制作人

刚开始的时候因为找资源看到了很多人站CP，我也算是比较支持83，11集直播以后看到贴吧很多人说承灿被拒绝了，83没戏了还很不能接受来着，也觉的前面白看了，甚至觉得不去看11、12集了，但是还是没忍住，所以昨天去看了11集，今天看了12集，发现最后两集才是点明整部剧主题之笔，整部剧的升华，才发现：哦，原来这部剧主题这么明确，之前是我们追剧追得太着急了，这部剧真的不是之前想得那么混乱，反而是特别有意义、教会人很多人生哲理又很现实的一部剧。

11集主题是“对收视率的理解”，其中有一句话：“收视率虽然不是光靠努力就能获得，但还是要努力”，就好像白承灿想要打动前辈的心，虽然不一定成功，但还是要努力，努力过后即便失败，但起码在这个过程中我们收获了，成长了，这不就是编剧想要表达的个人的成长吗？

之前看剧里总是提到《德米安》这本书，所以特地买来想看一下，但是买来一直也没时间看，昨天看完最后一集以后，翻了一下它扉页上的简介，上面是这么说的：“《德米安》是黑塞的代表作之一，讲述少年辛克莱寻找通向自身之路的艰辛历程。

出生并成长于‘光明世界’的辛克莱，偶然发现截然不同的‘另一个世界’，那里的纷扰和黑暗，使他焦虑困惑，并陷入谎言带来的灾难当中。

这时，一个名叫德米安的少年出现，将他带出沼泽地，从此他开始走向孤独寻找自我的前路。

之后的若干年，‘德米安’以不同的身份面目出现，在他每一次孤独寻找、艰难抉择的时候，成为他的引路人。

”看完以后，我顿时觉得豁然开朗了，这部剧从始至终不就是在讲这样一个成长的故事吗？

以白承灿的感情故事作为明线，综艺的制作为暗线，既通过感情线的设置让剧情充满趣味性和吸引力，同时又通过关于综艺节目制作的一语双关的旁白影射一些对人生哲理和成长的理解，这些旁白仔细回味一下，其实都是紧扣主题、为之服务的，之前追剧的时候其实没太明白这一设置的作用，看完整部剧回想一下，这一手法其实很是巧妙。

最后一集有灿灿的个人独白，反复看了几遍，觉得其实就是对整部剧的解读，比如对前辈产生感情的理由，这段感情在他成长过程中的作用、自己的成长等等。

对这部剧持有公正态度的人可以认真去看一下，认真感受一下，相信一定会像我一样感叹：果然秀贤精挑细选这样的剧本来演是有道理的！

而在第12集，多次出现灿灿为问自己是不是很像PD，继而为之感到欣喜；帮IU提行李那里，灿灿表现的是一种很释然、对事情更有把握、更自信的感觉，而不再像之前的那样迷茫、小心；剧的最终一幕，是灿灿在为自己制作的预告片受到大家欢迎而满怀欣喜，但是还是得做之前作为一个忙内PD在做的琐碎事情，这不就是成长吗？

生活似乎还像以前一样，但其实一切早已不同。

我，成长了当然，成长的不止是灿灿，Cindy、两位前辈其实都破壳问出了，冒着风险，突破了已有的禁锢，并取得了自己期待的成长与改变，至此，四位主角都以不同的方式完整诠释了成长的主题。

所以，不得不客观地说，这部剧的构思和主旨真心非常棒！

再加上秀贤以及其他三位优秀演员的表演，以至于我是如此不希望有人会因为自己对剧情的主观倾向而错过这么一部优秀的、饱含深意的电视剧。

一部好的剧可以让人成长，我们都应该从中吸取正能量的东西，希望所有爱看剧的朋友都可以从这部剧中学到一些正能量和人生的一些哲理，感受演员带给我们的好的东西。

其实就像上面提到的，感情线在这部剧里只是一个表达主题的工具，不应该过多看重，但是要非说一下感情线的话，个人觉得这也是一个情感道路上的成长过程，在爱与被爱的过程中，慢慢学会或者提高爱的能力。

虽然一直到第十集，都觉得灿灿那么温暖、那么懂得、心疼前辈，前辈接受了他的心意然后俩人在一起该多好啊，但是看了最后两集，再重新品味转单恋的过程，突然想通了。

要幸福，得是双方的呀，灿灿整个过程在知道前辈不喜欢自己的情况下进行一个人的恋爱，该是多么辛苦，虽说如此，就像之前说的，不一定成功，但是还是得努力，所以灿灿这么做了，但还是没结果，前辈没改变心意，和自己一直喜欢的人在一起了（毕竟人家彼此相爱，最后在一起也算是理所当然、值得祝福），这时候虽然自己仍然喜欢前辈，但却仍没法将一个人的恋爱变成双方的，也唯有放手了，至此，这段单恋在灿灿进入综艺局的短短三个月中算是画上了一个句号。

但就像灿灿说的，“那个因为她的存在而幸福的夏天，我也会努力记住的”，从某种角度上来，这一段感情对他来说是圆满的，虽然结果没能拥有，但是自己能为之努力的都已经尽力，爱的人也拥有了自己的幸福，更重要的是自己从中成长了，这段感情，虽有遗憾，却不会后悔。

再谈谈灿灿和Cindy，Cindy在灿-C-卓的三角恋情中扮演着和灿灿在灿-卓-罗三角恋情中一样的角色，但是差别在于，虽然灿灿也有喜欢的人，但是对方不喜欢灿，灿没能从对方那里感受到被爱的幸福，最后也没和对方在一起，但是却从Cindy这里感受到了被爱的幸福，就像灿灿说的：“对喜欢自己的人怎么会讨厌呢？

”“觉得荣幸”，觉得自己不是一无是处，就像艺针前辈说的一样的道理：“谢谢你表达真心，让我知道自己的价值”（大概这个意思）。

再加上整个剧来看，灿灿对Cindy也逐渐在改观，慢慢觉得Cindy其实是一个真实的有点善良的人，当然不是喜欢，就仅仅是改观，觉得Cindy其实挺不错，有可爱的一面，所以对于最后部分的结局我觉得很客观，灿灿和Cindy有进一步发展的可能性。

