传统仙侠剧的神仙角色,多居于高位,掌控的诸多法则,拥有裁决万物的威严。
他们之间的爱恨纠葛,总是惊天动地。
确先少让人看到神性之下,那些属于人性的内容。
而姬谭音的魅力,就在于打破这一固有框架,作为低神力世界的神女,她不能肆意施展神力,反而很多时候需要像凡人一般,通过精进工匠技术来解决问题,人在神面前,也不是无计可施,百姓们认真钻研匠术,也可以在一定程度上于神抗衡。
唐嫣在采访的时候说过,这是我的来时路,简洁有力的回应质疑。
这不仅是她对仙侠题材初心的深情致敬,更彰显她对自己演艺生涯的清新认知和深刻洞察。
所以这部念无双,唐嫣选择的非常好,非常成功。
好剧毋需多言,用心感受即可,但在当下,好剧需要被看见,所以多言又何妨。
在我的观剧评价体系里,好剧组成的几大模块分别为1值得反复推敲的剧情+2“会拍”的导演团队+3不偷懒的后期制作+4贴剧的优秀台词+5对手戏演员实力相匹配+6亮点。
这几个方面我们一一匹对于《念无双》。
先说结论,满分立意,优秀演员和台词让尚可的制作也成就了一出好剧。
关于剧情剧情六分,立意可以打十分。
念无双的剧情如何?
故事的基本逻辑很普很俗套,又一个大女主拯救男主拯救苍生的简单故事。
但细想想,简单而烂俗的是故事本身吗,如果是,《泰坦尼克号》富家千金与穷小子的爱情故事简单俗套么,俗,更俗的是好莱坞全盛时期的英雄式电影,完全闭眼都知道剧情走向,但是上述的电影取得的成功都是划时代的。
所以说如何让简单的剧情上分是剧成功的首要条件,这就是好编剧的魅力了。
念无双很幸运的拥有一位好编剧。
每一位好编剧都是位大厨——善于挖掘菜品本色,再辅以调味,着以辅料,自然色香味俱佳。
于是,我们在这个烂俗故事里看到了每个角色的道,每个角色都在证道之路上探索和成长。
而编剧赐予角色的道是“自洽”,是“果敢”,是“自力更生”,是“生生不息”,是“追逐”,是“善良”,是“坚定”,是“永不放弃”,是“大爱”,念无双润物细无声般默默完成了一波正能量价值观的传输,这个时代没人喜欢被说教,而如此正向的三观输送却让观众不反感,甚至心有戚戚然,为什么呢,因为她坚定着一颗拳拳赤子之心,这是我们这些世俗红尘客都心生向往的品性。
如我们在逐道中始终如一,坚守初心,那生活或许是另一种圆满。
念无双让我对逐道有了更直观的影像,那便是红衣白发的千年剑修问道于后来者居上已经证道飞升成神且正是他一直执着证道之神的徒弟,行作揖下跪礼,曰:学无先后,达者为师。
这一刻,念无双的立意也已然飞升。
意深则笔深,即便情节老套,也无碍于我们通过一次次的角色问道联想自身,产生共鸣。
所以我相信喜爱念无双的理由可能千千万,但绝对少不了被立意吸引的,我甚至跟朋友聊天时把她比成一本哲学书,里面有太多的感悟解人生之惑。
其实文艺作品的最大境界也无外乎阳春白雪,下里巴人都叫好。
再此层面,她当然是好剧。
剧中诸类“论道”画面可谓是“面面俱到”,师徒之间,爱人之间,朋友之间,甚至是自己与自己之间,无一不让人豁然开朗,一览而众山小。
关于演员人设六分,演绎九分我其实一直对演员是有偏见的。
看我之前好剧组成的排位,演员是排在最后一位。
在我看来,一出戏就好比抄一碟菜,食材已备好,锅碗瓢盆都已就位,导演和编剧都炒的差不多了,演员只需要最后掌勺出锅,只要不太笨,怎么样都不会太难吃。
对,现在演员的追求不是演好戏,而是挣快钱,特别是在当下,流水线生产的各类小花小生也就是做做样子,甚至出锅的时候都不需要弯个腰,即便没掌握好火候生了或熟了都照样被簇拥和赞美,所以现在的演员很难评。
反正有一群喜爱他们的粉丝会为他们立起高高壁垒,逐一屏蔽非赞美类内容并还以异议者各种颜色。
但念无双的两位主演基本能扛住我所有的要求,在当今的粉丝文化下保持着对表演的初心,为我们呈现出了一出可圈可点的表演。
两个人设都不讨喜,都有着让人审美疲劳的套路化,所以并不好演。
男主,一贯的高大又俊美,强大而专一,仙侠固化的美强惨人生,必然黑化的成长背景,那怎么在一众流水线式的套路人设下让人看到角色,刘学义的方法是吃透剧本,个人魅力和过硬的台词功底。
源仲的底色是悲剧,亲情被割断,遭遇了背叛,欺骗,被操控,想重塑人间但与神女相爱便注定要体会爱别离,这样大悲大喜的剧情对演员的演技是有要求的。
当然,刘学义这十几年的职业沉淀肯定是胜任的,所以这是基操,不值得拎出来说。
我想说的是两个点,一个是节奏设定,角色在沉重推进剧情的时候会突然出现一些笑点,很好的调节了剧的节奏,比如识海中,源仲在大段质问姬谭音中冷不丁加了一句,你进我识海来,是来吹风的吗?
