经验丰富的巴黎警探尼芒斯奉命侦破一起凶杀案,死者是阿尔卑斯山麓格农大学的辅导老师。
经过一番调查后尼芒斯发现:这所著名学府历史悠久,人才辈出,但校方为了推行精英观念,竟让教职员间世代通婚。
与此同时,大学附近的小镇上也发生了一起刑事案件,有人入侵了十八年前死于车祸的十岁女孩朱迪丝的墓室,并在那里涂画纳粹标志。
这看似孤立的两起案件是否有着内在联系?
尼芒斯当即决定和地方警官麦克斯联袂行动。
经过层层抽丝剥茧,使隐藏在案件背后的真相浮出了水面,原来这是一起骇人听闻的恐怖事件。
于是,他们立即采取了断然措施。
经过一场惊心动魄的搏斗后,罪犯终于咎由自取,但两位警探也付出了代价。
电影选的题材很吸引人没错,我也爱看关于纳粹和基因人种方面的影片。
可这片子实在让我很费解。
竟然要人种改良羊,单单选运动员和教授是不靠谱的,这明星就存在相当大的显隐性基因不完成优化配对的概率。
并且后来出现遗传病又应用"外界基因"进行重组。
等于那种优化人种的初衷受到了干扰啊。
还有图书馆按什么来配对这事,假使这所大学真是纳粹主义,那么以纳粹的理念加上科班出身教授的头脑不可能随便的安排谁配对的。
首先就该考虑到那两人结合能更优这问题。
当然我这部分没看到,我是CCTV6广告过后看的后半段。
然后就是最大的问题了。
我从后半段开看,从那妞进山东起就怀疑到她了。
怎么可以让观众只看那么点甚至还是中间开始看的那么点就猜到主谋是谁?
这对姐妹也很神奇,没有需要他们一起合作干什么,他们又不需要象致命魔术里那样为了艺术牺牲自己,那个没被抱走的完全可以远走高飞。
假如他们做的只是背叛组织,让世人见到这事 这样剧情就合理了,然后那俩妞在最后被捕的时候也不用对警察做出反抗,正象是七宗罪的那犯人。
可这儿的动机是什么来的?
好吧我更多的是甩出问题不是发表影评来的。
象有人告诉问索多母其实就是说挑选最优人种的。
因为他们开始就是选了美男美女来的。
整体效果非常不错的片子。
音乐色彩摄影角色都不错但是不能细究深究其中的案情情节和逻辑推理,很多地方不严密不够合理,看的时候我就一直想起seven和seven一样也是两个警探,也是一个比较暴躁一个比较深沉,不过两个演员的表演确实不错,jean reno的表演让我联想起前段时间刚看的“神枪手之死”,虽然是商业化的悬疑片+小小的动作,但还是很有法国特色,偶尔会出现法国式的搞笑,而reno的表演就依然是那么自然流畅有张力。
不过那案子看到到后来显得没什么耐人寻味的感觉了,有点空远不像seven那么有力度深度
对于语言文化的陌生感,让我面对名声远扬的法国片总是望而却步,这么长的观影生涯里,只看过屈指可数的几部法国片,而印象深刻的更是寥寥无几。
然而最近开始看巴赞的书,对于电影认识如此深刻与严谨的法国人,让我对法国片重拾向往,正好看到有一部对自己胃口的片子就马上下来看了。
说来,在这部片刚刚大做宣传时,我就已经有所耳闻,因此现在再看,有些恍如昨日之感。
首先,片子拍得是非常之扎实的。
无论镜头角度、变换,剧情和剪辑的节奏,都使这片让人有在看大荧幕的气度,而不是那些要坐到电影院里才知道这是电影的片子。