但是尚未在一起，只是变得更加亲近了，毕竟灿灿目前还是喜欢前辈的，这也特别符合常理。

现实生活中,感情不就是这样吗？

比起两情相悦，其实更多的是一厢情愿。

你喜欢一个人，但是那个人却恰好不喜欢你，尽管在别人看来，你是如此温暖、优秀。

那你怎么做呢，从此以后和某些痴情小说描写的一样再也不会爱别人而孤独终老吗？

相信绝大多数不会的。

我们都是感情动物，都渴望被爱，尽管这次你爱的人不是爱你的人，但我们仍然相信，终究有一天，我们会遇到一个你爱她（他）、恰好她（他）也爱你的人，那时候就是幸福降临的时候！

我想对于灿灿来说，Cindy起码是有可能成为这样的一个存在的，所以对于结局，想通了觉得心态特别释然和平和。

所以对于这部剧，真心想说，带着客观、思考的心态去看，绝对会收获不小，否则可能会错失一部好剧。

打算有空的时候再看一遍，用不同于以前的心态，《德米安》也要仔细品读。

一开始是冲着金秀贤和孔孝真来看的，但是这个剧情真是。

女主一直在萌萌哒花样作死，看人设，女主是PD，在电视台能做到PD应该是很厉害了，智商情商应该都是线上的啊，结果女主都做了些啥？

简直了！

看的时候我都想一巴掌抡死她。

秀贤偶吧一直是我不懂我不懂，我是新人，天真有理的状态。

对，你是新人没有经验可以理解，但你也至少活了20几年了吧，话总能说的清楚吧，全程我就没见他有几句话是表达清楚的，编剧搞这么个人设是故意毁金秀贤的吧？

再说辛蒂，虽说IU一直冷冰冰面瘫脸，但是相比之下更喜欢她的人设，敢爱敢恨，知道自己想要的是什么，全集看下来，都有点心疼她。

至于感情戏，看完整部剧我也没搞懂这谁是男一谁是男二，按照一贯套路最后和女主在一起的应该是男一，可是看整部剧戏份，金秀贤最多啊。

赶着出去，先写这些吧。

不知何时起，韩剧开始由热衷“车祸、失忆、治不好”狗血老三样的画风，渐渐转变为输出韩国文化、社会、三观的爱情偶像“正”剧。

其中最具代表性的可能要数那部去年连创多次收视纪录，并斩获多项大奖的讲述韩国媒体、记者行业从业者生活与情感的《匹诺曹》。

而这部由号称“史上最强制作阵容”，100%真实还原韩国综艺节目制作部门超高速黑洞们的日常的《制作人》，在5月15日首播之前就引发过外界长时间关注。

当然原因除了回归的“都教授”金秀贤、暌违电视圈三年的车太贤和“男神收割机”孔孝真等这一众大牌主创外，更多的可能就是观众一直好奇的事：韩综PD们的幕后生活到底是怎样的？

“青春爱情”向来是韩剧热衷的主题，因其简单的故事与养眼的演员，使得这一类型剧作满足部分观众需求的同时也保证了收益。

但近几年，多数韩剧制作者貌似已不再满足于谈论爱情本身，故事内核也正在往深度展现韩国人的人生百态、揭露社会现实和输出韩国主流文化与价值观的尝试。

在这其中，行业题材貌似成为了编剧们提升作品精神内核价值的偏爱，可这又是为什么？

1、韩国没有那些奇葩的审查制度，有的题材可以拍常看韩综（韩剧）的观众们大概都会发现，节目播出之前我们都会看到“12”“15”字样的标志，这就是我们中国公众熟知并渴望的分级制度。

其实在90年代以前，因当时大力实行改革开放，特别在香港澳门回归后，中国开始涌现出一大批影视制作人才，所以当时不管是电影、电视剧还是综艺节目，中国都甩出韩国几条街。

但在20世纪后，异军突起的韩国文化冲击了整个亚洲，让当时几乎主宰亚洲影视文化的中国和日本也纷纷为之侧目。

而这一切，都起源于一个人和一个决定。

在1998年，时任韩国总统的金大中废除了韩国电影审查制度（职能类似于我国的广电总局），和欧美一样开始实行分级制度。

这项举措不但使多种韩国电影题材得到解禁，也让金基德等一类型片导演得到充分发挥。

色情、暴力、政治不再是文艺创作者的禁语，所以出现了后来的“改变国家的电影”的《熔炉》和“挑战韩国最高领导者”的《恐怖直播》。

继韩国电影分级制度后，韩剧分级制度自然也应运而生。

虽然该制度实行的时间不长，但速度极快，效果也正如大家所见。

从探讨网络犯罪，讲述网络刑警的题材剧《幽灵》，到包裹爱情外衣的精神科医生与医患关系的《没关系，是爱情啊》，到去年那部甜得发齁但真实再现韩国媒体行业真相与谎言的三观超正剧《匹诺曹》，再到如今展现“夜班是生活日常、熬夜是基本选项”，游走在现实与虚幻的钢丝绳上的韩综《制作人》。

虽剧情大多仍带有狗血爱情剧的痕迹，但从进步速度来看，仍旧主打“抗日”“宫斗”“家长里短”的国产剧和韩剧还是不在一个档次。

2、韩剧制作团队给力，特别是编剧在美剧《老友记》中，乔伊因为自己嘴欠说在拍摄时自己经常偷改剧本，结果第二天编剧就把他的角色写死了，然后他就失了业。

这个情节虽说看似无厘头，却实实在在说明了在美剧制作行业中编剧有很大的权力。

常看美剧的观众都知道，美剧热衷通过敏感的行业题材探讨社会与人性，比如奥巴马也追看的政治剧《纸牌屋》和媒体人都奉若神明的《新闻编辑室》。

可以说从某种程度上，日剧、韩剧都在学习和借鉴美剧，因此在韩剧制作团队中编剧才是至关重要的一环。

我们都知道韩国编剧多为女性，且多为家庭主妇。

一听到这个真相想必大家都会彼此心照不宣地叹一句“原来如此”。

但当你了解更多真相时，你一定会推翻自己刚刚说过的话。

去年大热的韩剧《来自星星的你》不光火了金秀贤，也更让我们记住了它的作者朴智恩。

而再让这个名字跃入观众的视线的就是时下热播的《制作人》。

或许有人会疑问她不就是个家庭主妇吗？

但我想说你该问问自己为啥这么肤浅。

虽然现在韩国已经发展得更加现代与时尚，但信奉儒家思想仍是他们的主流文化，所以如今的韩国仍旧是男主外女主内。

而现在被人所熟知的女编剧不是大家以为的阿姨大婶，她们在成家之前都受过良好的教育，像《制作人》的编剧朴智恩就是综艺节目出身，电视剧《请回答199X系列》的作者李有静也是韩版《花样爷爷》《花样姐姐》综艺编剧（韩综都有剧本）。