很好的缓和了前面层层推进的质问节奏,然后观众松了一口气再继续跟着角色走。
剧中有不少类似惊鸿一瞥式的幽默画面,尤其是刘学义顶着这么一张一本正经的脸出其不意攻观众不备突然来这么一下,幽默值直接拉满,这是独属于他的个人魅力,这样的源仲非常生动和可爱。
另外值得表扬的是台词,剧中有太多太多的经典台词,其中刘学义占的比重非常大,大段大段话剧般的台词,歇斯底里的质问,自我论道的自我争论,爆发式的控诉等等等等,这不光需要演技,台词功底必须扎实,刘学义的表演让这些台词直击人心,同时也让台词成了这部剧的加分项。
不知道他演绎的时候过瘾没,反正我作为观众听到挺过瘾的。
说句题外话,扎实的台词功底本应是演员基本素养,现在却成了稀缺品,我觉得过在于观众。
再来说说女主角,一言以蔽之,圣母。
正可谓古言仙侠里一抓一大把的人设,太难演,一不小心便会让人觉得寡淡无味。
而唐嫣居然将一个如此圣母的神女演绎的让我相信真有这么一位神女她内核强大,心怀大爱,纯真无邪但明辨是非。
这位神女渡人从不说教,而是以身为证,坚定而勇敢。
这位神女待人真诚善良,毋需装可爱,一言一行便招人欢喜。
这位神女很灵动,你在她身上能看到少年般的赤子之心。
这位神女说的每一句话,没人会怀疑,她说会一直陪着你那肯定是一直陪着。
唐嫣很甜很真诚,看不到任何表演痕迹,这是她的个人魅力,也正是她的演绎让这剧的大爱主题让人信服。
好的演员需要生活的磨练,更需要人生的感悟,这样出来的角色会直抵人心。
同样,这样的角色才会成就一出好剧。
看到全网看扑这部剧,忍不住要为念无双打call,尤其是唐嫣让人眼前一亮,演技进步很大,一些略微尴尬的剧情都被她演的自然生动,这次的原声台词也不错,终于不再是千篇一律的乔诗语、季冠霖,唐嫣的音色稳重之余略带一点俏皮,终于知道甜美天花板是怎么来的了。
其他主配角的颜值和演技都没有短板,还发现了几位小帅哥,都是潜力股。
关键是剧情,剧情,剧情啊,难得剧情不拉胯,导演拍的镜头也美,现在很难得有仙侠剧愿意去实地取景了,雁荡山真美,值得旅游打卡。
唯一要吐槽的就是造型了,但是瑕不掩瑜,剧情看进去之后竟然能看顺眼了。
剧情非常的写实,剧中涉及到的天界、人界、有狐、战鬼他们有各自的立场,站在各个的角度对事情也有不同的看法,而且并非将反派设定给了某个派别。
剧情充满了哲学思辨的探讨,特别是白头山那一段关于时间、师道等的阐释让人印象深刻,很多台词也可见编剧的文化素养。
很多故事情节都很有意思,前面有种轻喜剧的感觉,能让人联想到pua、儿童拐卖、舍友关系、人与自然、科技发展、心理健康、性别等各种话题,工匠之神的背景让人感觉到了坚韧不拔、积极向上的力量,没有虚无缥缈的设定,反而充满了科学性。
很有看点的有男主是自我救赎,当然这离不开女主和其他小伙伴潜移默化的影响以及曾经幸福的少年时光;女主自始至终坚持自己的初心,万物平等,破天道誓言也是为了天下苍生而不是单纯为男主;他们都是心有大爱的人其实最打动人的是演员的演绎,总体上没有一个人拖后腿,尤其男女主的戏份很有代入感。
人设上姬谭音几乎是一个完美女神,而男主有着各种问题是一个非常复杂的角色,唐嫣恰好演出了姬谭音的完美到伟光正的形象又让人相信他存在的可能性,并不悬浮,隔着屏幕都能感觉到那种蓬勃的生命力,演出了一个神女形象。
刘学义则将源仲的复杂演绎的淋漓尽致,从卧薪尝胆解开金环、到怀疑女主后慢慢对女主动心,从灭世到自我救赎爱上这个世界,再到最后被整个世界伤害、误解女主而自杀,整个过程有各种演技高光,比如五个人格、楼舟救人、识海吹风、自我救赎等等。
看剧时代入男主的视角,从男主视角能感受到男主的痛苦、矛盾,也能感受到女主带了的爱,随着剧情推进,和男主一样差不多的时间爱上女主,感受到女主似乎也在救赎屏幕面前的我,并理解为什么男主选择自杀而不是义无反顾的选择信任女主,不知道怎么评价演员的演技,但是他们的情绪变化一直影响着我,让我沉浸甚至为了看这个剧去熬夜。
