的名字倒并未作出修改，这一点总算安慰了书粉。

地名上，开封府变成了启封府，也难怪这部剧也改名字叫《玉昭令》，瀛洲变为蓬莱，不过蓬莱更为诗意，觉得很不错。

加入很多恋爱甜宠的剧情，但是一些破案除幽族的精髓的故事还是保留下来了。

端木翠这个角色，是很多小说粉的最爱，但是张艺上灵气有余，仙气还是差了点，但是追着追着也真香了。

英姿飒爽中有点少女柔软和娇羞，但是总体还是女孩子一点，率性而为。

端木翠对待幽族是出手狠辣，但是遇到展颜之后，多了一丝温存。

展颜（官鸿 饰）是启封地界的捕快总领，为人善良且正义，惩恶扬善守护一方太平为使命，却遇到了硬茬端木翠，本来与端木翠不对付，在断案过程中，却发现世人对端木翠的误解，情愫暗生。

天上人间，仙凡爱恋，谱一曲细花流水长，这样的爱恋，怎么能让人艳羡？

展颜的扮演者是官鸿，最有名就是《成化十四年》，这部剧中一开始觉得他身材很man，但是面向有点奶狗的潜质，哪知道后面是越来越帅，尤其是与女主互动很甜哦。

红鸾（王一菲饰）是端木翠身边的人，一直痴恋着温孤上仙（古子龙 饰），同时她又是幽族使者，为了能够让幽族逃离九狱而努力。

她在人前是温柔的邻家女孩，在幽族黑衣红唇给幽族传达任务。

愿意为爱人不顾一切，甚至哪怕牺牲自己的性命也在所不惜。

在《香蜜沉沉烬如霜》中的穗禾，反派人物，这次亦正亦邪的角色，也是相当有看点。

温孤苇余（古子龙 饰）拥有幽族血统，而且是龙族，对端木翠一往而深，奈何也是单恋，陪伴千年也不及与展颜相识的一刻。

他平日里悬壶济世，却无法拯救自己的心魔，后续是黑化的反派人物。

古子龙在剧中角色呈现，痴情备胎男二，很多书粉都比较认可，角色与人物神还原。

爱情固然是主旋律，但是这部剧里仙侠志怪，包罗万象，悬疑重生，这个故事的一个个案子也是追剧的亮点。

悬疑融入古偶剧 烧脑与甜宠并存

这部剧里除了人物精彩，跟着主人公一起去斩妖除魔，快意恩仇，一个个故事折射着现实中的亲情、爱情、真假等内容的深刻思考，既好看又有剧情，追剧动力满满。

魑女痴情却被心爱的人抛弃，因为男人看到的只是作为花魁的容貌，给不得半点真心，最后魑女带着他一同烟消云散。

魑女的形象好像司藤，不得不说尾鱼作者好喜欢藤类植物。

因为端木翠的这一做法，展颜觉得残忍，但是端木翠说了，是男人选择的同生共死，我只不过是成全。

镜精的故事看哭了。

一个盲女梦蝶爱上了一面镜子，与镜子对话，两人心意相通，镜子修炼成人形，只为了陪伴在盲女身边。

这段故事真的是看哭了，镜子虚幻的场景让人迷醉，毕竟大家还是爱做梦的，因为可以实现现实中不能实现的东西。

镜精做错了事情，为了所爱之人，把九百年修行给予盲女一世的光明。

陪伴在自己心爱的女人身边，这个故事反正我是看哭了。

梦境虽美好，但是不应该被困住，被困住的是自己的心，能否走出来也是要靠自己。

蚊蚋的故事，则是公蚊子精为了妻子能够顺利产子，而不惜杀戮取血，差点造成人间大患。

亲情的震撼力让人折服，但是为爱而剥夺别人的生存，则必将遭到天谴，因果轮回，不过都是自己种下的因。

在处理一段段案子当中，两人建立了生死之交。