所以你看，她们曾经也是职业女性，对各行各业都有一定的认识与了解，在婚后也不会与社会脱节，所以她们擅长爱情的同时也更懂生活，这才令观众们对很多非爱情题材的韩剧也能产生诸多共鸣。

我们再来反观国产剧，虽然同样有《心术》《杜拉拉升职记》《重案六组》此类的行业剧，但因整个行业的不规范和制作团队的应付了事和破罐破摔，直接导致了很多好剧本拍成烂剧制的现象。

而从韩剧的制作水准上来看，就算剧本不那么理想，但演员的表演、服装道具、灯光配乐也能为电视剧的整体效果加分不少。

再对比国产剧，就算今年年初大火的《相爱穿梭千年》也是用了韩国的造型、灯光团队。

这一切的根本恐怕不是因为我国没那人才，只是人家韩国对自己还有要求吧。

3、韩国的文化输出，他们要脸可以说，除了在抢中国文化遗产上，韩国还是很要脸的。

而这个“脸”不光在于韩国风行的整容与化妆，更在于整个韩国奉行的文化与素养。

大家都知道，韩国娱乐界向来对艺人的专业素养和外交礼节有着近乎严苛的要求。

所以韩国艺人给我们的印象大多彬彬有礼，绅士有加。

不过这种礼貌常被外人解读为虚伪，因为艺人被训练出的标准表情很难让人对他们真实的性格进行客观解读。

但这种“虚伪”并未妨碍韩国从艺者在影视作品中揭露真相。

《杀人回忆》用一个迷茫的故事把埋藏于一代人深处记忆的杀人案展赤裸裸展现在现代人面前。

《辩护人》从一个小人物的良知和正义感出发为我们解释了那段动荡的历史。

《匹诺曹》对媒体直接发出只为：你知不知道自己的一句谎言真的可以摧毁一个家庭和改变无数人的命运？！

然而这部仅讲述综艺PD幕后生活的《制作人》，却因审查问题我们现在仍无法观看，这倒挺搞笑的。

（by不止电影）

每个人在自己的小空间内，享受习惯所带来的平衡与安静。

习惯25年吵闹与甜蜜相伴的相伴相守，习惯另一个人的存在、与不知是爱情还是友情的暧昧。

习惯挑剔习惯高冷却也矛盾地习惯顺从，习惯成为不是自己的自己、与不知戴没戴面具的伪装。

这种习惯将人包裹在一种沉寂、平稳又近乎安逸的氛围中。

像一个蛋壳，有多稳定就有多缺乏张力，有多享受就有多渴望逃离，蛋壳之内，是现在也是过去，却不应当成为未来。

于是原本以为会平淡一如既往的今年春天，却因一次摩擦一场大雨一个人的加入而变得有些不同。

他是落入兔子洞的迷糊的爱丽丝，却也是平衡的打破者——他是白承灿。

一个习惯书本学习不懂人情，会做事不会处事，是一流不知三流的法学生，因初恋学姐而恍恍惚惚地闯入了这个沉闷的棋局。

白承灿这个角色的多元之处远远不是可爱呆萌四个字能概括的。

他是新人，是PD界的闯入者。

不熟悉不了解，被苛责被教训。

樱花道下怅然的身形。

眉眼之间的悲伤与失意。

对来到综艺局的后悔，对自己的质疑，对明天的害怕，对未来的彷徨，走一步算一步，不去考虑下一步——好像看到了白承灿，又看到了每一个自己。

然而，闯祸了，犯错了，该承担的默默承担，该改正的慢慢学习。

从对PD这一职业工作方式的生疏，到最后热情洋溢地指导镜头的运用。

从涉外的胆怯与害怕，到从容地面对自己的涉外任务。

从无所长到成为“预告界的奉俊昊”（戏称）。

没有所谓华丽的逆袭，不可能的转身，卸下玛丽苏的外壳和韩剧男主360度光环，也许他没有一如众愿成为独当一面力挽狂澜的新人PD，却在12集内展现了他的成长，他的进步。

说真，生活中有多少有传奇又有多少逆袭，成长终究不是童话。

于白承灿而言，那一路是一步又一步地积累，生活是一点又一点地破壳。

他是新人，带来了新鲜的感知与蓬勃的朝气。

提出组cp的点子，说服Cindy加入两天一夜，成功猜中首播收视率，剪辑出了不像样却颇有看点的预告......既能把报告写成严谨的论文满满学霸style，却又在拍摄中却又不知变通；既能清醒地认识21所处的困境可能被废，又会在被收买时退一步、选择支持21。

极莽撞却又极细致，极傻气却又极聪明，极理性极善良又极有斗志。

这是属于白承灿的特点。

同样属于他的还有，挂在车上的垃圾袋，掺了很多白糖的咖啡，涂黑的李胜基xi字条以及狠狠摇过的汽水瓶，小心眼爱恶作剧，透过白承灿好像看到了班里淘气爱捣乱的男生，而球场上的健步如飞与歌房高歌的满腔热情，那肆意的荷尔蒙和明媚着的青春的色彩，则是学生时代暗恋过的阳光学长该有的模样。