而最要夸的是台词,剧中的台词有时候特别长,但是演员的呈现都很好,对唐嫣比较熟悉,直接打破了以往的固有印象,非常生活化并有力量感,那些正得发邪的台词说起来让观众不出戏反而还很有信服力,还有安慰男主时的话和演绎,感觉自己也被安慰;男主的台词和节奏把握让人觉得他文化素养很高的样子,不是演员在说这些话,而是源仲在说,个人非常喜欢识海吹风时男主那句“我被这些话塞的满满的,我就快要炸开了”,那个哭腔听了很多遍,感受到了源仲甚至自己的无奈委屈心累。
可惜的是这个剧好像并没有大火,结局也有点草率,感觉没全放出来,但是遗憾才是常态。
流水不争先,争的是滔滔不绝,相信平行世界里源仲学着姬谭音的样子钻研科技,弥补他那偏科的数理化,等姬谭音会回来他们会平安喜乐,万事顺遂;剧外两个演员的演艺事业也会步步提升,滔滔不绝。
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谭音第一面就认出了源仲!
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谭音第一面就认出了源仲!
梳理俩人之间信息差(二)先来好好感谢一下这部剧。
几个居然1,居然我大部分都按照1.0倍速的2,居然是我不忍心去看剧透的~ 3,居然糖和虐居然大部分都蛮自然不矫作的。
其实已经很多年没有看仙侠了。
其实,仙侠题材是我的最爱,但一方面是目前生活阶段真的是忙碌;另一方面,仙侠已经很久没出过什么好的了。。。。。
充满了情节bug和演技渣渣的资本家丑儿子和工业糖精。
真的不值得我为其花费宝贵时间。。。。。。。
这次入是因为《宸汐缘》口碑,不忍错过好编剧。
没想到。。。。。。。。。。。。。。。。
这!
么!
上!
头!
啊!
先来夸一夸我刘老师演技。
刘老师的眼神戏简直绝了~我觉得有底气的演员,是——1,自己能把握演戏节奏的;什么时候慢,什么时候快,都有拿捏——这里面其实能出来一种韵律感,被导演抓住,再通过镜头、配音、机位视角,音乐等把故事和气氛烘托出来,造一个有表情旋律的、一张一弛的梦境。
刘学义这个部分做得可太棒了!!
真的时常让我沉溺于他的眼神的张弛无可自拔,情不自禁要去揣摩这时刻人物的感受。
真的是:无他,就是活好~我记得有个花絮里面是他被扔菜叶子,当时有这么一个瞬间:
其实这里面是有个“呼吸”的节奏的。
菜叶扔上来之后,要有个空间,他做做情绪。
他有这个张~弛~的意识,已经很宝贵了~2,好演员是能自己把握情绪力度的;这里想大大夸一夸,刘老师真的 太!
不!
油!
了!
油腻这种东西是很可怕的,它没有的时候你浑然不觉,当它出现的时候就是毁天灭地,哪怕你再帅(如颜巅杨洋),观众也看不到了,就只看见油腻。
就好像身体的疼痛一样,没有的时候你是没有感觉的,你就正常地去生活。
但是它出现的时候,你全部身心所感到的就是这样一个东西。
而刘老师,我记得采访的时候他也是对油腻这种东西唯恐避之不及。
他的要诀是“永远不要觉得自己很帅”,他似乎内心也是这么认为的。
我觉得这也是一个释放。
就是,不要用帅束缚自己,而永远立足于表演技术和专业度。
你看这个:再多一分就是油腻,但就是止步于帅和浑然一体:
这段镜头其实是我认为他和黄晓明最接近的一次。
哈哈哈哈🤣真不知道为啥这个打光居然把他雕塑成黄晓明。
可能嘴唇厚点、下巴宽点,就黄化了吧。。。。
也可能所有妈生帅哥馒化的尽头都是黄老师。。。。
即使是这么接近黄晓明,仍然没有走到油腻。
就是因为他没有用力过猛~你看到的全是真诚~
这里脸、眉,嘴,其实是松弛的,但完全不影响眉目间的悲愤。
该有的有,不该有的没有,恰如其分。
这个恰如其分的力度在好几个镜头里面都有体现,譬如他看到谭音洗澡而动心:
这是第一秒,眉头仍是锁着的,是有成见的,但是,眼神已经被吸引了~
下一秒,眉头舒展开来,眼神也开始沉溺~
第三秒,导演换了个机位,但是接的是他舒展开来的表情~谁跟我说这个导演不好的!