而端木翠看起来洒脱，实则她也很脆弱，她回忆中很悲惨，她与母亲被一众活埋在棺材里，双手抓破，可见童年经历了非人的待遇。

她脑海中有战场上现身，她曾经也是守护一方的将军，抑或是亲历现场的一员，经历着生离死别。

而对展颜动心这件事，端木翠的哥哥却要用法术镇压，因为端木翠恋爱很可能毁天灭地，这是什么样的前世恩怨？

能这么狠，展颜的佩刀绝非凡物，有可能是端木翠的兵器。

而展颜在镜精中被困良久，差点不想回来，因为他思念母亲，他内心深处的渴望在梦境得以实现，可是心被困中，无法面对现实，那么就永远回不来了，是端木翠威胁他抢了了他启封管事的权力，终于唤醒。

从针锋相对到彼此治愈和共进退，《玉昭令》爱情古偶剧的外壳下，有着深刻的内涵，让人追剧不再是过眼云烟，而是意蕴悠远，值得深思。

小说改成影视剧爆红的原因，《玉昭令》能否超越《司藤》？

《陈情令》是根据墨香铜臭小说《魔道祖师》改编，而《山河令》原来用的是Priest原著同名《天涯客》，《司藤》原著名叫《半妖司藤》，《玉昭令》则是根据尾鱼的小说《开封志怪》所改编的。

《陈情令》和《山河令》、《司藤》都很成功，而《玉昭令》能够赶超《司藤》？

目前小说粉的热度来说，对《司藤》的喜爱程度更高一些，毕竟还原度高，景甜的人格魅力和演技都在这部剧中精彩呈现。

而《玉昭令》改动有些大，很多书粉说，则几乎是另外一个故事了，为了过审情节上会有些改动，但是精髓还是得以保留。

从剧情来看，吸引眼球的点很多，有点《三生三世》和《香蜜》的感觉，但是志怪悬疑元素中还有点聊斋的韵味，男女主的前世今生也是追剧动力之一。

这部剧的故事来源毕竟有着一定年代，新鲜度来说，有珠玉在前，赶超《司藤》有难度，不过剧情内容扎实且丰富，对于悬疑发烧友、仙侠剧爱好者，这部剧内的情结还是很值得追。

结语《玉昭令》和《司藤》的故事有所不同，电视剧版本来看，《司藤》真切地火了，而《玉昭令》虽然也靠前，但是在口碑人气上还是略逊一筹。

对于两位主演后续能否超越经典，还是追追看。

追完《司藤》，你还追哪部剧？

今天也是为别人绝美爱情落泪的一天。

颜颜笑起来太甜太可爱了 剧情什么的已经不重要了 给我锁死 他俩在别人婚礼上转圈亲亲的那个场面跟书桓和依萍真是异曲同工 没有颜值这剧我都骂街 温孤千年上仙没有心怀天下居然为了爱情黑化 还期待全城百姓陪葬？

就这 恋爱脑？

他这些年敢情装的？

自己龙族后裔怕端木知道还整这些没用的

刚开始，一只猫夜里出现目睹了一场谋杀，谁杀的如何杀的不晓得。

然后画面一转，启封府两个屁颠屁颠的捕快跑去报告捕头大人，昨夜一个书店被人毁书 没灭迹⊙∀⊙！

看得人一脸懵逼，说好的杀人的事呢？

就没了，然后我们捕头大人兴师动众带着小弟去了书店，转悠一圈后从地上捡起一撮毛一脸骄傲的说我破案了，这是猫毛，所以是只猫干的，接着又列举几个证据。

店主是真配合还讲个打猫的故事。

二脸懵逼好吧，姑且不论这猫为啥这么有智慧，还跑来报复撕书，就凭这智慧也不会只撕书呀。

然后捕头大人说了句等我，时间就从阳光普照到了晚上的万家灯火，我们捕头大人开始了片警和户籍民警的功能，为了只猫带着小弟不辞辛劳的追了半夜，追到细花流门口不敢追了，小弟说江大人说了，细花流的不要惹，别追了。