而且片中风景与剧情照应得非常好,不会像某些拿风光充数的片子,只会让人感慨电影院为什么不能快进。
然而,对于我个人来说,稍感遗憾的就是悬疑有些弱了。
虽然看到影评里有人说不太看得明白,然而“优生学”的题材其实已经拍得非常多了,这部片走的是非常传统的路线,所以对于这片的剧情其实一点都不难预测。
从看到大学教授互相通婚开始,他们那些见不得人的事其实已经很明朗。
而且这些线索交代得很早,我想之所以有人觉得看不懂,大概是因为在解谜的过程,电影里的重心都没放上面,无论是壮丽的冰川风光、雷诺与女主暗涌的情愫,还有帅气的文森特大秀拳脚功夫,明快、流畅的剪辑让这些如行云流水般穿插在一起,让人看得目不暇接,自然对于真正穿引剧情的那条“暗流”反而忽视了。
于是,在片尾雷诺一口气如报菜名般爆出案情真相时,一不小心就会漏听了……最后,个人还有遗憾的就是片子的篇幅太短。
这样一个牵涉巨大,主题深刻的案件,两个多小时真是太不够用,太多地方让我觉得蜻蜓点水。
可恨国内未见原著引进,也可恨法国不像美、日那样喜欢把当红的大片TV化,所以虽然知道第二部不是原著改编,我也还是满怀期待地找来下了,希望惊喜还能持续。
情节上颇有些《达芬奇密码》的意思。
(嗯,这么说好像有些次序混乱,毕竟《暗流》在先。
当然于我而言相反)通过一个线索找到另一个线索,抽丝剥茧,发掘真相。
相比《达芬奇密码》,故事比较简单,有点虎头蛇尾。
前一个钟头基本是平行结构,两位男主角各行其是,估计是想增强迷雾感,可惜我觉得有些故弄玄虚的味道。
尤其在人物情节的设置上。
比如修道院中的母亲角色有点被浪费掉,本可以更精彩点。
连环杀人案,背后大抵都有个缘由,像《七宗罪》中的宗教杀人。
《暗流》也有,但显然小儿科的多,没两下便能猜出个大概,唯一出乎意料的是孪生。
两位男主,让雷诺和文森特卡索。
让雷诺的表现中规中矩,更喜欢文森特卡索。
法国男人,五官不特别好看,但抓人。
长度尚可,100分钟。
其它仿佛也没什么好说,总之还可以吧。
丰富经验的巴黎警探皮耶来到大学城侦查被绞杀的尸体高悬在山崖上的离奇命案。
经过一番调查后尼芒斯发现:这所著名学府历史悠久,人才 辈出,但校方为了推行精英观念,竟让教职员间世代通婚。
与此同时,充满冲劲的当地年轻警察麦斯则在小教堂追查20年前神秘失踪的少女,有人入侵了十八年前死于车祸的十岁女孩朱迪丝的墓室,并在那里涂画纳粹标志。
看似孤立的两起案件却有着内在联系,于是两个办案风格大异其趣的人不得不变成搭档,联手侦破其中的秘密。
经过层层抽丝剥茧,终于使隐藏在案件背后的真相浮出了水面。
之前看过一个帖子,父母都是高等教育,高学历高智商的人,生了孩子后,尽心尽力去培养,可孩子并没有展现出特别的地方,只是素质特别的高。
希特勒的高素质人才培育,就是这么一个思路,把高素质高智商的人结合,培育更优良的下一代。
电影中,以一个尸体作为开场,可是角度和局部的细节,深深的让人为之吸引...有种毛骨悚然的美感,也让人想要拨丝抽茧想要继续摸索下去。
这个尸体究竟为何而死,究竟是一个什么样的故事……我很喜欢这种死寂一般的毛骨悚然的镜头,美国很多导演拍的悬疑推理电影,都喜欢运用这个手法,奠定了很好的剧情根基。
中国啥时候能拍出这种高品质的镜头?