几秒钟,情感改变传达非常到位~动态更绝,这个转变之间有个眨眼的动作,很自然带出了心动的渐进。
(韵律有张有驰)
情感力度把握也刚刚好,再多一分就过了,变成色迷迷,但这里没有,这里就是一丝丝心动,没那么多,但也没那么少,刚刚够冲破源仲骨子里的怀疑~ (力度恰如其分)--看他戏的时候,我时常有那种 “一边被打动一边叫好”的瞬间~这样细腻入微的演技,在仙侠剧男主角身上,已经很少见了,而且在这么漂亮的一颗头,一张脸上~再贴一个眼神戏、力度感的例子,这里他的眼神也好打动我:在允都,这时候,在俩人已经芳心暗许,但谭音仍然表达了对源仲识海的怀疑,俩人之间再生嫌隙,其实对于本来就敏感多疑,此时又深陷情网的源仲来讲,是很伤的。
但他仍然有心中渴望。
在那个据说可以看到未来的春秋井边。
他问谭音:“你呢,看到什么了?
”,
感叹一句,真的好帅啊这个镜头~扯开说一句,这个镜头里,他其实有比我前面贴的那个心动镜头里更瘦削一点,不知是拍摄过程中减肥了还是打光原因,但是这份瘦削确实是把他的眼神更突出出来了~这是他的眼神:
眼睛里面水汪汪的反光,眼睛也红红的了~
侧面的眼神和正面是一模一样的!!
力度相同,无缝衔接~
眼睛里的追问,但是嘴唇又紧抿着克制~
再贴一张,真的好动人~
这里明显被谭音的形容所感动,但仍然被她的质疑所伤。。。。
开始想要去追问。。
问出这个问题。。。
眼睛的逼视少了很多,似在看她,又不在看她。。。。
到侧面了,脸的占比在屏幕里小了很多,我仍然无法抑制地被这份追问的眼神所吸引
这水汪汪的眼睛啊。。。
里面的求索,受伤,求而不得,又想要去质问,又无法克制地被她的话打动,都在里面了。。。
而且让我惊奇的是,这个近景切到中景,从源仲的正面脸变成稍微远一点的侧面的时候,这个眼神是没有分毫改变的。
不知道是拍了很多条然后导演素材很多,还是刘老师一秒入戏那个点和力度抓得准,反正我是被这两个镜头里面情感的无缝衔接所惊叹到了。
试问谁不被这样的眼神所打动。。。。
---再说一个长板--刘老师的配音~他确实是有在为了角色调整自己的声音。
譬如有狐族是仙族,他会让自己的声音飘一点,飘然出尘。
魔尊的时候,就用了完全不一样的停顿和发音体系,让人完全不需要化妆就知道这是另外一个位格。
真的很用心了,谢谢刘老师。
这个声音也让很多和糖糖的对手戏充满了情意绵绵的暧昧。
-还有一个长板--就是刘老师天生喜剧人节奏感的把握,哈哈哈🤣~我记得这个一挂嘴,在阿修哭个不停的时候,导演还把这图放在那一集最末尾的闪回,我真的扑哧一声笑出来~
这里这个嘴其实并没有相当自然,是更往下挂了一点的,相对于他平时的克制,是稍微夸张了一丢丢,但就是这个一丢丢,和源仲平日的矜持比起来显得非常搞笑哈哈哈~---长板讲完了来个总结--很珍惜这样的演员。
现在能演到仙侠主角的,会用眼神演戏、有扎实功底的演员实在太少了。。。。
要么很丑,要么演技渣渣的,刘老师真的是宝藏啊。
我会存下这个人的。
类似的可能还有檀健次,丁禹兮(但是他老从头顶拍,角度太固定了)?
其他的,如果友友们有知道戏好人帅能演主角的演员,继续给我推荐推荐呗~接下来要说短板了1,纯甜纯撒糖戏份有一点点生硬。。。。
2,爆发力、激动的大段力度很大的戏份,青岛口音漏出来啦!!
我接下来继续截图慢慢说。
第一点:纯糖戏份其实这部戏里面纯甜纯撒糖的戏份特别特别少的,都是糖和一点点幽默,糖和一点点试探,糖和一点点克制。
唯一的一个算很纯的甜戏份是在颉香小筑:
看这个!
有没有觉得这个笑好奇怪??!!!