我们的捕头大人正义感爆棚，大手一挥，管他天王老子的，这只猫本大人抓定了，竟敢在我辖区撕书，这还了得。

正吹着呢，小弟报告说死人了，而且之前都死俩了。

我们的捕头大人这才停止正义的表演回去，临走还不忘让小弟警告细花流的人赔钱。

好吧，都死仨人了，而且死的还那么诡异，我们的捕头大人终于想起还有刑事案件了，不容易呀。

然后就是突然又天亮了，捕头大人去查案，没错，捕头毕竟也是人，不能熬夜要美美哒，反正人都死了，那就白天再去查吧。

在案发现场转了一圈的捕头一脸懵逼一无所获，正着急智商呢，小弟报告说这仨死者都喜欢花魁小翠，捕头大人一拍大腿，这个小翠一定有问题，我得去会会她。

然后事事亲力亲为的捕头大人就去找小翠了。

然后女主 女上仙出场了。

出来就去找小翠麻烦去了，我们的女主上仙大人不知道是咋找到反派小翠的，反正一下子就找到了，不知道是猫瘾犯了想调戏小翠还是上仙法力水的厉害，总之一顿操作猛如虎，还是抓不住小小的反派小翠。

然后男主赶来，看见小翠妖术纵横一点也不吃惊，大喝一声 妖怪！

跟我回府吧。

然后小翠一看寡不敌众直接开溜，女主上仙正要追的时候，男主突然开启撩妹模式，三俩下把女主腰带给解开了 。

正当吃瓜观众激动的要看女主身材时发现女主腰带纯粹就是摆设，没腰带衣服依然纹丝不动，观众不由佩服:不愧是上仙，腰带都这么有个性。

后面男女主不急着追妖怪了，一个是战力999的千年女上仙，一个是跑不过肥猫的战五渣大捕头，开启冤家模式一阵斗嘴加点餐。

点完菜不吃就走了，一点都不知道爱惜粮食。

接下来两人通过地图定位找到小反派小翠，原来小翠杀人是为了个小白脸呀，然后女主上仙终于发挥出来一点上仙水平杀了反派小翠，小翠死时顺道拉小白脸陪葬。

到此小翠故事讲完接着打斗期间勉强自保的男主捕头大人跳出来一脸傲娇正义的指责女主上仙:你为啥杀了小翠，她要去府衙接受审判的，你为啥不救小白脸，他是无辜的 哼！

还有你，我管你是不是上仙，总之本捕头大人看中的人你就得跟我回衙门解释一下小翠的事情，不然我怎么接着撩你哼哼！？！

后面女上仙跟男捕头开启傻子和傻子的欢喜冤家模式。

斗嘴好吧，这傻屌的剧情我一集都看不下去，也说不下去。

后面你们自己体会吧，看完两集感觉自己智商都掉下来不少

追了一个月，这剧感觉改编的不太好，不知道为什么要改的一点不一样，是不能过审吗，剧情还挺复杂，就是好多不严谨的地方。

服化景还可以，男女主造型挺好看，其他配角造型太少。

说说演员吧，女一女二还可以，颜值还不错，演技也有一点，至少能看下去。

男一颜值也还行，但是孩子，你学过演戏吗，可以说是我见过最没有演技的演员吗！

说台词永远没有表情，哭永远没有眼泪，还有男主是近视眼吗？

为什么感觉眼神呆滞，有时甚至像个盲人？

客观的说，年轻演员没什么演技可以理解，是有金主吗，硬推男主就有点尴尬了，不如先从配角锻炼下演技再给男主，还有剧里明明有老戏骨撑场，拍戏时不能像他们学习一下吗，至少他们说台词时脸上永远会有不同的表情，哭戏都是眼中从雾气慢慢凝结成泪水。