以前总以为法国人是浪漫主义诗人情怀,没想到借鉴了好莱坞的手法后,一部成功的悬疑片,就这么拍出来了,虽然其中故事还是有很多不太严谨的地方,比起七宗罪还差了点寓意的铺垫,但不失为一个好片子。
鲜少参阅法国动作片,也第一次很浓重地感受到色香味俱全的身临其境,仅在于开篇那股灰黑色调下腐烂尸体的味道,就足以吸引观众走进故事中的扑朔迷离,当然对于千篇一律的连环谋杀案而言,再多残忍的手法对于口味挑剔的大众早已没有的新鲜感,于是马修·卡索维茨很好地在故事的编排,镜头语言的运用中给足观众一道浓油赤酱的视觉盛宴。
影片从尸体开始抛出悬疑,引出大学悠久历史文化背景后面的一段不为人知的通婚惯例,中国人的高中生物课上应该都有很明确地表示,近亲之间的婚姻最容易提高遗传病的发病率,随着大学里面通婚惯例的加强,遗传病概率的提升便显而易见,看到此处,聪明的观众应该都会理解,那些不择手段的大学校长和高层们一定会利用善良的人来满足自己变态的理论和想法,当地小镇的居民果真就成了他们实验对象的牺牲品。
有残暴就必有报复,说了那么多,此处才是影片也就是连环杀人案发生的关键所在,在让雷诺扮演的尼芒斯警探和地方警官麦克斯联合抽丝剥茧的调查之下,案件背后这座学校的传统渐渐浮出水面,杀手即是被害者也渐渐顺理成章地给观众一个欧亨利式的结局,学校为了阻止通婚带来的遗传病,皆有向小镇里父母生出的身体健康四肢健壮的孩子需要在他们学校的医院接生这一情况,暗中进行调包,双胞胎其中的孩子就是这样被调包,好在他们聪明的母亲用了一个残忍的意外事故和自己女儿的手指瞒天过海,但双胞胎心中早已植下了深深的仇恨,对制度的仇恨,对自我命运的抗争,虽然故事需要思索一番才可以理解双胞胎姐妹和她们母亲的计划和安排,但最终,在人性面前,观众还是被双胞胎之间心态微妙的差异所感动,杀人也许并不是她们的本意,但是命运使然,为了不像命运屈服,为了阻止罪恶的进行,制造这样一个事件是最好让人性觉醒的方法,虽然很极端,虽然这注定将会是一个悲剧。
如何理解人性,其实这是一个很深奥的词语,影片深入的地方,是在于藏匿于平凡之中,人心暗涌的杀机,也是藏匿于文明之中,人性暗涌的残暴,有太多的事情并不是表面看到的那样,就像那些风光无限的外表一样,总是藏着一些不为人知的黑暗,也许很深很深,深不可测,深到令人震撼,无法预料。
这里会有一种思考,就是我们如何选择自己的路,因为命运可能对每一个人都不一样,可能每一个人在每一种抉择的开头都是以冲动为缘由的,但我们最终还是要选择面对真实的自己,面对冷静的自己,面对自己真正所渴望的东西去追求,否则,一旦迷失在欲望的海洋而认不清自己的本尊,那边是无尽无穷的黑暗,纵使你乐在其中,但最终总是会后悔当初的选择和那一步的迈出。
本片的戏剧张力是一大特色之一,所以时时刻刻的扣人心弦就恰如其分地在观众观影情感中打下惊悚的烙印,因而观影结束后,总会给人沉重的危机感,基于现实生活而言,我们周围也许隐藏着数不尽的暗流涌动,也许,它正渐渐地影响着每一个人,也许,它也会藏在你的心中,等待爆发的一天……
刚在电影台看过,比较喜欢,虽然有点血腥,情节内容全能理解,但有几个疑问不解。
1 医院交换教授和本地山民的孩子,朱迪斯和范尼就是牺牲品,但是这对双胞胎同时出生,医院居然只拿走了范尼,把朱迪斯放走了?
十年后才发现,啊,他们长得一样,会暴露我们的计划要除掉朱迪斯,人家刚出生的时候这些大学精英居然想不到这个问题?
2 如果说双胞胎不是在医院生的,是山民自己生的,无意中一个孩子给调换了,那么山民妈妈怎么可能没有发现?
既然发现了,怎么会同意?
就算被胁迫同意了,她怎么敢在十年后带另一个去相同的医院看病?
3 妈妈设计让医院的人认为朱迪斯死了,然后她进了修道院躲起来,那么朱迪斯怎么长大的?
谁把她抚养长大的?
然后又怎么和范尼认亲一同开始复仇计划的?