甚至是有点奸诈的感觉。。。。。
~ 诚然,这里谭音往他脸上抹了一点面粉,但是笑到最后脸应该舒展开的~我觉得这里的问题是嘴巴有点笑得太大了,跟眼睛是不匹配的。
只看下半脸,是笑得很大很真,这时候其实很能配上眉眼弯弯的表情但再来看上半脸:
眼睛里是没有什么笑意的~下面这个表情也是一样问题,嘴巴笑太大了,和眼睛配不上,显得有些刻意了~
在这段镜头里,唐嫣少见地比刘学义要自然很多,你看下面的对比:
这里刘学义是嘴笑得比眼的弧度大~就显得刻意了~
而糖糖是眼睛的笑意比嘴多,就自然很多这种纯甜的戏,是从心里甜出外面,其实是笑意先从眼睛里出来,然后带动的嘴自然而然笑出来,而不是用嘴来带动表情。
这是一个小小瑕疵喔~当然这个细节可能太细了,也可能很多粉丝并不这么觉得(没事,各人各人立场嘛~)也并不影响刘老师其他的美好戏份~ 如果这份糖再自然一点就更美好了~2. 爆发力戏份里的青岛口音~口音的分析没法截图,只能文字说一说,但确实是我注意到的一个问题。
在他需要克制、矜持,把握节奏和力度的戏里,他的口音都没有问题。
甚至他的配音都是加分项(如同我上面长板里的)但是在需要拼力度的,把表达的重力顶上去的戏里面,譬如说:- 谭音再次进入识海后,他的责问那一段(就是出现那句著名台词“你来到我的识海是来吹风的吗”那一段)- 黑化以后,大段话剧式的台词还有一些其他需要力度的。。。。。。。
里面的很多吐字就出现了原生口音哈哈哈🤣
就这几个字!
可以放回去仔细听一下,满满青岛口音哈哈哈~这里其实他有一个从轻到重的发力,之前是平静的,但是越说越激动,所以其实是需要靠配音和表演把力度提上去,是特别需要发力顶上去的,这里就出现了一些口音的失控~我看过一丢丢刘老师的日常采访,就日常说话而言,是有天然山东口音在的。
那些要克制要收着演的地方,他已经有意在调节了。
可能是放着演的时候力度没有收住?
但瑕不掩瑜啊~刘老师的演技还是有保障的~其实刘老师这些年或许有些怀才不遇之感(?
)(我瞎猜的啊),或许可能会认为自己有顶流潜质但一直机不待人(?
)(我瞎猜的啊,记得他说过自己比较能带入“美强惨”,而他的发展也或许有一丢丢不那么尽他所意),但其实,他一步一步走来都很稳的,角色要么出圈,即使不出圈也能给看过的观众留下印象。
希望刘老师再接再厉,保持本心。
(我想也会的,因为活好的人会对自己的技术有天然骄傲感哈哈哈哈~)保持这份骄傲和谦卑,或者说是对演技的敬畏。
以后你的戏我都会再多看一眼的嘿嘿~最后再补一句,这样的演技和周正的脸庞,多适合去正剧啊~
仆人:喝药了男主:不喝 死了算了仆人:也罢 早死早解脱…女主:你脖子上的锁很难解开男主:没事很好看我喜欢戴女主:戴着很不舒服吧男主:为了好看都值得男主:姬谭音也不知道发什么疯,大半夜跑我房间去了,害我防了她一宿仆人:结果呢?
男主:来了一次不来了仆人:是不是心里还有点小失望?
女主睡了两天男主:两天不见 感觉有她没她都一样……女主:你放心我会陪你一辈子给你伺候走…龙伯帮女主想的一堆复活的借口,没想到女主一次性全用完了龙伯:让你选一个,没让你全用啊!
女主:捆仙绳没有用龙伯:因为战场上全是神魔没有仙女主上一秒还在洋洋得意“能当神女,运气自然不会太差”下一秒直接被男主冰封…(有一说一,女主在水下的一幕真的好美啊!