给我一个白承灿吧，不，也许你早就碰到过这样的他。

他是新人是辛克莱，也是德米安。

是在雨天成为Cindy的雨伞的他，也是告诉Cindy不要在乎背后的毒箭的他。

德米安指引着辛克莱的前进，白承灿则帮Cindy摘下冷冰冰的面具——不要让真心变成伪装。

从顺从卞代表到过自己想要的生活，从掩藏真心一脸高冷到坦露最本真的自己，从孤独地承受到开怀地分享——这是Cindy的破壳之间。

是鼓起勇气向前辈告白的他，也是勇敢地指责俊模对感情不负责的他。

在爱情与友情胶着不清的青梅竹马之间，他的告白以失败告终——25年习惯性的相守，正如40%的收视率一样，对他来说遥不可及。

但即使这样，感情之中新的介入也让两人认清了自己真实的情愫——习惯性的追赶源于爱，无论是插科打诨式的相互挑逗还是多年来的了解和通透，无论是相约看樱花还是半夜打蚊子，两人都是对方最无可替代的存在。

12集最末感人的告白，俊模终于走出了那一步。

有的破壳，是一步之遥，请鼓起勇气；有的破壳，则是一步又一步，那么，请鼓起勇气继续走下去。

借着都教授神威在中国赚翻了的金秀贤终于重新出现在了韩剧里。

《制作人》这部剧一开始就让人困惑不已，因为你搞不清这是一部电视剧还是一台话剧，或是一部伪纪录片，甚至是一档综艺节目也说不定。

因为这部剧讲述的就是电视台一群制片人的故事。

但这部剧又绝不是像去年大热韩剧《未生》那样典型意义的行业剧，它也不是传统意义上的偶像剧，尽管主演都是“大势爱豆”。

我仔细想了想，这应该是一个超大型的植入广告。

植入的就是电视剧制作方KBS电视台自己。

话说金秀贤扮演的主人公进入KBS电视台做实习制片人，对，他进入的就是电视剧出品方KBS电视台。

所以，故事就发生在现实的场景中，把虚构的人物放在现实场景里，这是伪纪录片的路子。

为了提高这种现实感，剧里经常会有比如少女时代、金钟国、尹汝贞等各路明星“路过”。

然后还设计了跟拍的摄影机，主人公们演着演着就对着电视镜头开始独白。

据说联合导演中的一位过去是指导独立电影的导演，所以这部片子一开始实验味道很浓。

然后，电视台就开始“臭不要脸”地推广自己名下的节目了。

车太贤是指导《两天一夜》的制作人，孔孝真是指导《音乐银行》的制作人，这都是KBS电视台旗下真实存在的综艺节目。

所以说这部剧集力争在打通现实与虚构的任督二脉，试图给观众呈现最真实的韩国综艺节目制作的台前幕后。

当然，发生在剧集里的故事最终都会是感人的、励志的、青春热血的，给你的感觉就好像KBS的员工们真就在这样的环境里办公。

太阴险了，这哪是往脸上贴金啊，这是浑身上下里里外外地镀金啊。

而且据我恶毒地揣测，这部剧在迎合韩国观众的同时，讨好中国观众也是不遗余力的。

编剧找了中国观众喜闻乐见的韩剧《来自星星的你》编剧操刀，主演就更不用说了，都是在中国粉丝无数的主。

内容呢，自然就是中国观众目前最感兴趣的综艺节目制作过程了。

另外我敢这么揣测，也是因为电视剧的投资方之一正是国内一家知名门户网站。

这意味着，这部剧可以更及时地和中国观众见面啊。

故事发生在自家电视台，当然不仅仅是做广告，还有降低成本的目的。

因为剧集里出现的各种综艺节目，如果不是自己电视台的产品，要么付钱，要么侵权。

起码在好莱坞，如果在你的电影里出现其他影片中的镜头，就要给人家钱。

而这在中国，一切都好说。

好吧，我上面说了那一大堆，都是在挂羊头，其实我真正想说的，还是中国的娱乐圈。

前两天听人说，韩国版“跑男”，费挺大劲想创意，最后最大的成就是把版权给卖出去了。

而中国版的“跑男”刚播了一季，直接就搬到大银幕上去了，狂赚。

综艺大电影，这是这些年中国综艺节目的一个衍生品，如果说综艺节目大多是引进或“借鉴”的。

那综艺电影这玩意绝对是我大中华的原创了。

其实你笨想，这点子韩国人想不到吗？

美国人想不到吗？

日本人想不到吗？

搞周边谁能搞得过日本人？

但他们没有弄出综艺大电影，为什么？

因为他们有很多障碍。

法律上的，以及观念上的。

最近流行一个词叫做IP。

这里当然不是知识产权的缩写，用华谊兄弟总裁王中磊的话来说：“这是一个拥有更大商业想象空间的商业组合。

”在杂志《环球银幕》的一篇文章里，作者解释这个词儿说：最强IP就像苹果手机，根本不用考虑是线上还是线下销售渠道的事，只要有新一代产品面世，粉丝就会排队购买。

也许一个人不知道什么是IP，但如果你跟他说起“湖南卫视电影”，他就豁然开朗了。

《爸爸去哪儿》就是个好IP，《何以笙箫默》也是个好IP，所以IP的意思就是，围绕一个好点子，把能圈的钱都给圈来。

在其他国家，围绕一个好IP圈钱不是容易的事儿，最大的障碍就是知识产权，你用一次就得给一分钱，而随着IP影响力的增长，价格也会越来越高，高到你只能忍痛割爱的地步。

比如说正在上映的“复联2”，因为漫威已经把《X战警》的改编权卖给了福克斯公司，所以“复联2”的电影里不能出现那里面的人物，于是电影不得不给“快银”和“红女巫”重新编了一个身世。