镜头缓缓在一片阴暗的空间里挪移,气氛神秘而诡异。
呈现在观众眼前的,是一些瘆人的局部特写:苍白腐烂的尸体,上面爬满蛆虫;纵横交错的巨大割痕,揭示出死者似被虐杀。
演职员名单形如鬼火,在荧幕上闪进隐出。
让·雷诺饰演的警探皮耶,驾车穿越山体隧道。
隧道内灯光昏暗迷离,组成两道红线,在顶部摇摇晃晃。
突然一道刺眼的强光撕开黑暗,车子如一道锋芒从隧道中脱颖而出,神奇地闯入另一番新天地。
镜头采用航拍,自上铺泻而下,一派绿意盎然的景象,令人心旷神怡。
阳光像明晃耀眼的光瀑,洒向延绵起伏的阿尔卑斯山脉,远处山峰上覆盖着白雪。
高速路蜿蜒向前,贯穿在山间。
背景音乐就是现在打字时播放的——[the crimson rivers]来自法国新锐配乐大师Bruno Coulais光怪陆离的音响。
如同撞击的雪片,叮叮咚咚的美妙声韵。
这是一次完全彻底的颠覆之旅。
影片《暗流》讲述的是一连串惊悚骇人的谋杀案,作案手段可谓残忍变态到极点。
凶手要先将受害者打晕捆绑,然后斩去手脚,挖出双眼,并在身上各个部位,割满不致命的伤口,让受害人感受最大限度地痛苦,最后慢慢死去。
如果按常规凶案剧拍摄,它无疑会是一部让人心律紊乱和视觉受到强烈冲击的动作凶杀片。
但导演马蒂厄·卡索维没有这么做,而是另辟蹊径——完全从动作的细枝末节中轻盈游走,游刃有余地扯出两条线索——皮耶负责的“山崖挂尸案”和麦斯(文森特·卡塞尔饰)的少女二十年前神秘失踪案。
一开始他们各负其职,但在侦破过程中,两个案子由于其共同因素而牵连到一起,于是两条平行线绞缠在一起,合并成一条主线。
于是二人合力展开调查。
所有事件的矛头,最终都指向当地的大学。
这所封闭在山谷中的学校,长期接受纳粹思想的毒害,他们鼓吹培育所谓的“优生血”。
他们私自把刚出生的婴儿调包,编排学生的座位,并安排教授和运动员的子女结合——这样生出的下一代孩子就能具备“优秀”的素质。
凶手——双胞胎之一的女孩,就是其中的受害者。
她从小即遭抛弃,被强行剥夺了母爱。
失去爱的幼小心灵,浸泡在怨恨的毒素中,绽放出“恶之花”。
她长大以后,把生命投入到疯狂的报复。
从本质上说,这是个充满悲伤的故事。
是一个被抛弃的可怜孩子,在向社会索要代价。
全篇始终没有一处是关于作案过程的细部展示。
没有闪露寒光的凶械,没有毛骨悚然的尖叫,也没有“好莱坞式”的激烈打斗。
一切都隐忍着,潜伏着。
真相如同埋藏在地下的“暗流”,不为人察觉地压抑着,流淌着,优雅地蠕动着。
冰封的秘密,等待他们去层层揭破。
由于该片的悬念设置始终浓缩在一个阴暗和密闭的状态下,所以当罪行被揭开,产生出一种意想不到的戏剧张力。
这是影片《暗流》的一大特色。
影片的另一个特色全然是音乐赋予的。
我们回到影片开头。
第一段落。
我敢说,看过这部影片的人,一定是从这里就被深深地吸引了。
伴随着空缈的[the crimson rivers]的乐韵,那些通常会令人作呕的东西,被赋予了一种宁静的,冥思般的独特气息。
甚或,连那些在死尸腹腔中游上爬下扭动的蛆虫,看起来都好像优美的舞者。
也许事物并不都像外表上看起来的那样。
据说Bruno Coulais给电影配乐有个习惯,他从不关心故事本身的情节,而只顾沉浸在迷思般地主观意象之中,从而挖掘出与主题在更深的层次上密切相关的音乐内涵。
真是个纯粹的艺术家。
补卡。牙修很好。卓韵芝的故事实在一般。
#HKIFF 三星半。还不错的闭幕电影。卓韵芝捕捉情感细节的能力很强(映后说剪掉了很多古天乐的哭戏),小演员也很可爱。赞颂「救护」与贯穿全片的「移民」之间似乎也暗藏着一条隐喻的潜流,以至于结尾《珍重》的歌声更感人,一边是「白雪飞」的远处,一边是「盼望世事总可有转机」的此地。