)男主:你是不是在爱慕我女主:你小小年纪脑子又不好使,被人骗成这样,谁会喜欢你啊男主:三打姬谭音专业诵经 送你上天女主:五葬俱全🔥葬 🧊葬 土葬活的直接空葬送走🪂
一个失去差别的世界将是一潭死水,是一块没有感觉没有肥力的沙漠。
好在,暌违多年,曲高和寡的仙侠剧《念无双》终于曲折落地了。
它实在神奇,又委实惊艳。
当你以为这又是一个常规俗套的爱情故事,并嘲笑它的妆造年龄时,它却在讲述一个本就清丽脱俗的爱情故事之余,像一位年长智者,用他的智慧与阅历,传达出他宏大的人生观,世界观及价值观,顺便和你探讨一下人生困惑,捋清你的思路,为你解惑,并用类似柏拉图式对话体的形式缓缓跟你探讨儒释道,哲学思辨,甚至天文数理,不一而足。
它明明是在说教,却并不枯燥冗长,反而恰好处地融入,升华立意主题 ,让你忽略它些许蹩脚的外在,不再着相,直达它的内核指向,体悟它绕梁三日的余味。
周国平曾说过,无论是主观感受还是对客观状态的一个评价,里面都有价值观问题,所以应该立足于价值观来看幸福。
自洽而内求,达观而自省。
大道至简,如今与其说我们在看故事,不如说我们在看他们的爱恨情仇,虔诚信仰,转角选择,摸索探寻,人生之路,以及冲突矛盾后各自内心的终极自洽。
我们也在看他们在面对人生困境时,如何通过问题启发智慧,运用各自三观勇敢面对,解决问题,战胜苦难,并体味世间幸福的人生历程。
寄蜉蝣于天地,渺沧海之一粟。
那是一个宏观格局的世界,以一种成熟悲悯又博大广阔的世界观来叙事。
它跳出自身广度来见自己,见天地,见众生,完成人生的三次觉醒。
这里没有切割善恶好坏,而是以一种多元,批判加辨证的思维来予以诠释,是的,这里有神也有众生。
这个世界完整有序,客观理性,所有善恶都以对方存在为前提,并同处一个统一体中。
在这里,善,释然接纳;恶,予以同一依存,辨证贯通,“我常以为是丑女造就了美人。
我常以为是愚氓举出了智者。
我常以为是懦夫衬照了英雄。
我常以为是众生度化了佛祖。
” 在已知故事大致虐心走向后,我仍十分期待编剧赵娜如何讲述后续,并讲好这个完整的故事。
这是作者凭借自己丰富的知识累积,和多年来的深耕与思考,传递给观众的信任。
同时,我也十分期待,刘学义和唐嫣会如何演绎源仲和姬谭音的后来,并诠释好这个可遇不可求的佳品。
这也是他们在贴合适配角色,并充分理解角色内核后,达成的一种浑然天成的契合。
如果说完美稀少,缺失不可避免,那在此基础上,资本弄权演变成弃子,导致宣发营销的缺失,反而成为此剧中最薄弱的一环,成为不幸中的万幸了。
因为,它本质讲并不影响剧创的整体完成度。
而只是当前畸形市场下,一种饮鸩止渴的本末倒置。
完美与缺失既对立又统一, 矛盾的同一性是矛盾双方相互依存,同时矛盾到达顶点就会向相反的方向转化。
如今这部剧并没有在众口铄金中被惨遭抛弃,相反,却因自来水观众奔走相传而一路口碑逆袭。
时间的价值,在于沉淀。
如此袅袅动人,细水流长,又入眼,入耳,入心的好作品,相信终会在时间长河中演变为一部口碑相传的经典。
这剧有很多打动我。
再歹毒的滤镜和妆造也挡不住剧情和演技并存的故事。
最喜欢的是楼舟炸毁时,配角说的那段,大意是匠技才是人族根基,他是匠师为了杀死大祭司,痛心人族放弃匠术,自杀方式毁了亲手建的楼舟。
这里真的,汗毛立起来了。
一个小成本仙侠剧竟然看了这个,我真的服了。
第二个点是,男主在周围声音下,放弃了力量。
这一点真的令人细及思恐。
当一个人空有力量善良,而没有匹配的智商时,真的会很惨。
他是自愿带上枷锁这一点,既真实又可怕。
第三个点是,男主被囚后,几个自我的对话,具体不记得了,但是你就是感受到了他感受和思维的割裂。
但是他疯的又每一个点都在逻辑上。
不得不夸夸刘的演技,这帅,还没么会演。
我看到这里都可惜刘能主演的时候,已经年龄大了,没什么特别有力量的角色。
感觉他能演出来,可惜没好角色给他。
第四个点,是女主的担当。
她在五个神君面前据理力争,这点非常燃。
并且最后说服了诸神。
虽然也下了禁术,导致最后生死。
但是她可以说是在以死践行自己的理念,在所不惜。
这时候,男主和她还没那么熟,男主真的就是她庇护下的普通凡人。
她最后是为了自己的理念买单了。
第五个点,是女主带着魔龙穿越识海,在一层中,再次见到了男主在囚禁。
这时候,男主不是自我割裂了。
他开始反思五罪在所有人神狐上。
非常逻辑在线,发人深思。
这里完全讲明白了,男主为什么灭世。
他看透所有的罪,深受这些苦楚。
他憎恨这一切,想消灭这一切。
第六个点,没有之前几个点那么打动我,但是也不错。
就是魔君和韩女的行为,完全逻辑在线合情合理。
魔君是他得到了力量后并不是想统一,而只是想杀戮和毁灭。
这点和其他的魔君不同,但是真的太符合他的人设。
这里很不错。
韩女的释放魔君,暗搓搓搞了好多事,她的逻辑,完全是对的啊。
泰和希望他放了攻击性,让天道自己除恶。
但是天道并没有让韩女妹妹觉醒,至死也没忏悔。
韩女不能不恨。
我觉得她是对的啊,她本来也没想成神。
如果仇当场报了,她不成神,也无悔。
结果最后发现泰和告诉自己的事,既没有在她身上实现,最后甚至连泰和自己也做不到。
怎么能不恨呢。
可惜,脑子不太行,找了一个混乱的头。
第七个点,还有一个点很感动我的是器灵在识海共同赴死,为了男主求的一线生机。
这里拍的真的难得,打动到我。
这剧后续老实讲有点失望,失望在韩女和魔君,太容易下线了,感觉就是走了个过场。
男女主在里面的恋爱镜头真的很少,但是后期,只要是谈恋爱,就能狠狠共情。
真的从没想过竟然会磕刘和唐。
演技真的是个好东西。
最后希望刘多演演能发挥自己的好剧本。
希望编剧多写写,感觉逻辑方面已经够强,也好看。
可是剧情后期整体深度欠缺,真的可以在挖掘下,韩女和魔君真的希望多显出不同的世界认知,和主角其他性格特点。
最后,感觉有点遗憾啊,唐嫣真的这剧让我对她改观,她之前王家卫那部,我没看,不是我的菜。
况且,墨镜王指导下,不是她的平均水准。
这剧真的看出了她真的有演技了,而且凭借自己的眼光,选了一个不被看好的宝藏剧本。
但是因为年龄,被嘲笑。
真的,哎,当有演技时,年龄也上去了,已经不再适合演古偶了。
真的让我想到了台湾那部影后,女影后选了个递上来的剧本,以为自己会演女主,结果聊天时,才发现是女主妈妈。
残酷的真实啊。
强推《念无双》,剧情别具一格,不同以往的仙侠剧的!