至于漫画里“复联”主要成员蜘蛛侠，因为此前卖给了索尼，所以也只好忍痛割爱了。

这些角色是很好的IP，但不是你想用就能够用的。

而在我们这儿，产权的边界并不清晰，尤其是创作者的地位被置于很低的位置，《何以笙箫默》赚翻了，不知道作者顾漫赚到了多少。

另一重障碍就是观念了。

欧美的从业者崇尚专业主义，制作综艺节目的，就认认真真的制作综艺节目，拍电影的就认认真真拍电影，把产品做到极致才真正产生价值。

而所谓IP产业，说白了就是圈钱，它本身就意味着对观众的不尊重。

这种做法首先消解了观众对作品（也许只能算产品）的期待，实际上这是以“掉粉”的代价赚快钱。

而这泡沫的背后，真正专业的电影和原创的综艺节目也就失去了空间，躺着都能把钱赚了，谁还正襟危坐呢？

转来的剧评 很有见地 很有说服力 (琥珀川ksh 发布于2015年6月21日 07:06) 其实我不明白一堆粉天天在手撕编剧手撕编剧的干嘛，真的追星追脑残了吗？

　　做一个观众，可以冷静一点，客观一点，有鉴赏力一点，去看剧吗？

　　煲剧历史二十多年，煲韩剧三年，我可以负责任地说一句，朴智恩是韩剧界数一数二的良心编剧了。

　　她的优点和缺点都很明显，优点是社会阅历丰富，三观奇正，明辩是非，智商明显在线上，所以笔下的角色智商基本都在线。

　　优点是台词功底深厚，她本人应该是个带点文艺范的女人，但这点文艺范因为有足够的社会阅历和读懂人情世故的智慧压阵，所以去除了酸不溜丢、阳春白雪的无病呻吟，取而代之的是淡淡的忧伤，奉上的是一杯掺杂着人生敏悟、书香气息和略带小资情怀的心灵鸡汤，煲得恰到好处，没有浓腻过度的作料，没有大讲道理的教条，没有故弄玄虚的高深，也没有强逼你服用的按牛头喝水，有的只是不经意击中你心灵的触动，有的只是感同身受的那一刻惆怅。

　　德米安、另一条路、隐藏的天使……制作人中例子比比皆是，处处埋点，立意清高，由金秀贤那超级的台词功力念出来，昨晚和今夜，醉倒了多少文艺女青年？

　　台词功底深厚，同样反映在对话的一针见血，犀利如同亮剑，寒光逼人，往往在铺垫中一击封喉。

具体例子可见罗的剪辑彩蛋、跟白的不能负责就不要干涉人生的对话、卞代表用收视率反击罗的数字商人说……如果把台词拟人化，朴的台词简直就是最出色的刺客，一击即中，十步杀一人，千里不留行。

　　她的戏，角色塑造有始有终，是少有的一直到后面，主要角色人设也不崩的编剧之一。

塑造人物也是她的一大长处，无论其中追剧的时候有多少心急多少不解，到了最后，基本都能自圆其说，许给观众一个温暖、美好的人物和结局。

　　她的情节安排，更是一绝，制作人的第二集就明显感觉到了，情节环环相扣，巧妙衔接，层层推进而又毫无突兀感和刻意安排感。

从事过文字工作的人就会知道，要做到这一点到底有多难，这需要天赋、灵气和足够的生活触觉，缺一不可。

　　当然，有优点也有缺点，她的缺点同样很明显。

　　可能因为社会阅历丰富，而智商也高的原因，她很爱玩观众。

　　反转，再反转，打脸，再打脸……不断的调戏，这是聪明人的游戏，文字高手的游戏，星你里面的彩蛋就有点这个意思，制作人里更是玩到丧心病狂，往往结尾才被演员感情戏所感动，还沉浸在那个氛围里呢，彩蛋或下一集开头就狠狠打脸，尼玛你玩一次两次是情趣，次次这样玩，观众脸都被打肿了，入戏的情绪也被你玩飞了，大家又不是抖m，收视率怎么可能涨得快？

要我是泡菜观众我就他妈坚决转台。

　　第二个很明显的缺点是，她无法很好地渲染高、潮。

　　其实据我观察，很可能也不是无法，而是不想。

文艺女青年有文艺女青年的清高，高、潮，节节高涨的收视率代表着什么？

代表着狗血撕逼大剧，代表着超出生活超出常理的戏剧性，这些都是文艺女青年所不屑的。

　　所以，不惯为之，不屑为之，不想为之。

而不是不能为之，别忘记了，这个编剧的家庭伦理剧，也是上过50的收视率的，人家不写，别当人家不能写。

　　据上所述，这个编剧的优缺点，基本就阐明了，而制作人的优劣势，也基本就出来了。

　　剧本剧本，一剧之本，拥有这样一个编剧，这部片子的好处是，小清新，略带点文艺范，又不至于清高到让你啃不下、文艺到脱离普通观众的欣赏口味。

　　看腻了典型性的韩剧，这部戏是个很好的选择，商业和文艺，两边算是有兼顾到，剧里的人物和台词也绝对不侮辱智商，相反，每个人的智商都在线上，太在线上了，职场上各色人物的嘴脸，被描绘得实在是入骨三分，那种拜高踩低、收视率崇拜、娱乐圈墙倒众人推、大明星镜头前后两张脸、娱乐圈老板雷霆万钧的翻脸撕逼技巧、众pd的自扫门前雪……犹如一幅众生相，就连小小的配角，也全部栩栩如生，刻画得鲜活淋漓。

　　男主角白承灿，是个温暖、善良、美好、内心强大的人物，表面上木讷，高分低能，到处闹笑话，不能适应社会，实际上内心坚定、成熟，拥有细腻的观察力，敏锐的本能直觉，强大的分析能力、干脆直接的行动力，他什么都不说，其实已经看透一切，虽然看透一切，却还是能包容你，只默默地做，默默地宠着你。

　　看到有人说男主的人设不好？

呵呵，这样的人设不好，还有什么人设是好的？

别只看假大空的外在设定，什么绝世美男、高帅富、吸血鬼，那些都是虚的，编剧能写到实处的人设，有足够好的、足够丰富的情节支撑的人设，那才是真正的好。

所以说，你们都不是金秀贤，也都没资格成为金秀贤，金秀贤就能看出这是个好人设。

开玩笑，真以为他会接一个窝囊废的、自毁的角色？

他的性格本质里，只怕有一部分是跟白承灿差不多的，他们都是有着敏锐触觉的人物，跟着感觉走，却有着吓死人的敏锐直觉，指领着他们一路前进。

　　到最后，要说说这部戏不如人意的地方：导演、制作。

　　如果说前面编剧的缺点造成了3点减分的话，那么导演和制作的缺失几乎是致命的，第一集的口碑如此之差，可以说大部分是导演作的。

　　明明是部电视剧，偏偏要用综艺手法来拍，第一二集还用了一个独立导演，还夹杂着一个综艺导演。

　　尼玛那镜头晃得想吐，画面构成粗糙得令人怀疑这是韩剧吗？

真的不是二十年前的国产剧或者印尼剧之类的？

　　这戏的第一集，剧本的问题其实不算太大，如果换成了星你的导演来导，绝对不会赶客这么严重，笑点还是有的，台词也足够犀利吐槽，某些部分太想呈现出综艺部的制作过程而显得科普过度，但还在可以接受的范围，第一集之所以拍成这样，完全是被导演毁掉的。