以救护的问题看hk近年来的问题变迁其实应该拍得更深刻,片子开头感觉触及到很多可说的问题,南亚裔移工,港漂家中的人伦惨案,救护资源的分配,gwy体系的裁员危机,hk local的移民潮,但看到片尾才知道这些不过是浅尝辄止,马sir和王维,一个以救护为使命不愿升迁的前辈,一个只求混履历来求快速升职的后辈,他们的职业心态也随着世事而变,马sir这个中年人在dying city中寻求移民作为出路,王维这个后生仔只求短期的名利,一个开始为五斗米而折腰,一个开始思考自己职业的自我实现,不过最终幸运还是找到了各自想要的状态,归于平凡,导演在映后说救护题材是源自自己一次自杀的经历,她不想去拍一个救护英雄,发现古仔的cp从老婆变成了女儿,片尾配合叶倩文的珍重再次回顾了久违的香港街头夜景
回家再看看妙手仁心
多一星给到卓导的惊喜现身互动 from BJIFF2023
苏州香港电影展映。很真挚的片子,很真挚的导演。
#SIFF 不反感上价值的一部片,导演现场分享,给母亲安乐死是导演的亲身经历,曾在20多岁时因为后悔做了给母亲安乐死而选择自杀被送上救护车,并在多年后重遇救护人员,所以才有了这部片。
有人为生命奔跑,有人在角落叹息,众生相刻画得太扎心。
扣了父母亲情的帽子,讲述香港急救车的故事(文化差异确实理解不了急救车这个没有归属和社会地位的群体的体系归属问题)唯一一星给可能留不住年轻人的香港
我觉得现在的香港电影人分两类,一类是想要表达的,却必须要在可看性/受众面二者中牺牲至少一个,另一类就是不想表达的,拼凑还能散发一些余热的香港符号,完成基本的商业片叙事。但这一部片子显然就是两个都想要,结果两个都完成得很差的一个典范。映后导演和主演谈了很多生命的体验啊,关于职业的塑造啊,但显然她更想表达的是如今香港困在原地进退两难的现状。内地不少观众可以说从小被香港的职业片喂大的,2023还看到这样一个主演年老,武戏没有,文戏温吞,专业灌水的职业片,真的是连娱乐都乐不起来。所以,连基础叙事都讲不好的导演,别往里头装自我表达了。
袁澧林讲粗口都好看
不是一部合格的电影
#BJIFF13 在港片极其常见的银幕形象和矛盾抉择与救赎的主题中间穿插了新的议题、抛却了尽皆过火的港片姿态而选择将大多数笔触落在文戏上、从内地来港无法适应生活导致父亲弑子和蜗牛离开原生壳就无法存活感受到了导演对移民问题的态度是消极的、映后导演述说故事取材于自己的亲身经历和与救护人员的神奇相遇令我十分动容、更像是导演对过去经历的和解和对香港这座城市的表白、没有很煽情和个人英雄主义、始终充斥着淡淡的感动。
纽约亚洲电影节 映后导演Q&A解释为什么讲救护人员的故事,讲述了自己很私人的故事,比电影还更深的击中了我。。在这么多观众面前be vulnerable 需要很大勇气。。导演写这个故事写了6年,做了很多研究,学习了好几个国家的救护知识。。被现场专业人士评价说很多步骤都精确,给导演鼓掌!
20230422BJIFF2023第一部,MOMA百老汇。救护车穿行在进退维谷的城市,人们在救助彼此中获得拯救。很多街景镜头都写满了爱意。
挺没意思的,救援嘛也没多刺激,办公室政治嘛也看腻了,儿女亲情嘛又都浮在表面
质量比我预期的要好太多了,不但有港片拍各种职业剧的那种紧张干练,还异常冷静克制,拍急救也毫不煽情。更好的是讲公务员的两种类型矛盾,很写实。整个片子的时长也控制得很好,在疲惫的电影节期间非常重要。
不肯不可不忍不捨失去你。To Hong Kong with Love
实在是有点太稚嫩了 第一次完全get到ay的灵动可爱
我女我女我女我女❤️❤️❤️❤️❤️❤️🥺😢