仙侠剧普遍有个毛病,就是为凑集数拼命注水。
比如男女主误会要拖二十集,救个人要演七八集。
《念无双》别树一帜,女主接近男主的阴谋两集就揭穿,四集就开始救人,六集已经埋下生死相守的伏笔。
有观众开玩笑说,别的剧组拿的是水龙头,这个剧组用的是榨汁机,把水分挤得干干净净。
演员的表现也是重要转折点。
唐嫣刚开始因为演神女被群嘲,但真看剧就会发现,她用原声台词说话,表情动作都特别自然。
面对众神时端庄威严,和男主相处时又有小女儿的娇俏。
特别是她重现了十五年前《仙剑3》里紫萱的施法手势,让很多老观众直呼"爷青回"。
刘学义在念无双贡献了不同以往的表演,把外冷内热的角色拿捏得很到位,眼神戏超绝!!!
当然这部剧也不是十全十美。
人族服饰确实显得廉价,有些特效场景看着像网页游戏。
但观众这次特别宽容,因为剧组把钱花在了刀刃上。
比如神界的空镜头拍得像山水画,武打动作设计得行云流水,每个施法手势都参考了传统典籍。
有网友说得实在:虽然开始两集的衣服像地摊货,但主演的演技值回会员费。
说到底,《念无双》的逆袭反映了观众审美的变化。
这些年看多了年轻流量明星面瘫式表演,看腻了注水六十集的注水剧,大家开始珍惜真正会演戏的优秀演员。
就像豆瓣热门评论说的:"宁愿看老戏骨眼角的皱纹,也不要看小鲜肉僵硬的玻尿酸脸。
"现在观众越来越精明,知道分辨什么是工业糖精,什么是用心打磨的好作品。
这次事件也给影视行业提了个醒。
不是观众不爱看仙侠剧,而是受够了套路化创作。
当市场开始奖励《念无双》这样节奏紧凑、演技在线的作品,那些靠流量明星和五毛特效撑场的剧组,是时候该重新想想创作方向了。
毕竟观众的眼睛是雪亮的,好故事和真演技永远不会过时。
就像剧中神女最终破除万难那样,用心做剧的人,总会等到属于自己的"兵临城下"。
看完了八集,我才有资格来评价这电视剧。
虽然只有八集,可内容确非常充实,节奏快,非常推荐去看!!!
1.背景篇,目前主角基本已全部出现,身份人设都初现,各有特点和记忆点,女主下凡的目的,男主性子养成的原因等娓娓道来。
心软且三观超正,又有点固执的女主,反pua达人,身份是因匠造技术高超,从凡人飞升的神,好特别的方式。
而且女主姬谭音的道具之多,靠自己双手的女人就是不简单。
腹黑又柔弱的小狐狸男主,半神之身的大祭司,因有神之左手而能力超群,扮猪吃老虎高手却被工科直女女主气的跳脚,后期人设应该还有隐藏点。
女二,堂堂人界少主,却甘愿为有狐族婢女,暗恋是美好的,也是酸涩的,我们男二却一无所知,后面有你后悔的。
2.剧情篇,内容超级丰富。
有女主“作弊”当选侍女,有男主悲惨身世,有女主神界开庭辩护1v5,有男主五人格搞分裂,有女二盗取不老药,有男二搞事只为救好基友,有男三学小蝌蚪找妈妈,以此引出战鬼族居然还在搞计划生育!!!
有女主不重样的三死三活,且两次都是被男主嘎的!!!