　　而到了第二集，因为第一集的背景已经交代得差不多了，开始推进剧情，所以看起来就顺了些，那个独立导演的电影触觉，也展现了出来，有某些部分的镜头，确实拍出了电影的质感，如果看戏不太急的，喜欢慢慢品戏的，其实可能还会相当喜欢这种调调。

　　而且这一集的金秀贤太给力，演技爆表，角色形象鲜活地立了起来，所以这一集播完后，口碑就逆转了，韩国观众的欣赏能力其实挺高的，他们能第一时间GET到这部是好戏、这一集的质感好，确实相当敏锐，要给他们点个赞。

　　第三集开始，说是换了导演，其实我怀疑有相当部分还是以前的那个导演拍的，而且那个独立电影导演滚蛋后，还有相当部分是那个综艺导演拍的，尼玛观众反映晃得头晕的镜头，粗糙潦草的构图，不用怀疑，肯定是出自这人的手笔，这种情况还一直插到很后面，因为这戏的综艺部分有相当份量是她导的。

　　导演害人系列，当然，暇不掩瑜，好的编剧，超好的演员，遇上三流到二流的导演，中间环节的缺失令这部戏的成品打不了超高分，但是打个良好，盖个精致小良品、清新良心剧的标签还是完全没问题的。

　　炎炎夏日，看腻了狗血撕逼大剧，欢迎品尝这道清新小良品，励志、温暖、平实、轻松、贴近你我的平凡人生活、描写了一个社会新鲜人的成长、揭示综艺节目幕后制作故事的《制作人》。

20150621看完12集因为第一集时写的短评已经超字不能多写了，所以补几句在这里。

虽然中途自己也曾经各种吐槽过编剧把好好的一部剧又代入了韩剧的爱情俗套，但是整个剧看完真的感觉很温暖。

没有太大的高潮，没有耀眼的戏剧冲突，就是一群普通人的故事，看完整个故事的时候觉得又回到了最初它能够抓住我的那种感觉。

说起来，这个剧真的有点魔性，每集的时间很长很长，最后一集更是像一部电影一样。

其实仔细想想，明明都是些很琐碎的事情，但怎么就很顺的看下来了呢？

有喜欢的演员没错，但其实那也只是动力的一部分吧，嗯。

一部每集看了都能笑得开心的剧也不错的。

感谢广电，追个剧从来没这么波折过。

由于每集看的翻译水准相差过大，相信等正版出来之后我应该还会再看一遍。

如果到时还有心情的话大概会在这里补上一点剧评。

对长寿节目的理解：所谓长寿节目是一开始不知道会长久是想着要不要我去做一下试一试之类的不行就算了这种心态去做的节目变成长寿节目的情况是最多的没有一个节目是30、40年前就说会很长久的人的姻缘也是这样一开始不知道以后会怎样但意外的长久存在的姻缘你可以看到很多就是这样的。

白承灿的话：我也不知道，今年春天在这个短暂的时间里我身上会发生什么样的故事下雨的那天晚上明白了在学校学到的很多东西都没有任何用我觉得来到这里是我人生中最大的失误不知道今天是结束还是明天还有每天让我卑微的岌岌可危的紧张感在这些感情中我每次都在想着过了今天就放弃过了明天 不行就逃跑吧现在，看着过去走过的脚印 那挺着每一天的时间发现原来春天对每个人都很公平某人突然对曾经以为理所当然的一切产生了新的思考有人为了独自站立放弃了曾经享受的一切有人为了保护因为长久而更需要守护的东西而努力着在那些流逝的季节中我努力的不去忘记开始那个感觉已经远去的开始曾经感觉自己是世上最没用的存在只想挺到今天感觉明天就无法坚持下去的岌岌可危的那个自己我努力的不去忘记还有一开始不知道会这样的姻缘因为她的存在而觉得幸福的这个春天我努力的不去忘记金秀贤的演技看《拥抱太阳的月亮》的时候，你会忘了《Dreamhigh》里的森动。