男二好年轻，不至二十岁，还是个小孩儿，长得挺清秀，千万不要去整容，演技还要炼，还有这个年龄应该多读点书。

两星，一星给谢君豪，一星给韩栋，两个有颜有演技的演员。

近日，热剧《玉昭令》刚开播两周就引发了无数争议，观众对该剧的评价呈现了两极化态度，因为恶意评价导致一部剧被埋没了，实在没道理。

追了16集，小编认为它的影视化能做到这个程度非常不易。

首先，二次创作还原难。

大部分IP在改编方面都存在一定的难度，尤其是玄幻小说往往体量很大，动辄几百万字，怎样在大幅缩减的情况下保持原貌是一个不得不考虑的问题。

尤其在删减的过程中，为了加快叙述节奏，保持影视呈现的连贯性，需要对主要情节以及人物的性格、身份进行相应的调整。

《玉昭令》中，创作者对还原视觉想象的图像做的非常细致，例如展颜的上古神剑巨阙、端木翠的天地神物乾坤袋、蚕魅的织布术、镜精的镜面等等，剧中都保留了这些力量精髓，而这些细节也有力的支撑了剧情视觉体验。

《玉昭令》对原著情节中神奇动植物、天马行空的场景、以及潇洒俊逸的人物设定都“真实”地展现给观众。

可以说，《玉昭令》影视化的创作与《开封志怪》人物角色十分匹配。

从瓶杯CP到会动的精灵，与原作中试图呈现的隐世仙人居所较为一致。

其次对于影视剧来说，主要受众群体是女性。

《玉昭令》很好满足了观众对女性角色的重视，这一点很容易得到路人的认同。

这种情感线的调整，也包括演员的选取.比起《陈情令》干净与冷酷的两个标签化十足的选角，展护卫的成分就不能像原著中有点痞帅的意思，更柔和，暖一些的演员，女演员同样如此，“孽畜”用的很多的端木翠，在影像化表达上，大家最直接的联系就是观音了。

所以，弱化了端木翠的大女主成分，恩怨分明也能体现这样的观感。

两人的气质对标这样的人设也是比较契合的。

原著《开封志怪》中双强关系中，展护卫与端木翠的那种关系就像半推半就又互相吸引，但没人表达还总是抱着姿态，这种关系通过镜头其实很难表现出来，就像古龙的小说一样，为什么没人愿意拍，因为那种意境太难拍出来，要保证画面感及剧情发展，所以双强情感线的发展会变得自然一些。