有男主设计多年只为取掉的金环镣铐,反转打脸超级爽。
其他女主男主暗搓搓的互动,要看了才会嗑到!
到此,我们方外山的剧情基本结束,女主对男主穷追猛打,两人先后下山;男二追好基友,下山;女二暗恋无果,家中还有九旬老父,下山。
男三一直在山下等着,以此开启新的副本,寻找神之左手其他契灵。
接下来就看是不是其他契灵都和子非一样脑子不好使。
3.妆造,此处省略,不好多说!
剧本有点意思,神女师傅“朝闻道,夕死可矣。”,男女主角关于时间的谈话,某器灵关于江湖的看法,神女关于是非善恶的辩论都颇有些哲思。但导演显然缺乏审美和对节奏的把控,很多时候需要1.5倍配合长按屏幕倍速播放功能才能看下去,还有这个结局稍显潦草。演员是实打实的帅,货真价实的美,至于表演,就是行活,但当今古偶能交出行活已属难得。
女主的造型不好看,她真的很挑造型,就紫萱绝美其他角色都差点意思。剧情像玩一样没有一点意思。
源仲知道,谭音为了她脱神骨吗
有没有后悔药啊……真的是,一股丧葬风,女主的苹果肌好出戏啊
汪小姐之后唐嫣顺眼多了
仙偶差不多也就这样了,编剧尽力啦
结局:还是烂尾了…郭虎退休拉倒!场面调度、情绪氛围营造、画面审美是一概没有!仔细回想,对演员的演技调教也是没有的,全靠演员自我发挥!发挥好了就是唐嫣张俪,发挥一般的就是郭晓婷周柯宇,发挥不稳定或差劲的就是刘学义王弘毅……但凡碰上好一点的导演,也不至于除了剧情(烂尾版)一无是处…更新:看到第15集,编剧这个哲学脑子好啊,太好了!可惜幕后班底配不上剧本。所谓的业内真的很厕品!有点意思但不多。设定、立意比较反仙偶套路。与其说是仙偶,不如说是中年仙侠喜剧。缺点:妆造难看美术离谱;cp感好像没有,不确定再看看;两位主演皮肤状态不行;节奏较慢,部分剧情略显无聊。编剧没有掌握精炼剧情的技术。ps.①陈同勋你大爷!!别再霍霍一切古装了封杀好吗!?②现在的剧集营销,观众的期待值管理也是很重要的。
其它都不错,唯独男女主之间不是爱情
以以人为本的真仙侠
爱男媚男还厌女到极致的一部剧
还可以的,但我不打算继续看下去了。
好一个粗制滥造的中年古偶,respect主演的勇气。
怎么说呢,剧情很空洞
玄幻大行其道,真是侮辱中国古代历史和真实故事。可以有奇幻类型,但如今古装片都是这些,就是一种对观众的侮辱,看得出这个行业的畸形发展。
唐嫣的妆造真的太丑了!还有好多露肩的造型也是一点都没有突出她的美,这剧情也好老套,真是让人不看好。刘学义的造型好像以前的戏里面粘贴复制的,哎……
太好了,内娱古装剧也有自己的丫头文学啦
我对内娱的 古偶或仙侠剧 要求不高。隔壁《雁归来》的男女主,那俩毫无演技、面无表情的木头痴呆货,让我对《念无双》宽容了很多—— 起码这俩人儿的脸不丑;演技不出众,但至少不出戏(唐嫣 演的这个角色还挺讨喜的,编剧的功劳)剧情没明显 bug。略显拖沓,但能看下去不过道化服真的好土,村感浓重,丑。古装剧的审美,还是得等 郭敬明 的剧来洗眼睛
一个女的 就算成了神 还是要给人烧饭伺候端茶送水 / 一个女的 就算成了神 还要给被扫地出门的爹味老师恭维赞赏 提供情绪价值
概括一下,整个剧情就是一个神女下凡救赎了被世人亏欠的大祭司。中间还算吸引人,但大部分是在表现大祭司千回百转的心思,所以整个看下来,发现好像也没讲什么。本来等人救赎就不现实,没了某人就要毁灭世界更是很变态的想法,其实根本没救回来,大祭司还是想不开。
唐嫣,是我心中的陆雪琪来的。演不了陆雪琪,演姬谭音也是好的,勤学好问,通透又强大,情绪超稳定,有骑士病(褒义)的小姐姐一枚。本身对原著的好感蛮高的,很短一篇,完成度很高,架构也有意思,改编起来可收可放。(台词中女主叫“老师”而不是“师父”是有意为之吗?如果是的话,编剧真是讲究人诶,难怪剧本能写得这么绝,这剧的姬谭音和人族的传承设定真是我最喜欢的了。)亲身体会这是一部二刷比一刷更牵动观众情感的剧,原本错过的细节变笑点,原本的笑点更隽永,笑中带虐,虐中带笑,整个陷进去了。