在看《隐秘而伟大》的时候，你会忘了李暄，在看《来自星星的时候》你会忘了那个傻瓜冬菇，同样，在看《制作人》的时候，你会忘了那个唯一的都敏俊xi。

这，就是金秀贤的演技。

可以用细腻这个词来形容他的演技。

首先他的台词功底已经不能用扎实来形容，而是让人惊艳。

记得在跟导演和几个演员一起讨论《拥月》的那个节目里，唯独他一直会注意别人的演技，包括台词动作。

比如说到衡善某唱戏的发音自己特别注意觉得非常好。

所以，暄王的发音语调就跟都敏俊不一样。

白承灿的发音语调又不一样。

甚至，在一段对话里，根据情节的发展，语调都会不一样。

令我印象非常深的就是最后一集在喝醉酒之后回到办公场所的那一段。

他用了超过5个语调和语气来演绎。

接下来就是表情。

不同的情感状态下表现出来的不同，比如在使坏的时候那种小狡猾，在表白的时候在挽留的时候，甚至在被拒绝的时候那段话，那种心碎的神情，真的会一直印在你的脑海里。

你能感受到那种不舍，那种将要失去的痛苦，那些心情直接袭击到了你的心底。

看到了这些，你会发现，他对待每一场戏的态度。

认真、细腻、专注。

背后一定对人物心理做了及其细致的分析，才能在每个细节上都处理的这么到位。

他经常提到喜欢保龄球的原因是这个运动可以锻炼人的专注力。

是啊，专注力。

它的重要性不可置疑。

他曾经说过，不会再哭的 时候想着怎么样才会哭的好看，只是全心全意地去投入就好。

这次的发布会也说过，不会过多地去想着收视率，演好那个角色，那些东西该来的自然都会来的。

这种心态，真的非常让人佩服。

他太清楚什么才是最重要的。

我想他也有白承灿的那种心态吧——不要忘记开始。

不能说里面其他三位的演技不好。

只是看过车太贤的几部电影，到这部剧里的PD，你会发现，他的表演很稳定，不是不好，但不会给人惊喜。

然而金秀贤的表演，让你时常感受到这个角色的另一面。

这个职场新人到底展现了多少种表情多少种情绪，已经无法数清。

这是一个永远在刷新自己的演员。

就像他自己说的，对手只有自己。

而下面的成绩也足以说明一切。

AGB全国基准，首播两位数10.1%稳步出发，全剧单集最高17.7%，平均收视12.475%，两项均为继《星你》后迷你剧最高记录，网络最高收视58.5%。

是继2014年《来自星星的你》之后首部收视率突破15%的迷你剧，亦是继《来自星星的你》之后迷你剧最高收视率。

12集剧本，80分钟时长，对手是各种综艺新闻周末剧。

当我看到《三少爷的剑》里面的下面这一段的时候，我就想起了他。

谢晓峰道；「这就是第十四剑。

」铁开诚不能开口。

谢晓峰道：「你若使出这一剑，就可以将我所有的退路全都封死。

」铁开诚在悔恨，恨自己为什么一直都没有想出这一著变化。

谢晓峰道：「现在你已看清楚这一剑？

」铁开诚已看清楚。

他从小就练剑，苦练。

在这方面本就是绝顶的天才，而且还流过汗，流过血。

谢晓峰道：「你再看一遍。

」他将这一剑的招式和变化又重复一次「现在你是否已能记住？

」铁开诚点点头。

谢晓峰道：「那么你试试。

」铁开诚看著他，还没有完全明白他的意思。

谢晓峰道：「我要你用这一剑来对付我，看是否能破得我的剑。

」铁开诚眼睛里发出了光，却又立刻消失；「我不能这么做。

」谢晓峰道；「我一定要你这么做。

」铁开诚道；「为什么？

」谢晓峰道：「因为我也想试试，是否能破得了这一剑。

」因为这一剑虽然是他创出的，可是其中的精粹变化，却来自夺命十三剑。

这一剑的灵魂，也是属于燕十三的。

铁开诚已明白他的意思，眼中又露出尊敬之色：「你是个骄傲的人。

」谢晓峰道：「我是的。

」铁开诚道：「可是你实在值得自傲。

」谢晓峰道：「我是的。

」

这剧的线有很多条，白承灿卓艺珍罗俊模之间的三角感情线是还挺重的一条。

其实总结起来大概是一句老话，爱情不是光努力就够了的。

承灿掏心掏肺地对艺珍好，听说艺珍受伤，第一时间赶到她身边陪伴，可艺珍却因为俊模的几句臭骂而伤心落泪，那是因为，俊模的话，她一句句都听进了心里；为艺珍鞍前马后地忙碌，帮她安排搬家事宜，抵不过俊模对于艺珍家密码问都不用问的登堂入室，那是因为，两人之间二十五年的对于对方的了解；承灿把盘子里的龙虾细细地切好一块一块地放在艺珍的盘子里，却抵不过俊模的一个道歉苹果，那是因为，艺珍会生气，也是因为心里在意俊模啊；艺珍以为新人PD滥用职权为自己申诉小区里点灯没有点亮，却在知道可能是罗俊模做的之后满眼的幸福……爱情这件事，真的无关乎你为她做了多少，你如何拼命，而终究是看，她的心里真正在意的是谁。

更何况，二十五年建立起来的默契，根本不需要这两个人做什么宣告。

她明白他内心的焦急，彻夜未眠地帮他找可以让他节目的嘉宾翻身的机会；他默默地帮她去申诉小区里的路灯，知道她喝酒后的习惯，知道如何在生气之后逗她开心……这两个人在一起的气场，原本就像是任何其他人都进不去的结界。

白承灿的介入，有时候更像是在向全世界证明，艺珍和俊模有多般配……所以，爱情这件事，光努力有什么用呢。

有时候，先来后到，真的就是时间所带带给后来人残酷的折磨

kbs这次推出的这部电视剧，在我看来是一次大胆的尝试，新的题材，新的表现方式，新的档期，表现了综艺部门制作人之间的故事。

近些年来，韩国综艺节目层出不穷席卷亚洲，我们也引起了不少节目，《我是歌手》、《奔跑吧兄弟》、《爸爸去哪儿》等等，韩国综艺节目正在不经意间影响着我们综艺节目的发展趋势。

那在综艺节目背后的制作人，他们的生活是如何的呢？

于是就有了这部《制作人》。

《制作人》或许没有轰轰烈烈的故事情节，没有强烈的戏剧冲突，但就是在平实的叙述中，把日常制作人的生活向我们娓娓道来，他们的努力，他们的苦恼，他们的欢笑和泪水。

这里面有新人的成长，有老pd面临危机时候的处理，还有艺人的日常等等。

有人说这是一部致敬的剧，幕后PD的智慧和勤奋才造就了如今的韩国综艺节目。

这是一部仰望星空的电视剧，韩国综艺节目本来就造就繁星无数；这更是部脚踏实地的电视剧，那些制作人职场上的日常，不就是我们各行各业的缩影。

更难得可贵的是，这部剧里除了有这些，还有令人会心一笑的幽默，还有人与人之间的那些美好的感情。

这些都是那平实叙述中的亮色，让人一直怀着期待看下去。

第一章 开始并不是一半的存在，开始仅仅是开始第一集里，以新人入职记录片的形式，向我们介绍了故事的背景，普及了一些制作人的知识，其中还穿插着一些支线，而且很有笑点。

故事的主人公是金秀贤扮演的新人PD白承灿、孔孝真扮演的音乐银行PD卓艺珍、车太贤扮演的两天一夜PD罗俊模；还有iu扮演的歌手cindy，主要介绍了发生在他们身边的故事。