当然，端木翠和展颜的情感也不是一路平坦，前有仙凡间的鄙视链，后有端木翠的风流情债箱为界，加上情敌温孤的存在，增加了现代观众的代入感。

《陈情令》先冷后热，《玉昭令》也在渐入佳境《陈情令》还没有播出前，大量原著粉对此发起了多轮抵制，女主也被网友骂得狗血淋头。

有的网友甚至怀疑剧组会不会给女主加戏？

尽管剧组再三出来说明女主没有带资进组，但仍无法平息粉丝的疑虑，直到该剧上线播后大家才不再攻击。

当然，当年《陈情令》也是新人演员出演爆款作品，在这种情况下，期望越高，对于作品的挑剔度也会增加，这也是《玉昭令》遇冷的原因。

在原著中，对人物的想象是忠粉一个重要的体验。

以往观众对仙人的角色构想里，无论男女角色，只要设定为仙人，个个装扮都是白衣飘飘，遵循“仙即白”的定律。

而这部剧中，端木翠时而身着黑色的华衣，时而身着翠绿的深色，反其道行之。

可以想象，一个杀伐果断的神仙姑姑最是喜于拘泥于形式。

还有一些粉丝认为，《开封志怪》中的展昭是所有关于展昭故事中，最特别的、最温柔的男性形象，《玉昭令》中展颜也满足了这方面的需求。

虽然围着展颜来来回回都是抓捕的事，但是你感觉这个人的气场就是甜的，他吃醋、微愠都是充满了清香，这个就是演员选角成功的地方。

包括剧里温孤与红鸾的角色都让人充满期待感，所以它不是一个减配降级的改编，反而是更适合粉丝和路人同步欣赏的改编。

客观而言，每个好剧都有一个沉淀的过程，还是需要观众给电视剧点耐心，像已经播出的《大宋宫词》《斗罗大陆》都有这样一个过程。

随着剧情的推进，从人间层出不穷的案件到三界间资源的争夺，《玉昭令》中丰富的故事体系开始慢慢博得观众的好感。

尽管开局是一个逆风局，但该剧已经逐渐打开局面，剧情亮点渐入佳境，口碑正在上扬。

看了两集，实在看不下去了。

不吐不快了有点。

服化道吧还凑合，对观剧影响不大。

但是演技有点拉跨，女主人设完全不在点上，演的还行，男主就人设演技双双灾难性毁灭，恶心到家了。

配角倒是大都演的还行。

然后重点来了，剧情是真的垃圾呀。

原著没看过，就本剧看扯得都面目全非了，就说最明显的，号称名捕的男主查案时都看到人家又法术又妖怪的，自己对付不了，没那女仙都不知道要死几回了，还偏偏傲娇的不得了，对着上仙指手画脚，还要拿神仙进开封府，我怀疑男主脑浆被门挤出来完了一滴不剩然后脑袋里就剩下一脑袋肿瘤，所以才这么弱智。

不，他不是弱智，弱智好歹还有点脑子，本剧男主没脑子。

女主呢，还真就跟男主那个没脑子的进开封府了，还被一群人围着，还被审问，我就奇怪了，就算是一般侠客，也不会随便就被请去开封府呀，这么看这女仙也是弱智呀。

然后开封府一帮人物就真的认真审问上仙为啥成嫌犯了。

真是一群弱智呀。

然后男女主角一个上仙一个捕头就针锋相对演起欢喜冤家来了。

看到这我突然明白了，这哪是主角弱智呀，这是编剧导演双双没长脑子呀，绝对的用屁股编的剧，用屁股导的演。

看了开头被男主展颜劝退：形象、表演（动作和表情）和配音全线崩塌。

原著认真又暖的展昭在剧里变成了开场耍帅得瑟的展颜，偶尔配上邪魅狂狷的笑…再看此男主：一脸奸诈，孩子的稚气。

就这个还当主角？

还当官府统领？？

还谈恋爱了？？

你当我们都有点傻？？

要演技没演技。

要颜值也就只比网红强一点。

经费不少啊。

选个好人不行吗？

不要求多大腕。

起码选对角色啊。

还不如一帮配角呢。。

真服了。

拉低整个电视剧的档次。

感谢男主把我劝退。

给低分的原因是注水太多，原著魑女和镜妖3章之内已结束，节奏又快又狠，剧版太磨蹭了，还加了很多男女主斗嘴的环节，但关键是加的越多给我的感觉是男女主人设都变了，男主太犟不是我善解人意的展大哥，女主实力削弱不是我冰雪聪明无人可敌的小仙女了，还有一点很不喜欢，里面有不止一个角色加戏甚至改变善恶立场，没错说的就是温孤苇余和红鸾，他俩原著虽然角色重要，但戏份委实不多，电视剧加了不少戏呀，温孤的来历和身份直接变了，红鸾也从正派打到反派了，这绝对是魔改，后面的剧情还没出，但看预告，魔改的更多，真的只是借了个开封志怪的框架而已吧。

现在我对这部剧就是觉得食之无味，弃之可惜😭可悲啊，浪费一个这么好的题材。

再补充一点，隔壁司藤才30集，明显注水不多，因为尾鱼小说篇幅都不是很长，大概都是100多章，改编过来30集挺合理的，可是这剧显示有52集，再加上我看前几集的感受，的确是注了太多水，看得我着急。