第一集中金秀贤的表现很亮眼，在白承灿的身上你看不到他扮演过的他人的痕迹，不同于《dream high》里的森动，不同于《隐秘而伟大》里的东久，他将一个新入职员工的虚心求学，迷茫困惑以及呆萌，表现的淋漓尽致。

刚开始时候，他回答记者为什么选择艺能局PD这个职位时露出来的羞涩，后面记者反问他要是你喜欢的人是会计也去当会计吗时露出的那种眼神，被卓PD误解时候表现的无辜，都让我觉得表达的很到位。

最让人忍俊不禁的就是，他和罗PD在洗手间的偶遇，他发现罗PD是初恋喜欢的男人时候，故意的甩手，明知人家答电话还去烘干手弄得很大声，把一个男孩的小心思刻画的很到位。

时隔一年之后，金秀贤的回归，让我觉得，啊，现在的他就是白承灿，所以灿灿继续加油哦！

剧里其他人的表现演技都很棒，孔孝真扮演的卓PD，表面强势，其实也还蛮好笑的耶，还有车太贤扮演的罗PD，将一个任职很长时间，面临节目危机的老PD表现的很到位，里面iu扮演cindy的高冷也让人觉得很有趣，尤其是她吐槽经纪人呼吸的太大声的时候，哈哈。

最喜欢第一集快结束的部分，缓缓的音乐起，歌手cindy在赶下一个通告，因为担心变胖而不敢吃碳水化合物；卓PD因为在自己节目《音乐银行》中cindy透视装引起了网上的讨论，她看一个个帖子，点举报；罗PD因为自己节目《两天一夜》收视率的原因，节目遭遇危机，郁闷的走在街上，还有新人白承灿打开了综艺PD是什么的书书，第一章写着开始不是一半的存在，开始就是开始。

这些画面，这些琐碎的日常，不就是我们每个人的生活嘛，真的很喜欢结尾这样的处理方式。

第二章 通告退出的理解 最终还是需要人来做要有风度的离别第二集中在我看来有两条主线一是有风度的离别，不论是节目下车的离别，还是和过去恋人的离别，二是新人的到来与困惑。

第二集开篇就说了罗PD要和暧昧对象说再见，但他委婉的沟通方式让人误会；而之后的很长篇幅就再说如何告知罗汝贞前辈节目下车通知，而新人白承灿到委婉的沟通方式也让前辈误会，可以是说一个呼应。

其实不管是朋友之间，恋人之间，同事之间，长期的相处都会产生感情，与其寻找一个委婉的方式来告知离别引起误解，不如直接的倾诉，用一颗真心，这样或许是更好的方式。

第二条线就是交代了新人白承灿到两天一夜组，他作为i新人的稚嫩。

无论是谁，在职场中的新人总会有技术上的不熟练，人际关系上的迷茫，不过也会受到他人或多或少的鼓励，看到白承灿也是看到曾经的自己。

他不善于开玩笑，不善于和人沟通来取墨粉，他处理问题的经验不足。

不过好在我们总是在成长，慢慢的由新人变为老人。

另外还刻画了白承灿的小心眼，在暗恋对象喜欢的罗PD车上挂垃圾袋，要把自己坏的椅子给罗PD，都让人忍俊不禁。

这里面最喜欢他和罗汝贞前辈的对戏，能看出新人PD的情绪波动。

依旧喜欢剧集的结尾处，夜幕降临，卓PD要付修车款看着自己的银行存款；忙碌了一天的两天一夜节目组成员拿着别组的赠品回到家里，家里有迎接他的妻子和孩子；失恋的助理放肆的哭泣；罗PD和白PD郁闷的走在街上；练习生们偷偷的吃外卖；还有cindy用伞挡着自己吃着关东煮。

每个人都有属于自己的辛苦与平和。

看到第二集，渐渐的明白了第一集的部分，开始不是一半的存在，开始仅仅是开始，还有很多需要我们去努力。

这部剧或许节奏没有那么快，但是在平实的叙述中把制作人们的生活娓娓道来，真的很值得观看，下一集中新人白承灿借给cindy伞之后的故事，两天一夜节目组要改变，应该会越来越好。

之前看未生的影评，很喜欢最赞的评论，里面写了很多细节，所以也很想总结一下里面的细节，但有又什么都不懂，所以大部分来自百度，哈哈。

1、重名梗的金泰浩里面重名的金泰浩确有其人，是韩国著名综艺节目制作人，MBC《无限挑战》的制作人，第一集里面关于他的信息其实都是真实的。

有这样一段话，从职业摔跤到健美操，MBC艺能节目《无限挑战》没有什么是做不到的，但是唯有一件事却无法做到，那就是没有金泰浩PD的无挑录制。

2、关于放送通信委员会反复提到的放通委，负责韩国电视广播、通信和新传媒政策，电视节目的审查定级，他们对电视节目有很明确的限制，要是违反相关规则就会给予惩戒，所以我们经常在新闻里看到放通委给予某某节目，某某个人的制裁什么的。

3、友情客串尹汝贞前辈：在电视剧中以真实身份出现，韩国电影电视演员、主持人、作家，在《澡堂老板家的男人们》中饰演二儿媳被我们熟知，她还在2013年参与综艺节目《花样姐姐》，里面也是有四个女演员和电视剧中她出演两天一夜的经历具有相似性。

少女时代TTS：新人PD们在金泰浩PD的引导下参观KBS各处，到了食堂后，看到了少女时代TTS，之后泰妍还接受了采访，哈哈。

金钟国：可能金钟国的戏份要比客串多一些，里面走进别人的眼里很难，成为别人的眼中钉就是一瞬间的事情，哈哈4、英九与孟九英九和孟九是80、90年代韩国家喻户晓的傻瓜角色。

金秀贤在《伟大的隐藏者中》曾扮演傻瓜东九，那时他表示观察过许多傻瓜角色的表演方式，之前的影片中，傻子的角色有名为英九、孟九，我希望这次创造得东九，可以让大家印象深刻。

现在在新片中他又模仿英九和孟九的区别，让人会心一笑。

最后大吼一句，真的好喜欢每集的结尾部分，啊啊啊啊啊！

【未完待续】